Pixar se ha labrado, a lo largo de 30 años, una reputación que lo ha convertido en un estudio de animación único. No solo son pioneros en la animación digital 3D que ha dominado el medio las últimas décadas, sino que la capacidad de su equipo creativo para crear universos y emocionar a pequeños y mayores consiguió elevar al estudio del flexo a un nivel de reconocimiento crítico y de apreciación del público que -quizá- solo ha alcanzado el estudio Ghibli. Aún así, se nota un desgaste en la producción de Pixar y la última década ha sido algo más irregular a nivel de calidad que los primeros años en que encadenaban una obra maestra tras otra.
En este panorama de inconsistencia en que Pixar ha producido grandes películas como Luca (Enrico Casarosa, 2021) o Elemental (Peter Sohn, 2023) y otras menos exitosas como Lightyear (Angus MacLane) o Elio (Adrian Molina, Madeline Shafarian y Domi Shee, 2025), se estrena Hoppers. El film sigue a una joven idealista que, para salvar un claro y a los animales que ahí viven, inserta su mente en un castor robótico e intenta detener la construcción de una carretera.
La propia película bromea con el parecido argumental de su propuesta con Avatar (James Cameron); y es que algunos temas como el ecologismo y la colonización de espacios naturales son comunes en ambos filmes, pero el tratamiento es completamente distinto. Hoppers vuelve a la mirada sin condescendencia de las primeras películas de Pixar. Si Pandora parece no tener fin y necesita de cinco películas de tres horas para ser explorada, el claro de Hoppers no ocupa más que algunas hectáreas y, sin embargo, su universo es rico, complejo y profundamente divertido.
El guion de la película consigue aunar comedia con emoción y no se olvida de dar, sin resultar aleccionadora, mensajes importantes para que los pequeños aprendan y los mayores recordemos. Más que ninguna otra película de Pixar, Hopper habla de la importancia de luchar por lo que uno cree justo, abogando por una protagonista activista e incansable. La protagonista, Mabel (Piper Curda), está construido con mimo y resulta complejo porque compensa su espíritu vital con una desconfianza que la película trata con delicadeza y atención.
Visualmente, no sorprende que Pixar esté a la vanguardia tecnológica. La belleza con la que es tratada la naturaleza introduce al espectador en la mente de la protagonista y recuerda a un film reciente como Robot salvaje (Chris Sanders, 2024), sin llegar a los niveles de poética visual de la película de Dreamworks. Es cierto que los diseños humanos de los últimos films del estudio son algo homogéneos y no resultan muy estimulantes, pero los diseños animales no solo son profundamente creativos, sino que auguran vender millones de peluches por su encanto. La banda sonora de Mark Mothersbaugh acompaña los momentos más animados de la película y subraya las secuencias cómicas sin llegar a opacar las imágenes.
Hoppers no alcanza la magia de las grandes películas de Pixar, pero es uno de los mejores esfuerzos que el estudio ha hecho durante los últimos años. La película consigue ser emocionante para todas las edades, a la vez que divertida y visualmente llamativa. En un panorama en que parece que el cine de animación familiar está menos cuidado que nunca, Hoppers es una gran noticia.