Inicio Blog Página 39

Audiencias TV 24 de septiembre: «El Hormiguero» gana el prime time y Antena 3 se lleva el jueves

0

Antena 3 vuelve a liderar las audiencias TV del jueves 24 de septiembre, impulsada por la fortaleza de sus informativos. «Antena 3 Noticias 1» fue lo más visto del día con más de 2,2 millones de espectadores, mientras «El Hormiguero», con Alejandro Amenábar, encabezó el prime time. La noche dejó además una batalla muy ajustada entre Antena 3, Cuatro, Telecinco y La 1.

En el ranking diario, Antena 3 lidera con un 14% de cuota de pantalla, seguida de La 1 (11,2%) y las temáticas de pago (10,5%). Telecinco alcanza un 9,4%, las autonómicas un 8,3%, Cuatro un 8,2%, laSexta un 5,7% y La 2 un 3,6%. En el acumulado de septiembre, Antena 3 también ocupa la primera posición con un 12,9%, por delante de las temáticas de pago (12,7%) y La 1 (11,5%).

«Antena 3 Noticias 1» supera los 2,2 millones y vuelve a ser lo más visto

El contenido más visto de la jornada fue «Antena 3 Noticias 1», emitido a las 14:57 horas, con 2.231.000 espectadores y un 25,3% de cuota de pantalla. El informativo alcanzó además 3.210.000 contactos y aportó 1 punto a la cuota diaria de Antena 3.

El minuto de oro llegó justo antes, a las 14:56 horas, durante «La ruleta de la suerte», cuando 2.455.000 espectadoresseguían el concurso de Antena 3.

Ranking diario de cadenas

🟧 Antena 3: 14%
🟦 La 1: 11,2%
🟪 Temáticas de pago: 10,5%
🟦 Telecinco: 9,4%
🟪 Autonómicas: 8,3%
🟥 Cuatro: 8,2%
🟩 laSexta: 5,7%
⬜ La 2: 3,6%

Prime time: «El Hormiguero» gana una noche muy repartida

«El Hormiguero», con Alejandro Amenábar como invitado, fue la emisión más vista del prime time al reunir en Antena 3 1.568.000 espectadores y un 14,1% de cuota.

La batalla inmediatamente posterior estuvo mucho más ajustada. «Horizonte: Avance» alcanzó en Cuatro 1.159.000 espectadores y un 10,3%, mientras «Supervivientes All Stars Express» consiguió 1.125.000 y un 10,1% en Telecinco. En La 1, el partido «Países Bajos-Alemania» de la UEFA Nations League reunió 1.081.000 espectadores y un 10%.

Ya avanzada la noche, «Supervivientes All Stars» elevó su cuota hasta el 15,7%, con 843.000 espectadores, mientras «Horizonte» firmó un 11,5% y 771.000 espectadores. En Antena 3, «Las hijas de la criada: La rabia de Catalina»reunió 728.000 espectadores y un 10,6%.

TOP10 del Prime Time

  1. (Antena 3) «El Hormiguero: Alejandro Amenábar» → 1.568.000 / 14,1%
  2. (Cuatro) «Horizonte: Avance» → 1.159.000 / 10,3%
  3. (Telecinco) «Supervivientes All Stars Express» → 1.125.000 / 10,1%
  4. (La 1) «Fútbol: UEFA Nations League – Países Bajos-Alemania» → 1.081.000 / 10%
  5. (La 1) «La Revuelta: Borja Iglesias» → 866.000 / 8,7%
  6. (Telecinco) «Supervivientes All Stars» → 843.000 / 15,7%
  7. (laSexta) «El Intermedio» → 804.000 / 7,1%
  8. (Cuatro) «Horizonte» → 771.000 / 11,5%
  9. (Antena 3) «Las hijas de la criada: La rabia de Catalina» → 728.000 / 10,6%
  10. (La 2) «Cifras y letras» → 721.000 / 6,5%

Prime time por cadenas

🟧 ANTENA 3

«El Hormiguero: Alejandro Amenábar» → 1.568.000 / 14,1%
«Las hijas de la criada: La rabia de Catalina» → 728.000 / 10,6%

🟦 LA 1

«Fútbol: UEFA Nations League – Países Bajos-Alemania» → 1.081.000 / 10%
«La Revuelta: Borja Iglesias» → 866.000 / 8,7%

🟦 TELECINCO

«Supervivientes All Stars Express» → 1.125.000 / 10,1%
«Supervivientes All Stars» → 843.000 / 15,7%

🟥 CUATRO

«Horizonte: Avance» → 1.159.000 / 10,3%
«Horizonte» → 771.000 / 11,5%

🟩 LASEXTA

«El Intermedio» → 804.000 / 7,1%

⬜ LA 2

«Cifras y letras» → 721.000 / 6,5%

TDT: FDF lidera y «El compromiso» firma la emisión más vista

Dentro de los canales temáticos de TDT, FDF fue la cadena más vista con un 2,3% de share, empatada en cuota con Nova. Por detrás se situaron Neox (2%), Atreseries (1,9%) y Be Mad (1,7%). El conjunto de estas cadenas concentró el 26% del total televisión.

La emisión más vista de la TDT fue un episodio de «El compromiso», emitido en Nova a las 15:09 horas, que reunió 289.000 espectadores y un 3,3% de cuota, alcanzando además 455.000 contactos.

TV de pago: Warner TV coloca la emisión más vista

Las temáticas de pago alcanzaron un 10,5% de cuota total, situándose como tercera fuerza televisiva del jueves.

El contenido más visto dentro del universo de pago fue el episodio «El amor es ciego» de «FBI», emitido en Warner TV a las 00:13 horas, con 64.000 espectadores y un 11% de cuota de pago. La emisión alcanzó 92.000 contactos.

Entre los canales de pago, Warner TV encabezó la jornada con un 2,7% de cuota de pago, seguida de AXN (2,2%), Eurosport (2%), Star Channel (1,7%) y AMC Western (1,6%).

Informativos: Antena 3 domina sobremesa y noche

Los informativos de Antena 3 volvieron a imponerse con claridad en las dos principales ediciones.

Sobremesa:

«Antena 3 Noticias 1» → 2.231.000 / 25,3%
«Telediario 1» → 1.297.000 / 14,7%
«Noticias Cuatro 1» → 759.000 / 11%
«Informativos T5 15:00» → 702.000 / 8%

Noche:

«Antena 3 Noticias 2» → 1.937.000 / 18,7%
«Informativos T5 21:00» → 1.070.000 / 10,5%
«Telediario 2» → 1.017.000 / 9,2%
«laSexta Clave» → 556.000 / 5,8%

Autonómicas: TV3 lidera con un 14%

El conjunto de autonómicas de FORTA promedió un 8,4% de cuota a nivel nacional. TV3 fue la autonómica más vista con un 14%, seguida de Aragón TV (12,1%), Canal Sur (8,7%), TVCAN (8,3%) y TVG (8%).

Sin grandes estrenos, «La Promesa» domina el diferido

La jornada del jueves no registró ningún estreno significativo en televisión.

En el consumo en diferido, «La Promesa», emitida en La 1 a las 18:46 horas, fue el contenido que más audiencia añadió a su emisión lineal, con 171.000 espectadores adicionales.

Por su parte, «Antena 3 Noticias 1» fue también el programa con mayor número de espectadores invitados: 107.000, equivalentes al 5% de los 2.231.000 espectadores de su audiencia.

Lo más visto por franjas

Madrugada: «Telediario Matinal» → 149.000 / 20,5%
Mañana: «Cocina abierta de Karlos Arguiñano: Pollo entomatado con patatas» → 730.000 / 15,3%
Sobremesa: «Antena 3 Noticias 1» → 2.231.000 / 25,3%
Tarde: «Malas lenguas» → 738.000 / 10,3%
Prime time: «El Hormiguero: Alejandro Amenábar» → 1.568.000 / 14,1%
Access prime time: «Antena 3 Noticias 2» → 1.937.000 / 18,7%
Late night: «Supervivientes All Stars» → 843.000 / 15,7%

Consumo televisivo

Un total de 25.995.000 españoles vieron al menos un minuto de televisión durante el jueves, el 54,7% de la población de cuatro años en adelante. Los contactos descendieron en 4.469.000 espectadores respecto al día anterior, aunque se mantuvieron por encima del promedio de septiembre, situado en 25.681.000.

En el acumulado mensual, 42.328.000 personas han visto la televisión al menos una vez, mientras que el 11% de los españoles todavía no ha contactado con el medio en septiembre.

El consumo medio se situó en 149 minutos por persona, un minuto menos que el miércoles. De ellos, 7 minutos correspondieron al visionado en diferido, equivalente al 5% del consumo total. El promedio de septiembre se mantiene igualmente en 149 minutos diarios, con 142 minutos de consumo lineal y siete en diferido.

Los espectadores invitados aportaron cinco minutos al consumo diario, equivalentes al 3% del tiempo total de televisión.

El jueves consolida a Antena 3 como líder tanto de la jornada como del acumulado de septiembre, con sus informativos dominando la sobremesa y la noche. «El Hormiguero» se impone en un prime time mucho más disputado, mientras las temáticas de pago conservan la tercera posición del ranking diario.

Las noticias más destacadas de Mundoplus.tv te llegan al instante por nuestros canales de WhatsApp y Telegram. Y si te gusta comentar, debatir y hablar de tele, súmate también a nuestro chat de Telegram, donde la conversación está siempre en marcha.

Estos son los estrenos de Filmin para el mes de octubre

0
Filmin presenta sus estrenos de octubre de 2026, con "Segunda temporada", nuevas series, ciclos de Quentin Tarantino y Jonás Trueba y destacados títulos de cine independiente

Filmin afronta octubre con uno de sus meses más variados del año. La plataforma combinará nuevas series exclusivas, cine independiente premiado en festivales y ciclos dedicados a Quentin Tarantino y Jonás Trueba, además del estreno de su nueva producción original, «Segunda temporada», firmada por parte del equipo responsable de «Autodefensa».

“Segunda temporada”, el nuevo Filmin Original

Una de las grandes apuestas del mes será Segunda temporada, una nueva serie creada alrededor del éxito, el fracaso y la posibilidad de empezar de nuevo.

La ficción recupera parte del equipo creativo de Autodefensa y tiene como protagonista a Paula Ferrara, una escritora que años atrás alcanzó un éxito inesperado con El coño y la navaja y llegó a convertirse en “la voz de su generación”. El problema es que aquella prometedora carrera quedó atrás.

Ahora Paula sobrevive como escritora fantasma, poniendo su talento al servicio de libros firmados por influencers. Su nuevo encargo será escribir la biografía de Lil Rogelio, una antigua estrella del trap que atraviesa sus horas más bajas después de salir de prisión.

La producción está creada por Miguel Ángel Blanca, junto a Berta Prieto y Víctor Diago, y está protagonizada por la propia Prieto y Adán Domínguez.

“El peso de la justicia” abre los estrenos de series

El 6 de octubre llegará El peso de la justicia, un thriller legal ambientado en Estocolmo que pone frente a frente la ambición profesional, el poder y la integridad.

Sasa y Kalle son amigos y abogados penalistas y están al frente de uno de los bufetes más prestigiosos de la capital sueca. Los casos que llegan a sus manos irán obligándoles a tomar decisiones cada vez más difíciles y a preguntarse no solo qué clase de abogados quieren ser, sino también qué clase de personas. La serie está basada en una idea del escritor sueco Jens Lapidus y consta de ocho episodios.

Catalina de Médici y el duelo Kasparov-Deep Blue

El 13 de octubre será el turno de La reina serpiente, con Samantha Morton interpretando a Catalina de Médici. La serie adapta el libro Catherine de Medici: Renaissance Queen of France, de Leonie Frieda, y aborda la vida de la reina desde una perspectiva marcada por las intrigas, las luchas de poder y las estrategias necesarias para sobrevivir en la corte.

Samantha Morton protagoniza «La reina serpiente»

Una semana después, el 20 de octubre, llegará Revancha, thriller psicológico que traslada al espectador hasta el histórico duelo de 1997 entre el campeón mundial de ajedrez Garry Kasparov y Deep Blue, el superordenador desarrollado por IBM. La confrontación entre hombre y máquina se convierte aquí en una guerra psicológica que va mucho más allá del tablero.

Quentin Tarantino toma Filmin

El cine tendrá también un importante protagonismo durante octubre. Desde el 2 de octubre, Filmin dedicará un ciclo a Quentin Tarantino con seis títulos representativos de su filmografía y de su particular universo cinematográfico.

La selección incluye Reservoir Dogs, Jackie Brown, Kill Bill: The Whole Bloody Affair, Death Proof, Planet Terror y Los odiosos ocho, en un recorrido por distintas etapas de la trayectoria del director.

Jonás Trueba también tendrá ciclo propio

Otro nombre destacado será Jonás Trueba. A partir del 16 de octubre, Filmin incorporará un ciclo dedicado al realizador madrileño compuesto por Todas las canciones hablan de mí, Los ilusos, Los exiliados románticos, La reconquista y La virgen de agosto.

Cinco películas con las que recorrer una filmografía especialmente vinculada a la juventud, las relaciones personales, los recuerdos y esos personajes que todavía están intentando encontrar su sitio.

Más cine durante todo octubre

El calendario se completa con numerosos estrenos cinematográficos. El 2 de octubre llegarán Lady, protagonizada por Sian Clifford (Fleabag), y Renoir, el coming of age de Chie Hayakawa seleccionado en el Festival de Cannes.
El 9 de octubre se estrenará Love Me Tender, drama protagonizado por Vicky Krieps y presentado en Cannes, centrado en una mujer que pierde la custodia de su hijo después de hacer pública su sexualidad.

El 16 de octubre estará disponible Sidonie en Japón, con Isabelle Huppert, una comedia romántica francesa que aborda el duelo, las nuevas oportunidades y el regreso inesperado del amor. Ese mismo día llegará también un documental dedicado a Milo Manara, que recorre la obra, el imaginario y las colaboraciones del célebre autor italiano de cómic.

Para el 23 de octubre quedan On Becoming a Guinea Fowl, ganadora del premio a la mejor dirección en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes, y Pike River, drama basado en el desastre minero ocurrido en Nueva Zelanda en 2010 y protagonizado por Melanie Lynskey y Robyn Malcolm.

Con esta combinación de producción propia, series europeas, cine independiente y ciclos de autor, Filmin construye una programación de octubre especialmente amplia, con novedades repartidas prácticamente durante todo el mes.

Los estrenos de Filmin en octubre

  • Ciclo Quentin Tarantino (C): 2 de octubre
  • Lady (C): 2 de octubre
  • Renoir (C): 2 de octubre
  • Bottoms (C): 2 de octubre
  • Ivan & Hadoum (C): 2 de octubre
  • Kill Bill: The Whole Bloody Affair (C): 2 de octubre
  • El peso de la justicia (S): 6 de octubre
  • Love Me Tender (C): 9 de octubre
  • La reina serpiente (S): 13 de octubre
  • Ciclo Jonás Trueba (C): 16 de octubre
  • Sidonie en Japón (C): 16 de octubre
  • Manara (D): 16 de octubre
  • Revancha (S): 20 de octubre
  • On Becoming a Guinea Fowl (C): 23 de octubre
  • Pike River (C): 23 de octubre
  • Erupcja (C): 23 de octubre
  • Segunda temporada (S): 27 de octubre
  • Los músicos (C): 30 de octubre

Las noticias más destacadas de Mundoplus.tv te llegan al instante por nuestros canales de WhatsApp y Telegram. Y si te gusta comentar, debatir y hablar de tele, súmate también a nuestro chat de Telegram, donde la conversación está siempre en marcha.

Algunas zonas de España podrían tener que esperar para recibir la nueva TDT en UHD

6

El próximo 5 de noviembre la TDT española dará uno de sus mayores saltos tecnológicos de los últimos años, pero las nuevas emisiones en Ultra Alta Definición podrían no llegar al mismo tiempo a todos los hogares. En determinadas zonas atendidas por centros de extensión de cobertura, el RGE2 tendrá que dejar de emitir si sus instalaciones no están preparadas para integrarse correctamente en la nueva red DVB-T2. Una situación que podría provocar que algunos espectadores tengan que esperar algo más para recibir los nuevos canales UHD.

La fecha está marcada en rojo en el calendario. Antes de las 08:00 horas del 5 de noviembre, el múltiple estatal RGE2 pasará a utilizar DVB-T2 y repartirá su capacidad entre RTVE, Atresmedia y Mediaset para sus nuevas emisiones en Ultra Alta Definición. RTVE dispondrá de la mitad de la capacidad (La 1 UHD y un segundo canal UHD), mientras que Atresmedia (Antena 3 UHD) y Mediaset (Telecinco UHD) utilizarán una cuarta parte cada una.

Sin embargo, el cambio no afecta únicamente a los grandes centros emisores de la red nacional. Existe una amplia red de pequeños centros de extensión de cobertura promovidos por administraciones públicas para hacer llegar la TDT a zonas donde la señal de los centros principales no proporciona cobertura suficiente.

Y ahí aparece uno de los aspectos menos conocidos de la transición.

Los centros que no estén preparados deberán apagar RGE2

La resolución publicada en el BOE establece expresamente que las administraciones públicas responsables de estas extensiones tendrán que garantizar que, desde las 08:00 horas del 5 de noviembre, todas las estaciones activas de RGE2 formen parte de una red de frecuencia única, utilicen la norma DVB-T2 y estén preparadas para las emisiones UHD.

El texto también establece qué debe ocurrir cuando esto no sea posible: las estaciones que no cumplan estas condiciones deberán dejar de emitir el múltiple RGE2.

Esto no significa que esas localidades vayan a quedarse sin TDT. Durante esta primera fase, el cambio a DVB-T2 se concentra en RGE2, mientras que el resto de múltiples continuará utilizando la tecnología actual.

Por tanto, un espectador situado en una zona afectada podría seguir recibiendo con normalidad buena parte de los canales de televisión, pero no recibir temporalmente las emisiones que se distribuyan a través del nuevo RGE2 en DVB-T2, precisamente el múltiple destinado a concentrar las nuevas emisiones UHD.

¿Por qué no pueden continuar emitiendo como hasta ahora?

La explicación está en cómo funciona una red de frecuencia única o SFN.

En este tipo de redes, distintos transmisores utilizan la misma frecuencia para cubrir un territorio. Para que sus señales se complementen en lugar de perjudicarse entre ellas, deben estar correctamente sincronizadas y utilizar una configuración técnica compatible.

El nuevo RGE2 tendrá unos parámetros de transmisión DVB-T2 diferentes a los utilizados hasta ahora. Elementos como la modulación, la sincronización de los transmisores o el intervalo de guarda resultan fundamentales cuando diferentes señales llegan a una misma zona desde varios centros.

Si una estación de extensión continuase transmitiendo sin ajustarse correctamente a la nueva configuración, podría producir problemas de recepción en las áreas donde su cobertura se solape con la de otros transmisores.

Por eso la obligación que establece el BOE va más allá de que el centro sea simplemente capaz de emitir DVB-T2. Tiene que estar correctamente integrado en la nueva red de frecuencia única de RGE2.

Si no puede garantizarse esa integración, la alternativa prevista es dejar de emitir ese múltiple hasta que la instalación esté preparada.

No todos los centros necesitan necesariamente el mismo trabajo

Esto tampoco significa que haya que sustituir completamente todos los transmisores existentes.

Dependiendo del equipamiento instalado en cada emplazamiento, la adaptación puede requerir desde cambios de configuración y sincronización hasta intervenciones más importantes en los sistemas de transmisión o recepción de la señal.

Algunas administraciones llevan meses preparando sus redes para llegar a noviembre con los trabajos realizados.

En Galicia, por ejemplo, la Xunta comenzó durante el verano actuaciones en diferentes centros de extensión de cobertura con el objetivo expreso de prepararlos para la primera fase de evolución tecnológica de la TDT. En municipios como Negreira y Ames se realizaron durante finales de agosto y principios de septiembre modificaciones en varios centros y una reorganización previa de los múltiples de televisión.

Son trabajos que muestran que parte de esta transición está comenzando bastante antes de la fecha oficial.

El 5 de noviembre será el momento clave

La incógnita está en conocer si todos los centros de extensión repartidos por España estarán preparados cuando llegue el cambio.

El BOE no establece una prórroga para aquellos que no hayan completado la adaptación. A partir de las ocho de la mañana del 5 de noviembre, cualquier estación de extensión de RGE2 que permanezca activa tendrá que cumplir las condiciones de la nueva SFN DVB-T2. En caso contrario, tendrá que apagar las emisiones de ese múltiple.

Esto abre la posibilidad de que la llegada de la UHD a través de la TDT no sea completamente simultánea en todo el territorio.

En las zonas cubiertas directamente por la red principal y en aquellas donde los centros de extensión estén correctamente preparados, el cambio debería realizarse con normalidad. Pero allí donde una instalación no haya podido adaptarse a tiempo, las emisiones UHD podrían no estar disponibles temporalmente hasta que se complete la actuación necesaria.

No tiene por qué convertirse en un problema generalizado ni afectar a grandes núcleos de población. Los centros de extensión existen precisamente para cubrir zonas concretas donde la red principal necesita apoyo.

Pero para los hogares que dependen exclusivamente de uno de ellos, la diferencia puede ser evidente: el 5 de noviembre podrán seguir viendo la TDT, pero el nuevo RGE2 y sus emisiones UHD podrían tardar algo más en llegar.

Las noticias más destacadas de Mundoplus.tv te llegan al instante por nuestros canales de WhatsApp y Telegram. Y si te gusta comentar, debatir y hablar de tele, súmate también a nuestro chat de Telegram, donde la conversación está siempre en marcha.

«Los hombres que no amaban a las mujeres» ya tiene nuevos Lisbeth Salander y Mikael Blomkvist

0
David Oyelowo y Viola Prettejohn serán Mikael Blomkvist y Lisbeth Salander en la nueva serie de “Los hombres que no amaban a las mujeres”, basada en la saga Millennium

Sky ya ha encontrado a los nuevos rostros de dos de los personajes más reconocibles del thriller contemporáneo. David Oyelowo y Viola Prettejohn encabezarán la nueva adaptación televisiva de Los hombres que no amaban a las mujeres, basada en la saga «Millennium» de Stieg Larsson.

Nuevos Mikael Blomkvist y Lisbeth Salander

Oyelowo, conocido por títulos como Silo y Selma, interpretará al periodista Mikael Blomkvist, mientras que Prettejohn, vista en The Crown y The Testament of Ann Lee, asumirá el papel de la hacker Lisbeth Salander.

La producción constará de ocho episodios y trasladará la historia al presente, manteniendo el misterio y los personajes creados por Larsson, pero explorando cómo cuestiones como el poder, el secretismo y la misoginia adoptan nuevas formas en un mundo mucho más conectado y digital.

La trama volverá a girar alrededor de la investigación sobre la desaparición de Harriet Vanger, ocurrida décadas atrás en la propiedad de una de las familias industriales más poderosas de Suecia. Blomkvist y Salander deberán adentrarse en los secretos del clan mientras descubren una amenaza que continúa teniendo consecuencias en el presente.

Una nueva versión de una historia que ya pasó por el cine

La novela de Stieg Larsson ha contado con varias adaptaciones anteriores. Noomi Rapace y Michael Nyqvist protagonizaron las versiones suecas, mientras que David Fincher llevó la historia a Hollywood en 2011 con Daniel Craig y Rooney Mara como Blomkvist y Salander.

Posteriormente, Claire Foy encarnó a Lisbeth Salander en Millennium: Lo que no te mata te hace más fuerte, estrenada en 2018. Curiosamente, Viola Prettejohn también está vinculada a Foy a través de The Crown, donde interpretó una versión joven de Isabel II.

Rodaje en Lituania

La nueva serie está producida por Sony Pictures Television y Left Bank Pictures, compañía responsable de The Crown y Dept. Q. El rodaje está previsto que arranque en octubre en Lituania.

Los guiones corren a cargo de Amanda Coe, Steve Lightfoot y Angela LaManna, mientras que Reinaldo Marcus Green, director de El método Williams y Bob Marley: One Love, ejercerá como director principal. También participarán en la dirección Andrea Harkin y Amy Neil.

Sky estrenará la serie en sus territorios europeos, entre ellos Reino Unido, Irlanda, Italia y Alemania, mientras que Sony Pictures Television gestionará su distribución internacional.

Suscríbete al Newsletter de Mundoplus.tv y recibe en tu correo electrónico, de lunes a domingo y a primera hora de la mañana, todas las noticias publicadas en la web, y las novedades de nuestro Blog, y tendrás acceso directo a los calendarios de cine, series y deportes, siempre actualizados.

Netflix prepara una avalancha de anime para 2027: estos son todos los estrenos confirmados

0
Netflix prepara numerosos estrenos de anime para 2027, con "The One Piece", "Sakamoto Days", "Dan Da Dan", "Tragones y mazmorras" y muchas más series

Netflix ya empieza a dibujar una parte importante de su catálogo de anime para 2027. La plataforma prepara nuevas series, regresos muy esperados y adaptaciones de mangas conocidos, con «One Piece» como uno de los grandes protagonistas de un año en el que también volverán títulos como «Sakamoto Days», «Dan Da Dan» y «Delicious in Dungeon».

La lista todavía está lejos de estar cerrada. Algunos proyectos cuentan con mes de estreno, mientras que otros únicamente tienen confirmada su llegada a lo largo de 2027 o continúan sin fecha. Por eso, este calendario irá creciendo a medida que Netflix anuncie nuevas incorporaciones.

Enero de 2027

Bride of the Barrier Master – Temporada 1

YouTube player

La adaptación de las novelas ligeras de Kureha tiene previsto comenzar su emisión en enero de 2027, con nuevos episodios semanales.

La historia sigue a Hana, una joven perteneciente a una de las cinco familias que durante generaciones han protegido Japón utilizando magia capaz de crear barreras. Siempre eclipsada por su hermana gemela, Hana intenta ocultar un inesperado poder que despierta en su interior para conservar la vida tranquila que desea.

Todo cambia cuando Saku Ichinomiya se convierte en el nuevo cabeza del clan y comienza a buscar una esposa lo suficientemente poderosa como para permanecer a su lado.

Sakamoto Days – Temporada 2

YouTube player

Uno de los animes recientes más reconocibles del catálogo de Netflix regresará en enero de 2027 con su segunda temporada, una fecha confirmada oficialmente por la plataforma.

Taro Sakamoto y Shin se infiltrarán en la JCC, la academia en la que se forman los asesinos, con el objetivo de conseguir información sobre el misterioso Slur. Al mismo tiempo, miembros de ORDER viajarán hasta Kioto para una misión que terminará sacando a la luz nuevos detalles sobre el pasado que comparten varios de sus protagonistas.

La primera temporada adaptó el manga de Yuto Suzuki, publicado desde 2020 en Weekly Shonen Jump y que ya supera los 15 millones de ejemplares en circulación.

Febrero de 2027

The One Piece – Temporada 1

Netflix prepara para febrero de 2027 uno de sus proyectos de anime más importantes: The One Piece, la nueva adaptación del manga de Eiichiro Oda producida por WIT Studio.

Esta nueva versión volverá al comienzo de las aventuras de Monkey D. Luffy y los Piratas del Sombrero de Paja, adaptando la saga East Blue con una animación completamente renovada.

La primera temporada contará con siete episodios, alrededor de 300 minutos en total, y cubrirá los primeros 50 capítulos del manga, llegando hasta el encuentro de Luffy con Sanji en el restaurante flotante Baratie. Netflix tiene previsto estrenar todos los capítulos simultáneamente.

WIT Studio, responsable de las primeras temporadas de Ataque a los Titanes y de Spy x Family, se encarga de esta nueva versión con Masashi Koizuka como director.

A lo largo de 2027

Beat & Motion – Temporada 1

YouTube player

MAPPA llevará a la animación el manga de Naoki Fujita, ganador del concurso MILLION TAG de Shueisha. Netflix ha confirmado que el anime formará parte de su catálogo internacional, aunque todavía no se ha comunicado una fecha concreta de estreno dentro de 2027.

La serie gira alrededor de Tatsuhiko, un joven que abandonó su sueño de dedicarse a la animación después de sufrir acoso por sus dibujos. Años más tarde recupera su pasión y crea un corto que se hace viral. Su trabajo llama la atención de Nico, una cantante independiente que quiere colaborar con él.

La producción corre a cargo de MAPPA, el estudio detrás de títulos como Jujutsu Kaisen y Chainsaw Man.

Dan Da Dan – Temporada 3

YouTube player

Momo, Okarun y compañía volverán con una tercera temporada prevista para 2027.

Los nuevos capítulos continuarán los acontecimientos de la segunda temporada y ampliarán todavía más la mezcla de ciencia ficción, fenómenos paranormales, humor y acción que ha convertido a la adaptación del manga de Yukinobu Tatsu en uno de los grandes fenómenos recientes del anime.

Por el momento no se ha comunicado el mes concreto de estreno.

One Piece – Arco de Elbaf

YouTube player

2027 será un año especialmente intenso para los seguidores de One Piece en Netflix. Además del remake de WIT Studio y de la continuación de la serie de acción real, la plataforma seguirá incorporando los episodios del anime original correspondientes al arco de Elbaf.

Luffy y los Sombrero de Paja continuarán así su aventura en la tierra de los gigantes mientras avanza una de las etapas más importantes de la historia creada por Eiichiro Oda.

Jimoto Saiko! – Temporada 1

YouTube player

MAPPA también trabaja en la adaptación de Jimoto Saiko!, manga web creado por Usagi que nació como un fenómeno en redes sociales.

La historia sigue a Chan-ko y un grupo de chicas delincuentes que viven en un barrio dominado por situaciones absurdas, violencia y presencia de la yakuza. A pesar de todo lo que sucede a su alrededor, ellas siguen convencidas de que viven en el mejor lugar del mundo.

Netflix ha confirmado que la serie se distribuirá mundialmente a través de la plataforma.

Octubre de 2027

Tragones y mazmorras – Temporada 2

Habrá que esperar bastante más para volver a las mazmorras de Tragones y mazmorras. Netflix ha confirmado oficialmente que la segunda temporada llegará en octubre de 2027.

La adaptación del manga de Ryoko Kui continuará el viaje del grupo para salvar a Falin, convertida en una quimera bajo el control del Mago Lunático Thistle, mientras los protagonistas se adentran en las zonas más profundas y peligrosas de la mazmorra.

El manga original supera los 14 millones de ejemplares en circulación.

Otros animes que podrían llegar en 2027

Netflix cuenta además con varios proyectos cuyo calendario todavía no está completamente definido.

Record of Ragnarok – Temporada 4

YouTube player

La batalla entre dioses y humanos continuará en una cuarta temporada. La historia seguirá avanzando hacia nuevos enfrentamientos dentro del torneo que decidirá el destino de la humanidad.

Su estreno se apunta actualmente hacia 2027, aunque Netflix todavía debe concretar oficialmente la fecha.

Splinter Cell: Deathwatch – Temporada 2

La serie de animación basada en la franquicia de videojuegos de Ubisoft regresará con nuevos episodios.

Sam Fisher continuará protagonizando esta versión situada dentro del universo de los videojuegos, aunque varios años después de sus aventuras originales. Su regreso se maneja para 2027, pero por ahora no existe una fecha definitiva anunciada por Netflix.

Sin fecha

El verano en que Hikaru murió – Temporada 2

La inquietante historia de Yoshiki y Hikaru continuará con una segunda temporada, aunque todavía no existe ventana de estreno.

La serie sigue a dos amigos que han crecido juntos en un pequeño pueblo japonés hasta que Hikaru desaparece en las montañas. Cuando regresa, aparentemente sigue siendo la misma persona, pero Yoshiki descubre que algo desconocido ha ocupado su cuerpo y conserva sus recuerdos y sentimientos.

Un calendario que todavía tiene mucho por crecer

La programación de anime de Netflix para 2027 todavía se encuentra en una fase temprana y es previsible que se anuncien numerosos títulos durante los próximos meses.

Por ahora, enero arrancará con Sakamoto Days, febrero tendrá uno de los lanzamientos más llamativos con The One Piece y octubre estará reservado para la segunda temporada de Tragones y mazmorras. A ellos se sumarán Dan Da Dan, Beat & Motion, Jimoto Saiko! y nuevos episodios de One Piece, mientras otros proyectos esperan concretar su fecha.

Una oferta con la que Netflix seguirá reforzando una categoría que se ha convertido en una pieza importante de su estrategia internacional: la propia plataforma aseguró en 2026 que más de la mitad de sus suscriptores consumen anime.

Las noticias más destacadas de Mundoplus.tv te llegan al instante por nuestros canales de WhatsApp y Telegram. Y si te gusta comentar, debatir y hablar de tele, súmate también a nuestro chat de Telegram, donde la conversación está siempre en marcha.

«En el corazón de la bestia»: un viaje de supervivencia más emocional que salvaje

0
© 2026 PARAMOUNT PICTURES. ALL RIGHTS RESERVED. James Belmont (Brad Pitt) and Odin (Uber) en "En el corazón de la bestia"

«En el corazón de la bestia» sitúa a Brad Pitt prácticamente solo frente a la naturaleza. Dirigida por David Ayer, la película sigue a James Belmont, un antiguo miembro de las Fuerzas Especiales que, tras sufrir un accidente aéreo, queda atrapado en la inmensidad de Alaska junto a Odín, su perro de combate. Lo que comienza como una historia de supervivencia termina utilizando ese escenario para construir un relato más íntimo sobre la soledad, el trauma y la dificultad de encontrar un lugar después de haber vivido demasiado tiempo rodeado de violencia.

La comparación con El renacido aparece inevitablemente en algunos momentos. No porque ambas películas recorran exactamente el mismo camino, sino por esa idea del hombre enfrentado a una naturaleza que no concede tregua. En el corazón de la bestia traslada ese concepto a un contexto contemporáneo y reduce considerablemente la espectacularidad de la supervivencia. Quien espere una sucesión constante de peligros, ataques y grandes secuencias de acción puede encontrar una propuesta más contenida de lo esperado.

David Ayer parece interesado precisamente en ir más allá de esa lucha física. La supervivencia funciona como vehículo para acercarse al estado emocional de James, un antiguo soldado incapaz de terminar de reconectar con la sociedad. El personaje de Pitt arrastra las consecuencias de la guerra, la sensación de no encontrar su sitio y una evidente pérdida de confianza en aquello que le rodea. La naturaleza lo obliga a sobrevivir, pero también a enfrentarse a una parte de sí mismo que permanecía bloqueada.

Ahí aparece Odín como verdadero corazón emocional de la película. El perro no funciona únicamente como compañero durante la aventura, sino como la familia que James todavía conserva. Su relación permite entender mejor al protagonista sin necesidad de verbalizar constantemente sus heridas. James ha conocido algunas de las peores caras del ser humano, mientras que Odín representa justamente lo contrario: lealtad, compañía y una forma de afecto que no exige nada a cambio.

La película consigue así que el vínculo entre ambos tenga incluso más importancia que los propios peligros del camino. También plantea, sin necesidad de subrayarlo constantemente, por qué para muchas personas un perro deja de ser simplemente un animal de compañía para convertirse en un miembro de la familia. Ayer utiliza esa relación para hablar de confianza y de la posibilidad de recuperar cierta conexión con la vida después del trauma.

© 2026 PARAMOUNT PICTURES. ALL RIGHTS RESERVED. James Belmont (Brad Pitt) and Odin (Uber) en «En el corazón de la bestia»

Eso no significa que la tensión desaparezca. El aislamiento, los animales salvajes y los imprevistos mantienen presente la sensación de peligro. Hay enfrentamientos, especialmente con lobos, pero aparecen en momentos concretos. La película prefiere que la amenaza permanezca alrededor de los personajes antes que convertir cada tramo del recorrido en una nueva secuencia de acción. Esa decisión mantiene el interés, aunque puede dejar cierta sensación de que faltan acontecimientos para quienes busquen un thriller de supervivencia convencional.

Brad Pitt sostiene buena parte del relato desde una interpretación física pero también contenida. La película necesita que el espectador comprenda el desgaste de James y su relación con Odín para que el viaje funcione más allá de saber si conseguirán regresar a casa. Es precisamente ahí donde encuentra su principal fortaleza.

En el corazón de la bestia tampoco reinventa el género. Hay situaciones previsibles y determinados obstáculos responden a esa lógica habitual según la cual, cuando algo puede salir mal, termina saliendo mal. Sin embargo, su objetivo tampoco parece ser sorprender mediante giros constantes. Ayer utiliza una estructura conocida para construir una película sobre un hombre que necesita recuperar algo que había perdido mucho antes del accidente.

Por eso funciona mejor entendida como un drama introspectivo de supervivencia que como una película de acción. Su mayor peligro no está únicamente en los bosques de Alaska, sino dentro de un protagonista que necesita reconciliarse con el mundo. Y Odín termina siendo el vínculo que le recuerda que, incluso después de haber conocido lo peor, todavía existen razones para seguir mirando hacia aquello que merece la pena.

Terence Winter prepara un thriller sobre el hombre que investigó los ovnis para el Gobierno de Estados Unidos

0
Terence Winter adaptará "Out of the Shadows", las memorias de Jay Stratton sobre sus años investigando fenómenos anómalos para el Gobierno de Estados Unidos

El creador de «Boardwalk Empire» y uno de los nombres detrás de «Los Soprano» y «Tulsa King» prepara una nueva serie con todos los ingredientes de un thriller de espionaje. Esta vez, sin embargo, la historia parte del testimonio real de uno de los principales responsables de las investigaciones oficiales estadounidenses sobre fenómenos anómalos no identificados.

Terence Winter adapta «Out of the Shadows»

Terence Winter desarrollará una serie de televisión basada en Out of the Shadows: Revealing the Truth About Non-Human Intelligent Life, las próximas memorias de Jay Stratton, antiguo alto funcionario de inteligencia estadounidense y una de las figuras centrales de las investigaciones del Gobierno de Estados Unidos sobre los denominados UAP —fenómenos anómalos no identificados—.

Winter trabajará en el proyecto junto a Dan Farah, director y productor del documental The Age of Disclosure, que previamente adquirió los derechos cinematográficos y televisivos de las memorias.

Stratton ocupó el cargo de jefe de Guerra Aérea y Espacial en la Oficina de Alerta de Defensa de la Defense Intelligence Agency (DIA). Durante años estuvo especializado en tecnologías aeroespaciales emergentes antes de centrar parte de su actividad en la investigación de fenómenos aéreos que no podían ser identificados inicialmente.

Una doble vida marcada por el secreto

Una de las claves de la futura serie será precisamente la separación entre la actividad profesional altamente clasificada de Stratton y su vida familiar.

Según relata el propio exfuncionario, durante los primeros años de sus investigaciones el nivel de secreto era tan elevado que ni siquiera podía contar a su esposa y a sus hijos aquello que aseguraba estar descubriendo.

Stratton sostiene además que esa frontera terminó desapareciendo cuando, según su propio relato, comenzaron a producirse fenómenos relacionados con UAP cerca de su domicilio que también habrían sido presenciados por miembros de su familia.

Son afirmaciones recogidas en sus memorias y serán el punto de partida de una ficción que pretende combinar el componente de investigación gubernamental con las consecuencias personales que aquella actividad habría tenido para Stratton.

Entre «Homeland» y «The Americans»

Winter ha explicado que encontró en la historia elementos que le recordaron a producciones como Homeland y The Americans, además de películas como La caza del Octubre Rojo, Todos los hombres del presidente, Spotlight y La gran apuesta.

El proyecto parece encaminado así hacia un thriller político y de espionaje, con investigaciones secretas, estructuras gubernamentales y el conflicto de un protagonista obligado a mantener oculto incluso ante su familia aquello que conoce por su trabajo.

Farah considera que la historia permite entrar entre bastidores en las investigaciones desarrolladas por Estados Unidos sobre los fenómenos anómalos, pero también explorar el coste personal de esa búsqueda para Stratton y su entorno.

Más de 16 años investigando fenómenos anómalos

Las memorias aseguran que Stratton dedicó más de 16 años a investigar UAP desde diferentes organismos del Gobierno estadounidense.

También estuvo vinculado a la creación del Advanced Aerospace Weapon System Applications Program (AAWSAP) y posteriormente dirigió la Unidentified Aerial Phenomena Task Force (UAPTF), creada para coordinar la investigación gubernamental de este tipo de fenómenos.

El libro recoge sus propias conclusiones sobre esas investigaciones y sobre la posible existencia de inteligencia no humana. Estas afirmaciones corresponden al testimonio de Stratton y no constituyen, por sí mismas, una confirmación independiente de la existencia de vida extraterrestre.

Out of the Shadows: Revealing the Truth About Non-Human Intelligent Life será publicado en Estados Unidos por William Morrow, sello de HarperCollins, el 13 de octubre de 2026.

Por el momento, la adaptación televisiva se encuentra en una fase inicial de desarrollo. No se ha anunciado reparto, plataforma, cadena ni fecha de estreno.

Suscríbete al Newsletter de Mundoplus.tv y recibe en tu correo electrónico, de lunes a domingo y a primera hora de la mañana, todas las noticias publicadas en la web, y las novedades de nuestro Blog, y tendrás acceso directo a los calendarios de cine, series y deportes, siempre actualizados.

La 71 Seminci presenta su programa educativo con más de una veintena largometrajes

0
Miniminci y Seminci Joven reúnen a la comunidad educativa en las salas de cine con sesiones gratuitas

La 71 Semana Internacional de Cine de Valladolid volverá a abrir sus salas a la comunidad educativa a través de Miniminci, Seminci Joven y Seminci en la Provincia.

Del 21 al 29 de octubre, estudiantes de distintas edades podrán asistir gratuitamente a una selección de largometrajes y programas de cortometrajes, con sesiones matinales dirigidas a las diferentes etapas educativas y, en algunos casos, encuentros posteriores con cineastas y miembros de los equipos de las películas.

Miniminci está dirigido al alumnado de Educación Primaria, mientras que Seminci Joven se orienta a estudiantes de Educación Secundaria, Bachillerato, Ciclos Formativos y otros grupos educativos.

Ambas secciones son competitivas y serán los propios estudiantes quienes, con sus votos, elegirán la película ganadora de cada sección.

Las proyecciones tendrán lugar en el Auditorio Miguel Delibes, LAVA, Teatro Carrión, Teatro Zorrilla, Teatro Cervantes, Sala FUNDOS y Cines Broadway. Seminci en la Provincia extenderá además la programación a Alaejos, Pedrajas de San Esteban y Villalón de Campos.

El plazo de inscripción se abrirá el 1 de octubre a través de la web de Seminci. Los centros deberán completar un formulario online en el que podrán solicitar las películas y horarios que les interesen. Recibirán además recursos didácticos para trabajar en el aula antes y después de las proyecciones. Las plazas se asignarán por orden de inscripción hasta completar el aforo de cada sesión.

Seminci Joven: El descubrimiento del cine contemporáneo

Seminci Joven programará una docena largometrajes, dos de ellos estrenos mundiales y diez premieres españolas, con títulos seleccionados en distintas secciones de la 71 Seminci.

  • Entre ellos figura Animal Farm, adaptación de la novela de George Orwell dirigida por Andy Serkis y estrenada en el Festival de Annecy, que traslada a la animación la célebre fábula sobre una rebelión de animales que termina reproduciendo las estructuras de poder que pretendía combatir. Skintown, de Kieron J. Walsh, viaja a la Irlanda del Norte de 1994 para seguir a dos amigos que sueñan con escapar de su pequeña ciudad en los días en que se anuncia un alto el fuego.

La aventura y el descubrimiento atraviesan Atlas of the Universe, de Paul Negoescu, mención especial en Generation Kplus de la Berlinale, donde la búsqueda de una zapatilla deportiva desencadena un viaje de infancia y crecimiento; y Out There, primer largometraje de Simon Ryninks, protagonizado por una adolescente aficionada a la astronomía que cree haber visto un OVNI sobre su localidad costera de Gales.

Seminci Joven permitirá también al alumnado acercarse a películas de otras secciones del festival: La violinista, de Ervin Han y Raúl García; Prosecution, de Faraz Shariat, y Una familia, de Ricardo Gómez, procedentes de Sección Oficial; Salen las lobas, de Claudia Estrada, y Until the Day Ends, de Jelena Maksimović, de Punto de Encuentro; y los documentales Gabin, de Maxence Voiseux, y Tin Castle, de Alexander Murphy, seleccionados en Tiempo de Historia.

La programación incluye asimismo un programa con cinco títulos de la Sección Oficial de Cortometrajes: El tamagochi escarlata, de Francisco Visceral Rivera; Class Photo, de Arnas Balčiūnas; Nota de corte, de Héctor Fernández Cachón; TMWYH, de Helen Esther Aschauer, y La verdad te rechaza, Cornelius, de Khris Cembe y Marc Torices.

Miniminci: Primeras experiencias frente a la gran pantalla

Los centros de Educación Primaria podrán elegir entre nueve largometrajes de animación, dos de ellos estrenos mundiales, además de dos programas de cortometrajes adaptados a diferentes edades.

Seminci acogerá el estreno mundial de Jasmine & Jambo, de Sílvia Cortés, una aventura musical protagonizada por los personajes de la serie infantil creada por Àlex Cervantes, que viajan hasta Soundland mientras Jasmine trata de recuperar su vínculo con la música. También se verá por primera vez Momonsters. La película de Navidad, de Christian Garnez y Javier Martínez Hernández, nueva aventura cinematográfica de los personajes de la popular serie de Clan TV, coproducida por RTVE.

Entre los estrenos españoles se encuentran Papaya, primer largometraje de animación de la brasileña Priscilla Kellen, presentado en Generation Kplus de la Berlinale; y Gungo y los juegos cavernícolas, de Gabriel y Rodolfo Riva Palacio Alatriste, una producción hispanomexicana ambientada en unos particulares juegos prehistóricos.

La selección incluye además Mu-Ki-Ra, primer largometraje de la colombiana Estefanía Piñeres Duque, una aventura fantástica y musical ambientada en la selva; Brave Cat, del chileno Gabriel Osorio, ganador del Óscar por Historia de un oso y Premio del Público en Annecy por esta película; y Julián, de Louise Bagnall, Guillaume Lorin y Mark Mullery, adaptación del álbum ilustrado de Jessica Love. Completan los largometrajes Pequeña Casbah, de Antoine Colomb, y Animal Farm, de Andy Serkis, que también forma parte de Seminci Joven.

La programación se completa con dos programas de cortometrajes. Cuentos del sur, dirigido a alumnado de 5 a 8 años, reúne diez trabajos procedentes de Portugal, Italia, Grecia, Francia, Alemania, Eslovenia y Chipre. Naturaleza viva, destinado a edades de 8 a 12 años, propone cinco cortometrajes en torno al entorno y los elementos naturales, entre ellos O boitatá incandescente, de Valentina de Andrade Paiva, que tendrá su estreno mundial en Seminci.

El tradicional concurso de carteles Miniminci celebrará este año su décima edición, dirigido al alumnado de Educación Primaria de Castilla y León, que podrá participar hasta el 28 de septiembre. La obra ganadora se convertirá en la imagen oficial de Miniminci y una selección de los trabajos finalistas se mostrará en la web del festival.

Seminci en la Provincia

La programación para centros educativos llegará también, de la mano de Seminci y la Diputación de Valladolid, a Alaejos, Pedrajas de San Esteban y Villalón de Campos con dos largometrajes: Leo & Lou, de Carlos Solano, una historia de amistad y aventura, y Super Charlie, de Jon Holmberg, protagonizada por un niño que descubre que su hermano pequeño tiene superpoderes.

Jóvenes Programadores y Ventana Cinéfila

Más allá de las proyecciones para centros, el programa de Educación de Seminci desarrolla otras iniciativas que permiten a jóvenes acercarse al cine desde la programación, la creación y el análisis. Jóvenes Programadores – Moving Cinema, desarrollado junto a la Asociación A Bao A Qu, cuenta este año con 13 participantes de entre 16 y 23 años. El grupo se encuentra ya inmerso en las sesiones de visionado, debate y selección de una película de la 71 Seminci, que presentará al público en sala durante el festival. Después de la proyección, los jóvenes mantendrán un coloquio con el cineasta. La iniciativa forma parte de la red europea Young4Film de la que Seminci forma parte junto a 5 festivales internacionales y que cuenta con el apoyo de Europa Creativa.

Por séptimo año consecutivo, Ventana Cinéfila llevará una selección de cine reciente directamente a los centros educativos. Impulsada por Seminci y los festivales de Sitges, Sevilla, Huelva y Málaga, reunidos en Profestivales21, y en colaboración con Filmin, la iniciativa ofrecerá 19 largometrajes y cortometrajes de forma gratuita y online entre el 15 de octubre y el 30 de noviembre. Las inscripciones permanecerán abiertas hasta el 27 de noviembre y el profesorado podrá solicitar un código de visionado para trabajar las películas con sus grupos. La programación estará acompañada por guías didácticas y vídeos introductorios.

De la reflexión a las primeras creaciones cinematográficas

La programación educativa alcanza también el ámbito universitario con Pensar el cine en Seminci, que propiciará encuentros entre cineastas, estudiantes y miembros del equipo de programación para profundizar en los procesos de creación, y la Ruta UVA, organizada junto a la Universidad de Valladolid para recorrer diferentes sedes y secciones del festival.

La colaboración con Pajarillos Educa tendrá uno de sus momentos en el festival con una nueva edición de Cinema Pajarillos, el 31 de octubre a las 12:00 horas en los Cines Broadway. La sesión, gratuita con invitación, mostrará los trabajos realizados durante el curso por el alumnado del Laboratorio de Cine de la asociación.

Finalmente, nueve jóvenes integrarán el Jurado Joven, organizado junto al Consejo Local de la Juventud de Valladolid. Sus miembros formarán parte de distintas secciones de la 71 Seminci y otorgarán los correspondientes Premios Jurado Joven.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram y a nuestro canal de WhatsApp para recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil.

Una de las miniseries de Netflix deja de serlo: «La bestia en mí» tendrá segunda temporada

0
Cr. Courtesy of Netflix © 2025. Netflix renueva "La bestia en mí" por una segunda temporada. Claire Danes regresará como Aggie Wiggs en nuevos episodios del thriller psicológico

Lo que nació como una miniserie tendrá continuidad. Netflix ha renovado «La bestia en mí» por una segunda temporada, con Claire Danes nuevamente al frente del reparto en el papel de la escritora Aggie Wiggs.

La decisión cambia el futuro de una ficción planteada inicialmente como una historia limitada de ocho episodios. Por ahora, Netflix no ha desvelado detalles sobre la trama de la nueva entrega ni cuándo comenzará su producción.

Claire Danes seguirá al frente de la historia

Danes retomará el personaje de Aggie Wiggs, una reconocida escritora que, tras la muerte de su hijo, se había apartado de la vida pública y atravesaba un profundo bloqueo creativo.

Su situación cambia con la llegada de Nile Jarvis, interpretado por Matthew Rhys, un poderoso empresario inmobiliario que se muda a la casa de al lado y que había estado bajo sospecha por la desaparición de su primera esposa.

La curiosidad de Aggie por su nuevo vecino termina convirtiéndose en una obsesión y la introduce en un peligroso juego psicológico mientras intenta averiguar qué ocurrió realmente.

Netflix todavía no ha confirmado qué otros miembros del reparto de la primera temporada regresarán en los nuevos episodios.

Una miniserie que encontró una segunda vida

La bestia en mí se estrenó en Netflix el 13 de noviembre de 2025 con una primera temporada formada por ocho episodios. La producción consiguió llamar rápidamente la atención de los espectadores y mantenerse entre los títulos más vistos de la plataforma.

La ficción también tuvo presencia en la temporada de premios, con varias nominaciones a los Emmy de 2026, incluidas las correspondientes a las interpretaciones de Claire Danes y Matthew Rhys.

Su renovación supone que Netflix opta por ampliar una historia que originalmente había sido presentada como miniserie, siguiendo una fórmula que la plataforma ya ha aplicado en otras ocasiones cuando una producción limitada encuentra suficiente recorrido entre el público.

El equipo detrás de «La bestia en mí»

La serie fue creada por Gabe Rotter, mientras que Howard Gordon ejerce como showrunner, guionista y productor ejecutivo. Gordon ya había trabajado anteriormente con Claire Danes durante varias temporadas de Homeland.

Entre los productores ejecutivos de la primera entrega también se encuentran nombres como Antonio Campos, Daniel Pearle, Jodie Foster, Caroline Baron, Conan O’Brien, Jeff Ross y David Kissinger.

Con la segunda temporada confirmada, la principal incógnita será descubrir qué nuevo conflicto llevará a Aggie Wiggs de vuelta al centro de la historia y hasta qué punto la serie mantendrá conexiones con los acontecimientos de los primeros ocho episodios.

Suscríbete al Newsletter de Mundoplus.tv y recibe en tu correo electrónico, de lunes a domingo y a primera hora de la mañana, todas las noticias publicadas en la web, y las novedades de nuestro Blog, y tendrás acceso directo a los calendarios de cine, series y deportes, siempre actualizados.

José Joaquín Rodríguez Ruíz gana el Premio DAMA de Guion Lola Salvador

0
El certamen concede 30.000 € al guion ganador, uno de los reconocimientos de mayor dotación en el ámbito de la escritura cinematográfica en España

El guionista José Joaquín Rodríguez Ruíz ha ganado el Premio DAMA de Guion Lola Salvador, entregado en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, en Tabakalera. Su guion Sevilla Este ha obtenido este galardón, dotado con 30.000 euros y considerado uno de los principales reconocimientos a la escritura cinematográfica en España.

El jurado de esta quinta edición, formado por los cineastas Yolanda García Serrano, Alicia Luna y Ion De Sosa, destacó: «La agilidad de la trama y los diálogos para transmitir una historia audaz que lleva al lector a elaborar una película en imágenes a través de los diálogos y las situaciones, con una energía arrolladora que elevan este guion a un nivel de profesionalidad extraordinario».

Previamente, los guiones presentados a esta edición han sido leídos por Ángel Santos, Ainhoa Andraka, Zuriñe Goikoetxea, Carmen Fernández, Héctor Lozano, Samuel Pinazo y Lucía Aleñar, encargados de realizar una primera lectura de los proyectos antes de que lleguen al jurado.

Sevilla Este sigue a Alberto Palma, presidente de la asociación de taxistas, que controla, mediante intimidación y violencia, la zona más lucrativa para el sector del taxi en Sevilla: la parada del aeropuerto. Pero un nuevo decreto amenaza sus privilegios, los VTC les comen terreno y la policía estrecha el cerco sobre la organización. Con su poder en peligro, Palma y los suyos tendrán que decidir hasta dónde llegar para evitar el final de su pequeño imperio.

Además, el guionista Luciano Garabello ha recibido un accésit de 10.000 € por Las cigarras. El jurado valoró: «Una historia que cuenta el laberinto en el que vive una adolescente que lucha contra quienes quieren convertirla en lo que ella no quiere. Un guion donde una mujer aún no adulta se niega a ser objeto y lucha por tener una vida donde ella sea el sujeto».

Durante el acto, la presidenta de DAMA, Virginia Yagüe, recordó: «El premio refuerza el compromiso de la entidad con la creación audiovisual y rinde homenaje a Lola Salvador, una de las guionistas más influyentes de nuestro país».

El proyecto ganador de la pasada edición del Premio DAMA de Guion Lola Salvador fue Los pasajeros del último viaje, escrito por Marta María Borrás y Laura Conyedo Barral. La película, dirigida por la propia Borrás, finalizó su rodaje en marzo de 2026 y es una coproducción entre Cuba y Colombia. El proyecto también resultó ganador del Fondo de Fomento para el Cine Cubano y del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico de Colombia.

DAMA junto al Festival de San Sebastián

Como cada año, DAMA mantiene su colaboración con el festival donostiarra, donde también patrocina el Premio de la Juventud, un reconocimiento decidido por un jurado de 150 jóvenes cineastas de entre 18 y 25 años que impulsa a las nuevas voces del cine en las secciones New Directors y Horizontes Latinos.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram y a nuestro canal de WhatsApp para recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil.