Inicio Blog Página 1934

Filmin estrena en cines «La gran juventud» de Valeria Bruni Tedeschi el 5 de mayo

0
La última película de la directora y actriz de "La casa de verano" se estrenó en el Festival de Cannes

Filmin estrena en cines, el próximo 5 de mayo, «La gran juventud» de Valeria Bruni Tedeschi. Se trata de la quinta película como directora de la franco-italiana tras «Un castillo en Italia» (2013) y «La casa de verano» (2018), entre otras, y fue estrenada mundialmente en la Sección Oficial del Festival de Cannes.

Ambientada a finales de los 80 en París y libremente inspirada en las experiencias de Bruni Tedeschi en su veintena, la historia sigue a un grupo de jóvenes que acaban de ser admitidos en la prestigiosa escuela de interpretación Amandiers del director teatral Patrice Chéreau, encarnado en esta ocasión por Louis Garrel (El oficial y el espía, Soñadores ). Junto a él, Micha Lescot (Mal genio) interpreta a Pierre Romans, el co-director de la compañía. La trama gira entorno a los estudiantes, a las relaciones que entablan entre ellos y a la representación que preparan, una adaptación de Platonov de Chéjov. La película también cuenta con las interpretaciones de Nadia Tereszkiewicz (de la serie Possessions), Sofiane Bennacer, Vassili Schneider (Los demonios) y Suzanne Lindon.

«Me atrevo a decir que Chéreau es como mi padre en lo profesional», explica la directora sobre su etapa como estudiante en les Amandiers. «Fue fundamental para mí, en mi trabajo y en mi vida». Patrice Chéreau, director de ópera, cine y teatro francés, fue un niño prodigio. Con solo 16 años creó el Teatro-Público de París y con 32 revolucionó la escena operística mundial con su puesta en escena de El Anillo del Nibelungo de Richard Wagner. En 1982 se puso al frente del Théatre des Amandiers, centro neurálgico de la cultura europea en ese momento, y fundó la escuela de interpretación. Su película La Reina Margot obtuvo cinco Premios César y en Cannes ganó el premio a la Mejor Actriz y el Premio del Jurado. El día en que Patrice Chéreau murió (2013), estaba en el tren con Louis Garrel y dijo: «Es como si hubiéramos perdido al capitán de nuestro barco». En efecto, Chéreau era un capitán, un guía, un faro; no solo artísticamente sino también intelectual y políticamente. No quiero hablar en su nombre, pero creo que Louis, aunque no pasó mucho tiempo con Chéreau, tenía un vínculo especial con él, y que yo le ofreciera este papel le tocó la fibra» comenta Bruni Tedeschi.

Sobre los límites entre la realidad y la interpretación, que la directora y actriz ya ha explorado en trabajos anteriores, añade: «Estos límites son hacia los que Chéreau y Romans nos empujaban, como si quisieran eliminar la frontera entre la vida y el trabajo. De hecho, pasamos casi todo nuestro tiempo allí, en Nanterre, siempre inmersos en el trabajo».

La gran juventud, que es en esencia un melodrama, captura también la tragedia que supuso la expansión del SIDA en los años 80: «Queríamos mostrar la energía de la juventud al mismo tiempo que rozábamos la desgracia. En la película, hay una constante atracción de estas dos fuerzas opuestas que son la vida y la muerte». De esta forma, Bruni Tedeschi firma su particular carta de amor al teatro y a la furia de la juventud.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram

«El bus de la vida», nueva película de Ibon Cormenzana, ha comenzado su rodaje en Euskadi

0
Protagonizada por Dani Rovira, completan el reparto caras conocidas como Elena Irureta, Antonio Durán "Morris", Nagore Aramburu, Amancay Gaztañaga y Andrés Gertrúdix

Ibon Cormenzana ha comenzado el rodaje en Orduña (Bizkaia) de «El bus de la vida», una película luminosa y musical sobre la historia de un profesor desplazado a un pueblo que sueña con subirse a los escenarios. Debido a una enfermedad, compartirá un autobús que desplaza a varias personas desde sus pueblos al hospital de Bilbao en el que reciben sus tratamientos. Protagonizada por Dani Rovira y Susana Abaitua, la película cuenta con un reparto coral compuesto por Elena Irureta, Antonio Durán “Morris”, Nagore Aramburu y Andrés Gertrúdix. La película cuenta además con la colaboración especial de Roberto Álamo y canciones originales de Manuela Vellés. El guionista Edu Solà firma este guion junto con Ibon Cormenzana.

Sinopsis

Andrés, un profesor de música que trabaja en Madrid tiene que trasladarse a un pueblo vasco para cubrir la plaza que ha quedado libre en un instituto. Con los 40 recién cumplidos y sin haber superado nunca el miedo escénico, siente que su nueva vida le está alejando del sueño de ser músico. Al llegar allí, en su primer día de clase sufre un desmayo a causa de un fuerte pitido en el oído: es cáncer.

Para recibir tratamiento debe desplazarse al hospital de Bilbao en El bus de la vida, un viejo autocar que traslada gratuitamente a todos los pacientes de la zona. Gracias a las risas, confesiones, experiencias y miedos compartidos con sus compañeros de viaje, Andrés irá obteniendo fuerza para enfrentarse por fin a sus miedos y llegar a cumplir su sueño.

La utilidad de la música como herramienta terapéutica es uno de los puntos principales de la película que cuenta con canciones de artistas como Kase O, Los Chikos del Maíz, Fito y Fitipaldis, Chill Mafia o Rigoberta Bandini además de otros grupos de la esfera musical nacional.

En palabras de Ibon Cormenzana: «El proyecto nació cuando hace tres años viajé a ver a unos familiares. Uno de ellos me dijo que le habían detectado un cáncer. Lejos de ser un tema incómodo, empezó a explicarme cómo era su rutina desde entonces. Me habló de que viajaban al hospital en un autobús gratuito compartido con otros pacientes y que a este espacio de luz, risas y complicidad se le conoce como El Bus de la Vida».

Voltaire recomendaba reírse de todo aquello que uno no puede remediar. Pues bien, mi familiar había entablado amistad con varios pasajeros y este hecho de compartir un mismo espacio y bastante tiempo conjunto facilitó que pudieran reírse entre ellos de sus desgracias, y a su vez compartir situaciones incómodas. Algo que quizá era impensable en sus casas y con sus amigos. Allí mismo, mientras le escuchaba, pensé: «Esto merece una película».

El rodaje transcurre durante 7 semanas en varias localizaciones de Bizkaia, en su mayoría en la localidad de Orduña.

El bus de la vida es una producción de Arcadia Motion Pictures, Aixerrota Films y Pachacamac Films en coproducción con Noodles Production (Francia) y  cuenta con el apoyo del ICAA y Gobierno Vasco, y la participación de Amazon, ETB TVC. Será distribuida en cines por A Contracorriente Films.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram

La 1 estrena «El bazar de la caridad» miniserie ambientada en el París de finales del XIX

0
Tras un devastador incendio en el bazar de la caridad, los destinos de tres mujeres se entrecruzan y cambian para siempre

En la primavera de 1897, un devastador incendio destruyó el bazar de la caridad en París y mató a 120 personas, la mayoría mujeres, que se habían reunido para un gran evento benéfico. Esta tragedia trastocará la vida de sus tres protagonistas, todas muy diferentes entre sí. Inspirada en hechos reales, «El bazar de la caridad» se emitirá en las tardes de La 1, de lunes a viernes, a partir del 27 de marzo.

La miniserie de ocho capítulos es un drama francés creado por Catherine Ramberg para el canal TF1 y protagonizado por Audrey Fleurot, Julie de Bona y Camille Lou. El terrible acontecimiento que inspira su argumento cambiará el destino de las tres, que ya nunca serán las mismas y se enfrentarán a todo tipo de contingencias: robos de identidad, amores prohibidos, traiciones y un vuelco en las vidas de todas ellas.

Inspirada en hechos reales

El 4 de mayo de 1897, Adrienne de Lenverpré (Audrey Fleurot), una mujer de clase alta que busca evadirse de su matrimonio con un candidato a la presidencia del Senado, planea visitar el bazar de la caridad, destinado a recaudar dinero para los desfavorecidos y que se celebra cerca de los Campos Elíseos.

Al evento asiste Alice de Jeansin (Camille Lou), una joven de la alta sociedad obligada a casarse para solucionar los problemas económicos de su familia, acompañada de Rose Rivière (Julie de Bona), su sirvienta y confidente, quien planea mudarse a Estados Unidos con su marido para empezar una nueva vida. Mientras están allí, estalla el incendio.

El bazar de la caridad destaca por su cuidada ambientación y esmero en los decorados y vestuario para trasportarnos al París de finales del siglo XIX, la época de la revolución industrial, los comienzos del cine y las grandes diferencias de clases. En el eje central de la trama se sitúa la figura de la mujer que quiere romper con los mandatos sociales.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram

«Upon Entry» galardonada en el Festival de Málaga, se estrenará en cines el 16 de junio

0
La ópera prima de los cineastas venezolanos afincados en Barcelona, protagonizada por Alberto Ammann, Bruna Cusí, Ben Temple y Laura Gómez, ha obtenido una excelente acogida por parte de la crítica en el certamen

Tras su paso por el prestigioso Festival South by Southwest en Austin (Texas), de haber ganado el FIPRESCI en el Tallin Black Nights Film Festival (Estonia), el Premio a la Mejor Película en el Kolkata Film Festival (India) y el Premio a la Mejor Interpretación Masculina para Alberto Ammann en el Festival de Málaga, «Upon Entry», la ópera prima de Alejandro Rojas y Juan Sebastián Vásquez, seguirá con su excelente circuito de festivales participando en el D’A Film Festival y llegará a los cines el 16 de junio.

Upon Entry cuenta la historia de Diego y Elena, un urbanista venezolano y una bailarina contemporánea de Barcelona que se mudan a Estados Unidos, con sus visados aprobados, para empezar una nueva vida. Su intención es impulsar sus carreras profesionales y formar una familia en «la tierra de las oportunidades». Pero al entrar en la zona de inmigración del aeropuerto de Nueva York, son conducidos a la sala de inspección secundaria, donde los agentes de aduanas les someten a un desagradable proceso de inspección y a un interrogatorio psicológicamente extenuante, en un intento de descubrir si la pareja tiene algo que ocultar.

Upon Entry es una producción de Zabriskie Films (Callback, 2016; El practicante, 2020), Basque Films (El hoyo, 2019) y Sygnatia (Los demonios de barro, 2022; The monkey, 2021). Ha contado con el apoyo del Institut Catalá de les Empreses Culturals, la Comunidad de Madrid, el Gobierno Vasco, el programa MEDIA de Europa Creativa y la participación de TV3 Televisió de Catalunya y RTVE. La película está producida por Carles Torras, Carlos Juárez, Xosé Zapata, Sergio Adriá y Alba Sotorra (El Retorno: la vida después del Isis, 2021). Distribuye en España Karma Films.

https://www.youtube.com/watch?v=UGAigjjnDXs

«MasterChef» regresa a La 1 de RTVE en formato XL

0
Samantha, Pepe y Jordi, jurados de "MasteChef 11"

«MasterChef» vuelve a La 1 en formato XL. En esta undécima edición, el talent culinario producido por RTVE en colaboración con Shine Iberia se convierte en la experiencia gastronómica jamás vista: cocinarán el doble de aspirantes, la competitividad será máxima y los participantes se enfrentarán al mayor número de pruebas de la historia. El programa se emitirá los lunes y los martes, a partir del 27 de marzo. Estreno el lunes 27 de marzo, a las 22:00 horas, en La 1 y RTVE Play

MasterChef vuelve a lo grande: doble de aspirantes, de pruebas, de emisión…”, ha adelantado la directora de Comunicación y Participación de RTVE, María Eizaguirre Comendador. “Ha sido una edición muy dura, no ha sido fácil hacer este programa dos días a la semana”, ha apuntado la CEO de Shine Iberia, Macarena Rey, para quien ésta es “la edición de los contrastes”.

«El casting ha sido una burrada: media España está en el plató, la vida misma grabada y llevada al mundo de la cocina, todo ha sido muy bonito, extravagante y muy humano», ha apuntado Pepe Rodríguez.

Samantha Vallejo-Nágera se ha mostrado «muy contenta con la experiencia. Esta es nuestra vida dos, que se ha comido a la vida uno, pero una vida muy divertida de trabajo, de pasarlo bien, es una edición muy entretenida, como una serie a la que te enganchas».

Para Jordi Cruz, esta edición ha significado «el doble de vallas que saltar, el doble de esfuerzo que hacer, y ofrece un análisis de cómo está la cocina en la actualidad. Y a nivel social hemos aprendido mucho y ha sido una edición muy gastronómica y muy interesante por la mezcla social».

Nueva mecánica

Se emitirán dos programas semanales con dos únicas pruebas, en vez de las tres habituales. En la primera entrega semanal habrá dos retos en plató, uno de ellos eliminatorio, y, en la segunda entrega semanal, una prueba en exteriores y otra eliminación. Los aspirantes deben dar el 100% en cada reto porque dos concursantes dirán adiós cada semana.

El equipo de casting ha doblado esfuerzos para conseguir a los mejores candidatos. Unos 70.000 cocineros amateurs se inscribieron y en la selección final, serán 60 los que lucharán por el delantal blanco. Por primera vez, un estudiante de cocina de 19 años, exparticipante de MasterChef Junior, regresará a las cocinas. Una controladora aérea gaditana aterrizará con el objetivo de poner en marcha un catering para aerolíneas. El jurado lidiará con un joven creador en TikTok, capaz de revolucionarlo todo. También probarán suerte una jueza amante de las Harley-Davidson, un sacerdote dominico venezolano y una técnica de una multinacional española de telefonía, fan nº1 de MasterChef, capaz de recordarlo todo sobre el formato.

El ganador se llevará un premio en metálico de 100.000 euros, el trofeo del programa y la posibilidad de publicar su propio libro de recetas. Además, la Facultad de Ciencias Gastronómicas Basque Culinary Center, de San Sebastián, premiará a los tres primeros clasificados. El ganador se formará con un Máster en Cocina, Técnica y Producto; el segundo obtendrá un Máster en Pastelería y, el tercero, un Curso de Especialización de ocho semanas de duración.

Las pruebas

Los aspirantes se enfrentarán a toda clase de retos: preparar un delivery gourmet, desenvolverse con técnicas de conservación ancestrales, competir en la carrera de ternera o la batalla de la miel, cocinar toda clase de platos internacionales, presentar un bocata sin pan y hasta realizar un árbol del cacao completamente de chocolate.

Una vez por semana, las cocinas recorrerán el país en busca de los lugares más asombrosos y los mejores productos. Sus platos se servirán en el claustro de la catedral de Toledo, en las profundidades del Oceanogràfic de Valencia, en las nevadas pistas andorranas de la estación de Grau Roig, en el último espectáculo del Circo de los Horrores, en una residencia de mayores y en Cuenca, Capital Española de la Gastronomía 2023.

Miguel Bosé, Toñi Moreno y más estrellas invitadas

Conocidos rostros de la televisión visitarán las cocinas de MasterChef, como el artista internacional y jurado de Cover Night Miguel Bosé o la presentadora Toñi Moreno, al frente de Plan de tarde. También regresarán reputados chefs, amigos del programa y casi todos los ganadores de los distintos formatos del talent y sus aspirantes más queridos:  Miki Nadal, Juanma Castaño, Carlos Latre, Mercedes Milá, Tamara Falcó, Anabel Alonso, Bibiana Fernández, Boris Izaguirre, Mario Vaquerizo, La Terremoto de Alcorcón, Terelu Campos, Carmina Barrios, María Escoté, Isabelle Junot, Ruth Lorenzo, Raquel Meroño, Lorena Castell, Belén López y María Lo, junto con algunos de compañeros de MasterChef 10.

«MasterChef 11» estrena cocinas

El estudio de MasterChef se ha reformado totalmente para esta edición, en la que se estrenan dos platós. El primero, que incluye el supermercado, el salón las cocinas, se amplía en más de 600 metros cuadrados y en las cocinas se han instalado más puestos de trabajo para que 30 personas, el mayor número de aspirantes, puedan competir a la vez. La galería de concursantes, el lugar privilegiado donde suben los salvados, cuenta con seis metros más y ha sido decorada con una increíble librería con más de 2.000 libros.

El segundo plató tiene casi 300 metros cuadrados y consta del nuevo restaurante y una zona polivalente, con un paseo de la fama con fotos de todos los ganadores, donde se presentan algunas pruebas. Aquí también se realizarán impresionantes escenografías, como un baile de promoción americano, un rodeo con un toro mecánico, un puesto de adivinación, un banquete nupcial y una actuación del Dúo Sakura.

Entre las zonas nuevas, destacan las creadas por el estudio del aclamado diseñador internacional de interiores Lorenzo Castillo, quien ha puesto su sello a dos importantes estancias: el salón y   el restaurante del plató, que tiene forma de galería abierta al mar.

La cocina cuenta con 12 cámaras fijas, una cabeza caliente y ocho robotizadas. El otro plató está equipado con 10 cámaras fijas y una cabeza caliente. De esta manera, el control es capaz de grabar simultáneamente hasta 16 señales.

Novedades en redes sociales

Entre todas sus plataformas sociales MasterChef España acumula más de 5,1 millones seguidores. Cerró su décima edición en digital coronando a María Lo como la aspirante con más seguidores en Instagram (346K) de la historia del formato.

MasterChef consolida esta temporada su relación con Pinterest para lanzar un súper reto a los perfiles food más relevantes de la plataforma. Durante 6 semanas, diez amantes de la gastronomía se retarán en duelo preparando recetas que subirán a sus cuentas personales y valorará Fabián, de MasterChef 1, para luego replicar en su perfil oficial de Pinterest. El premio final consistirá en acudir a las cocinas para grabar allí una receta muy especial junto a Fabián.

Masterchef cuenta con el patrocinio del Supermercado El Corte Inglés y Bosch Electrodomésticos.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram

Cosmo estrena el original formato de Channel 4, «Nuestro propio pueblo»

0
Original formato donde familias británicas compran pueblos enteros de España, Francia, Italia y Portugal

En toda Europa existen cientos de poblaciones abandonadas esperando la llegada de nuevos habitantes. Cansados de la vida en la ciudad y decididos a emprender una vida diferente en el medio rural, un grupo de inversores británicos se lanza a cumplir su sueño comprando un pueblo… entero. El lunes 27 de marzo Cosmo estrena «Nuestro propio pueblo», un original formato de Channel 4 donde varias familias inglesas se convierten en las propietarias de pequeños pueblos y aldeas de España, Francia, Italia y Portugal.

Cada uno de estos pueblos del Sur de Europa tiene su propia historia, pero todos comparten un pasado común. Con el paso del tiempo, estas comunidades se han ido quedando vacías tras la desaparición de sus vecinos y el traslado de las generaciones más jóvenes a las ciudades. Pero los protagonistas de Nuestro propio pueblo han decidido dar una segunda oportunidad a estos lugares para convertirlos en su hogar, rehabilitándolos, repoblándolos y desarrollando aquí sus negocios.

Una propiedad privada, un santuario de animales o un alojamiento turístico son algunas de las infinitas posibilidades que ofrecen estos pueblos a sus nuevos propietarios, que en este programa convierten lo que muchos ven como ruinas en destinos de ensueño. La tarea no será sencilla y la mayoría de los obstáculos están relacionados con el mal estado de los inmuebles: desde problemas con los tejados y las fachadas a la demolición de casas enteras por daños en su estructura.

Cada episodio de Nuestro propio pueblo cuenta la historia de dos compradores y los pueblos que han adquirido. La mayoría huyen de los altos precios de Reino Unido en busca de paisajes deslumbrantes y un estilo de vida más tranquilo. Muchos pasan meses o incluso años reparando estas aldeas, esperando atraer a nuevos habitantes en el futuro o simplemente disfrutando de este proceso como parte de su nuevo plan de vida.

Nuestro propio pueblo lleva los programas de reformas y bricolaje a otro nivel mostrando las dificultades, pero también las ventajas, de adquirir todo un pueblo. Con tesón, esfuerzo e ilusión, estas encantadoras familias transforman estos lugares abandonados para que puedan contar una nueva historia. Y demuestran a los espectadores que este proyecto no tiene nada de utópico: la mayoría de los compradores adquieren estos pueblos y aldeas por la misma cantidad que costaría una casa en una gran ciudad o incluso la entrada de un piso. Por poner un ejemplo, Paul Mappley y Yip Ward compraron La Busliere, en Normandía, por 25.000 euros.

Nuestro propio pueblo ofrece un recorrido por toda Europa para redescubrir lugares rurales olvidados de la mano de personas esperanzadas con volver a darles vida.

En los primeros programas veremos a los diferentes propietarios salvar una villa italiana situada en lo alto de una colina, pintar en el mapa un pueblo francés medieval amurallado y completamente restaurado y finalizar la compra de una hermosa aldea de Galicia.

Cosmo estrena Nuestro propio pueblo el lunes 27 de marzo a las 21.00 h. El programa se emitirá de lunes a viernes a las 21.00 horas. Todos los capítulos estarán disponibles en Cosmo ON.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram

Spain Film Commission presenta en Australia el potencial del Hub Audiovisual Español

0
Michele Mc Donald, Grainne Brunsdon, Graeme Mason de Screen Australia y Carlos Rosado

Promover una alianza estratégica entre España y Australia, incentivar las coproducciones entre ambos países y fijar un calendario conjunto de acciones compartidas constituyen los objetivos prioritarios de la visita oficial del Presidente de Spain Film Commission, Carlos Rosado a un continente referente global de la industria audiovisual. El primer éxito de esta misión comercial es la organización de un evento España – Australia en el Marche du Film del Festival de Cannes, con participación de instituciones y  empresas de los dos países.

El viaje institucional a Australia se enmarca en el Eje 1 del Plan de Impulso al Sector Audiovisual – Spain Audiovisual Hub – centrado en fomentar la digitalización, la promoción, la internacionalización y atracción de inversiones para la industria audiovisual española. Concretamente la Medida 3 del instrumento, tiene por objetivo difundir las ventajas para rodar e invertir en la industria audiovisual española y crear las condiciones para fomentar coproducciones entre ambos países.

Carlos Rosado, presidente de Spain Film Commission, ha mantenido encuentros de trabajos con distinos respresentates de las instituciones y la industria audiovisual y ha anunciado la realización de un evento conjunto en el Marché du Film, en el marco del próximo Festival de Cannes. Ha destacado «el potencial de la red territorial de Spain Film Commisison en su papel de agente especializado en la promoción del audiovisual español y en la atracción de rodajes al país incluyendo el fomento de las coproducciones. Uno de los ejes de trabajo de SFC es el estudio de las nuevas opciones de rodajes virtuales que van a transformar profundamente los métodos de producción y de gestión de las localizaciones. España debe analizar el modelo australiano y propiciar la  transferencia de conocimiento, que permitan desarrollar producciones destinadas a los mercados internacionales». La agenda de encuentros y reuniones institucionales se llevado a cabo en Canberra, Sidney, Queensland y la Gold Coast, donde se visitará los estudios The Village Roadshow Studios, uno de los mas grandes de Australia.

Agenda institucional

La agenda de reuniones ha incluido encuentros con Belinda Burns Chief Creative Officerde ScreenQueensland quien le ha manifestado su interés en que el año próximo puede ser España el país invitado en el evento Screen for ever que tiene este año a UK como país invitado, y la firma de un MoU entre el gobierno de Australia y España para establecer objetivos de colaboración, transferencia de conocimiento. Formación, desarrollo de iniciativas de encuentros empresariales entre productoras.

En Canberra ha mantenido una reunión de trabajo con Montserrat Momán, Consejera de Asuntos Culturales y Científicos de la Embajada Española en Australia a la que ha proporcionado información completa sobre el Hub Audiovisual Español, sobre los incentivos fiscales a los rodajes en España y documentos sobre la actividad y funcionamiento de SFC.

En Sydney se ha reunido con la agregada comercial Belén Figuerola a quien ha explicado los elementos básicos del Plan de Recuperación, la componente 25 relativa al Hub Audiovisual Español y las actividades desarrolladas por SFC para promover las producciones y rodajes en España creando relaciones con la pujante industria audiovisual australiana. El objetivo compartido es realizar una acción en el marco del programa Shooting in Spain entre ambas industrias y preparar la elaboración de un MoU entre los gobiernos español y australiano con objetivos comunes en materia audiovisual.

También en Sydney ha mantenido una serie de encuentros con los máximos responsables de ScreenAustralia: el CEO Graeme MasonMichele McDonald, senior Manager Producer offset & Co-Production y con Grainne Brunsdon Head of Content. En la reunión han explicado el auge de la industria gracias a los excelentes incentivos fiscales en los que se unen los estatales y federales.  Han acordado realizar un segundo encuentro de trabajo con ocasión del Festival de Cannes para profundizar en las posibilidades de colaboración hasta ahora inexistentes entre este organismo gubernamental en cargado del desarrollo y fomento del audiovisual ampliado y las autoridades españolas concernidas. McDonald ha explicado el importante sistema de incentivos fiscales que unidos a los grandes estudios construidos en el país han generado una potente industria. La clave del éxito, ha dicho, son: ”incentivos fiscales, platós avanzados y equipos eficientes”.

En Queensland se sentaron las bases con las autoridades para establecer un nuevo marco de colaboración. Carlos Rosado, fue recibido por Curtis Pitt MP speaker of Legislative Assennly of Queensland (Presidente del Parlamento) y por Donna O’Donaghue, directora de política social y asesora para la industria cinematográfica de la Premier de Queensland, Annastacia Palaszczuk, en el Parlamento de Queensland, ha mantenido una reunión con el speaker del Parlamento del estado de Queensland, Curtis Pitt MP quien ha informado sobre los proyectos de inversión en el norte de Queensland con la construcción de unos estudios audiovisuales avanzados en la ciudad de Cairns. Ha trasmitido al presidente de SFC su interés en celebrar un amplio encuentro con representantes de la industria e instituciones españolas estatales y autonómicas focalizado en las necesidades de formación de los equipos. Igualmente la asesora para Media de la Premier de Queensland M Dona O’ Donahue ha trasmitido en una reunión de trabajo el interés de su gobierno por conocer las posibilidades de colaboración con la industria y las políticas audiovisuales del estado y de las comunidades autónomas.

La última parte de esta visita se centrará en encuentros con las asociaciones de productoras y la visita a uno de los más importantes estudios audiovisuales The Village Roadshow Studios radicados en Gold Coast en donde se reunirá con la presidenta Lynne Benzie y miembros de las asociaciones de productores.

Suscríbete al Newsletter de Mundoplus.tv y recibe en tu correo electrónico, de lunes a domingo y a primera hora de la mañana, todas las noticias publicadas en la web, y las novedades de nuestro Blog, y tendrás acceso directo a los calendarios de cine, series y deportes, siempre actualizados.

María Esteve, Premio Skyliner en la 7 edición de Skyline Benidorm Film Festival

0
Skyline Benidorm Film Festival celebra su séptima edición, que se llevará a cabo del 25 de marzo al 1 de abril

Beatriz Hernández, directora del Skyline Benidorm Film Festival expresa su satisfacción con el festival en general, destacando que crece cada año y que en esta edición ha conseguido se Festival calificador para los premios Goya, en tan solo siete ediciones, lo que indica el alto nivel de calidad de las películas seleccionadas.

El hecho de que el festival haya experimentado un crecimiento exponencial edición tras edición también es un indicio más de que el festival está ganando cada vez más reconocimiento y apoyo.

En general, estas declaraciones sugieren que el Skyline es un festival a tener en cuenta dentro de la industria cinematográfica, y que el equipo organizador está haciendo un gran trabajo en promover películas y en la organización de un festival de alta calidad.

Hay que tener en cuenta que Skyline Benidorm Film Festival es uno de los pocos festivales que realiza pagos por selección, lo que indica que el festival está comprometido con la promoción de películas y la valoración del trabajo de los cineastas. Además, es un aspecto que puede atraer a más cineastas y mejorar la calidad de las películas que se presentan en el festival. Esto es una muestra de la calidad y el compromiso del festival con la industria cinematográfica.

Premio Skyliner

Este año, como novedad, contaremos con el Premio Skyliner, un reconocimiento especial que el festival concede a personas destacadas en la industria cinematográfica. En este caso, se le ha otorgado a María Esteve destacando su trabajo y contribución a la industria cinematográfica.

María Esteve ha demostrado una gran habilidad como actriz en una variedad de cortometrajes notables, incluyendo Savasana (2019), Como el agua (2017), Nomeolvides (2016), entre otros. Su talento y dedicación a la actuación en el mundo del cortometraje merecen un reconocimiento especial.

Este premio es una muestra del compromiso del festival con la promoción de los talentos del mundo del cortometraje.

Sección Oficial

La sección oficial es una de las secciones más importantes del festival y cuenta con cortometrajes que han sido seleccionados cuidadosamente por el equipo del festival. El hecho de que haya 25 cortometrajes nacionales en la sección oficial indica que hay una gran cantidad de talento y creatividad en el cine español.

Skyline Benidorm Film Festival contará con la presencia de las directoras y directores de los cortometrajes de esta sección para realizar coloquios en cada sesión, siendo esta una excelente oportunidad para conocer de primera mano las experiencias y perspectivas de estos creadores.

Al tener a los directores y directoras presentes en cada sesión de los cortometrajes nacionales, el Skyline Benidorm Film Festival brinda a su audiencia la oportunidad de conectarse directamente con los cineastas y aprender más acerca de su trabajo y enfoque. Esto demuestra el compromiso del festival con los creadores y su deseo de fomentar un diálogo constructivo entre los cineastas y el público.

Actividades Paralelas

Skyline Benidorm Film Festival ofrecerá una serie de actividades paralelas durante su celebración. El domingo 26 de marzo, se llevará a cabo una charla sobre el nuevo cine del siglo XXI, en la que participarán Nuria Pérez y Noel Ceballos. El lunes 27 de marzo, se ofrecerá un taller sobre el proceso de creación de una película, impartido por Javier Marco, en el que se hablará sobre los procesos de preproducción, producción y postproducción de un cortometraje o largometraje. El martes 28 de marzo, se llevará a cabo un taller sobre storytelling y estructuras narrativas, a cargo de Juan Carlos Gascón, en el que se abordarán diferentes tipos de estructuras narrativas y su aplicación en guiones de cine. Finalmente, el miércoles 29 de marzo se ofrecerá un taller de interpretación impartido por Begoña Soler, en el que se hablará sobre las técnicas de Uta Hagen, Susan Batson y Sanford Meisner, entre otros temas.

El Skyline Benidorm Film Festival ofrecerá una serie de actividades dedicadas a la industria audiovisual, con el objetivo de fomentar la formación y el diálogo entre profesionales del sector y el público en general.

El jueves 30 de marzo se llevará a cabo una mesa redonda titulada «Encuentro festivales nacionales y su línea de programación», en la que se contará con la presencia de Mónica García Massagué, Directora General de la Fundación Sitges Festival Internacional de Cine de Catalunya, Miguel Lafuente, Coordinador de programación del Festival Lesgai CineMad y Raquel Troyano, Presidenta de Plataforma Nuevos Realizadores. Durante esta charla se discutirá sobre los criterios de selección de películas que utilizan estos festivales y se abordará la cuestión de la variedad de géneros y estilos de cine que se presentan en cada uno.

El viernes 31 de marzo habrá dos charlas. La primera será una masterclass sobre las subvenciones del ICAA para proyectos de cortometraje, a cargo de Josemari Martínez. La segunda charla, titulada «La nueva financiación del sector audiovisual», será impartida por Ignacio Segarra de Yunit y analizará las opciones de financiación para proyectos audiovisuales y las nuevas oportunidades que brindan las deducciones fiscales.

Así mismo, dos de las actividades más destacadas de Skyline Benidorm Film Festival son el concurso de guion y el Shortpitch.

El concurso de guion es una oportunidad para que escritores de todo el mundo presenten sus trabajos originales y únicos. Nos enorgullece ofrecer a los escritores una plataforma para dar a conocer sus ideas y talento.

El Shortpitch, por otro lado, es un evento donde los cineastas presentan sus proyectos cinematográficos ante un panel de expertos de la industria y un público en vivo. Es una oportunidad emocionante para los cineastas emergentes de mostrar su trabajo y recibir comentarios valiosos de profesionales.

Skyline destaca así como plataforma para apoyar a la comunidad cinematográfica local y promover el arte y la cultura en la región.

El jurado del festival estará compuesto por destacados profesionales del sector, como la actriz, Presidenta de AIECAU y de la Fundación First Team, Assumpta Serna; el guionista de cine y televisión especializado en comedia, Diego San José; y la guionista, cortometrajista y crítica cinematográfica Marta Medina del Valle. En la Sección iberoamericana tenemos el lujo de contar con Teresa Montoro, directora y presentadora de Hora América en RNE – Radio Exterior de España y también presenta De cine en Radio 5; además, en esta misión de elegir el mejor cortometraje iberoamericano le acompaña Tamara García, redactora del programa diario Hora América en RNE-Radio Exterior de España.

Así mismo contamos con el jurado de guion, compuesto por Julu Martínez, realizador, guionista y director de arte; Laura Márquez, guionista que actualmente, trabaja en la creación y desarrollo de proyectos para la productora El Terrat, coordina el guion de Showriano para Movistar + y Avelina Prat, guionista, directora y arquitecta.

Además del jurado PNR, con Sonia Bautista-AlarcónSusana Ramírez de Arellano y José Ramón Soriano Suárez, profesionales del sector audiovisual y con una amplia experiencia en diversas facetas de esta industria.

Todos ellos serán los encargados de seleccionar las mejores obras presentadas en las diferentes secciones del festival.

Skyline Benidorm Film Festival tendrá lugar en Benidorm, del 25 de marzo al 1 de abril, el acceso a las sesiones y actividades será gratuito, con aforo limitado. Es una excelente oportunidad para los amantes del cine y los residentes de la Marina Baja para disfrutar de una selección de cortometrajes y películas en diferentes secciones y formatos, y también para participar en charlas y talleres con expertos de la industria audiovisual. ¡No hay que perdérselo!

En Skyline Benidorm Film Festival, creemos firmemente que el cortometraje es una forma de arte en sí misma y una parte importante de la industria cinematográfica. Por esta razón, nos unimos a las acciones que están llevando a cabo desde las asociaciones del cortometraje, en las que se reclama una mayor inversión de las televisiones y plataformas en el cortometraje y la creación de una agencia estatal que regule este sector.

El cortometraje es una herramienta fundamental para la profesionalización de nuevos cineastas y para la promoción de historias únicas e innovadoras. Creemos que el apoyo y la inversión en este sector son esenciales para el crecimiento de la industria cinematográfica y para la promoción de nuevos talentos.

Nos comprometemos a seguir apoyando y promoviendo el cortometraje a través de nuestro festival y a trabajar junto con las asociaciones del cortometraje para hacer llegar este mensaje a un público más amplio. Esperamos que esta iniciativa pueda contribuir al reconocimiento y a la valoración del cortometraje como forma de arte y expresión.

Skyline Benidorm Film Festival se celebrará en Benidorm del 25 de marzo al 1 de abril de 2023. Además, se podrá disfrutar de su programación a través de la plataforma VOD Filmin para quien no pueda desplazarse a esta ciudad de la Marina Baixa en esta fecha.

Dentro del Skyline Benidorm Film Festival se podrá disfrutar no sólo de las proyecciones de sección oficial sino también de otras actividades dirigidas a la industria, talleres para jóvenes masterclases, entre otras, que pronto os comunicaremos.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram

«Servir y proteger», primera serie de RTVE que audita su huella de carbono

0
La serie, que finalizó su emisión en enero, ha sido una de las pioneras en impulsar los rodajes televisivos sostenibles en España

«‘Servir y Proteger» se ha convertido en la primera serie diaria de España y, por tanto, primera ficción de RTVE, en medir su huella de carbono dentro del proyecto internacional Albert. La producción de RTVE en colaboración con Plano a Plano finalizó su emisión en enero, una séptima temporada muy especial. En ella pudo aplicar los aprendizajes obtenidos tras el diagnóstico medioambiental realizado en la temporada anterior y que la situó como una de las ficciones pioneras en impulsar los rodajes sostenibles en España.

Servir y Proteger , a iniciativa de Plano a Plano, apostó por la medición de la huella de carbono en su rodaje. Posteriormente, RTVE en coordinación con la productora aprovechó esta iniciativa para integrar las mediciones con la herramienta de medición Albert, sumándose así al proyecto internacional que forma parte del plan de sostenibilidad de RTVE, que busca reducir el impacto medioambiental de la Corporación, incluida la producción audiovisual.

RTVE se unió a Albert en diciembre de 2021. El grupo, al que también pertenecen otras televisiones públicas europeas, como la BBC, o grandes plataformas como Netflix, tiene como objetivo reducir las emisiones de la industria audiovisual e inspirar a la audiencia para revertir el cambio climático.

La serie de Plano a Plano ha sido un hito de la ficción nacional, acompañando a los telespectadores de TVE durante más de 1.300 capítulos cada tarde. Luisa Martín, Juanjo Artero, Roberto Álvarez, Mamen Camacho, Thais Blume, Jimmy Castro y Pepa Aniorte, entre otros, han protagonizado esta ficción que ha contado con la participación de más de 300 personas y ha grabado en 80 decorados y un centenar de localizaciones exteriores.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram

Manu Tenorio se apunta este domingo al «Plan de tarde»

0
Magacín presentado por Toñi Moreno que se acerca a la crónica social.

«Plan de tarde» ha preparado un programa lleno de sorpresas para este domingo. El espacio de La 1 tendrá como invitado al cantante Manu Tenorio, que presentará su nuevo tema, «Tu teoría», y llega dispuesto a sincerarse más que nunca con Toñi Moreno. Hablará de sus proyectos, su vida más familiar y, también, sobre la relación con sus compañeros de «Operación Triunfo». Domingo 26 de marzo, en directo a las 19:00 horas en La 1 y RTVE Play.

Además, el programa recordará la historia de amor de dos de los artistas más queridos por el público. Son el germen de una de las sagas más importantes del mundo del espectáculo y su matrimonio alcanzó la eternidad con la pérdida de unos de sus miembros. Los que mejor conocieron a la pareja evocarán con nostalgia una relación única.

También habrá muchas sorpresas en el plató. Toñi Moreno no sabe que va a reencontrarse con alguien muy especial para ella: una cara muy popular, conocida por todos, viene dispuesta a vivir una tarde inolvidable.

El programa conectará con el Baile de la Rosa en Mónaco, donde Isabel Pantoja acude como invitada al evento más importante del año en Montecarlo.

Y seguirá los temas del momento de la mano de los colaboradores con rigor y un tono diferente. Los reporteros de Plan de Tarde se desplazan al lugar donde se produce la noticia. Además, la redacción del programa sigue los pasos de los rostros más famosos para revelar qué han hecho el fin de semana.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram