Inicio Blog Página 1544

El corto «Tigre Místico» candidato al Goya, en abierto en YouTube por una causa solidaria

0
“Tigre Místico” es candidato a los Premios Goya y está calificado para los Premios Oscar 2023

El equipo detrás del cortometraje «Tigre Místico», ha decidido tomar una iniciativa solidaria. Han puesto el cortometraje en abierto por un tiempo limitado y donarán 20 euros a dos asociaciones benéficas por cada 1000 visualizaciones que reciban. Una de las asociaciones beneficiarias es «l’encenall (AVAH)» en Calella de Mar, el lugar de origen del director, y la otra es una organización de ámbito estatal Som Salud Mental 360.

El cortometraje Tigre Místico tiene una actitud visual y narrativa muy peculiar. «Es un cortometraje que ofrece una visión psicofantástica de las sensaciones que podrían experimentarse al padecer depresión», comenta el director.

Esta iniciativa también cuenta con el apoyo de Calella TV, con la que Marc Martínez Jordán lleva colaborando un tiempo, y Prismaideas, que también se han sumado a la causa. El cortometraje ya ha obtenido reconocimiento en el Festival de Palm Springs Shortfest en Estados Unidos, lo que lo coloca en la carrera hacia los premios Oscar. Sin embargo, el equipo reconoce que tanto los premios Goya como los Oscar son objetivos difíciles de alcanzar, y prefieren promover su cine de una manera única y solidaria y no invertir en campañas publicitarias.

El corto estará disponible en YouTube hasta finales de mes, coincidiendo con la campaña previa a las nominaciones a los Goya. El equipo asume el desafío con estilo y un espíritu sostenible, con la conciencia de que, a pesar de las dificultades, la experiencia en sí misma es valiosa.

«La historia comienza con un hombre extrañamente afectado por un accidente que no recuerda, hablamos de un tipo con el rostro vendado y que solo puede comer papillas», el director prosigue, «su existencia está muy mermada pero irónicamente descubre que ha adquirido un don». El corto está disponible en YouTube hasta finales de mes, coincidiendo con la campaña previa a las nominaciones de los Goya. Marc finaliza: «Sabemos que la nominación es muy difícil, así que no hay nada mejor que perder con estilo».

https://www.youtube.com/watch?v=pGKJEJaequc

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram

«Fellow Travelers», protagonizada por Matt Bomer y Jonathan Bailey, llega a SkyShowtime

0
La nueva serie dramática de ocho episodios, creada por el nominado al Oscar® Ron Nyswaner, presenta a Matt Bomer y Jonathan Bailey en una épica historia de amor y conflicto político

La serie dramática y thriller político «Fellow Travelers» presenta una épica historia de amor, protagonizada por Matt Bomer («The Normal Heart», «Los chicos de la banda») y Jonathan Bailey («Bridgerton»). La serie de ocho episodios estará disponible en exclusiva en SkyShowtime a partir del 19 de noviembre, con nuevos episodios cada domingo.

Creada para televisión por el nominado al Oscar Ron Nyswaner (Philadelphia, Homeland), Fellow Travelers también está protagonizada por Jelani Alladin (The Walking Dead World Beyond), Allison Williams (Get Out, Girls) y Noah J. Ricketts (American Gods). Ron Nyswaner junto a Robbie Rogers (All American, My Policeman) y Dee Johnson son los productores ejecutivos, además de Daniel Minahan (Halston, American Crime Story: Versace), que también dirige los dos primeros episodios. Fellow Travelers está coproducida por Fremantle y Showtime.

Creada por Nyswaner, Fellow Travelers está basada en la novela de Thomas Mallon. Bomer interpreta al carismático Hawkins Fuller, que mantiene una carrera política, financieramente gratificante, entre bastidores. Hawkins evita las relaciones sentimentales, hasta que conoce a Tim Laughlin (Bailey), un joven que rebosa idealismo y fe religiosa.

Ambos comienzan un romance justo cuando Joseph McCarthy y Roy Cohn declaran la guerra a los «subversivos y desviados sexuales», iniciando uno de los periodos más oscuros de la historia estadounidense del siglo XX. La serie sigue a los cinco protagonistas – Hawk, Tim, Marcus (Alladin), Lucy (Williams) y Frankie (Ricketts) – durante cuatro décadas, mientras viven diferentes acontecimientos como las protestas contra la guerra de Vietnam de los años sesenta, el hedonismo discotequero de los setenta y la crisis del sida de los ochenta, al tiempo que se enfrentan a distintos obstáculos que encuentran en su camino y también en su interior.

SkyShowtime está disponible de forma directa para el consumidor a través de la app de SkyShowtime en Apple iOS, tvOS, dispositivos Android, Android TV, Google Chromecast, LG TV, Samsung y desde la página web: www.skyshowtime.com. El precio de SkyShowtime es de 5,99 € al mes (sin anuncios).

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram

Matt Bomer confirma que «hay conversaciones» para revivir «Ladrón de guante blanco»

0
Matt Boomer protagonizó durante 6 temporadas "Ladrón de guante blanco"

El regreso de «Ladrón de guante blanco» podría estar a punto de hacerse realidad. Matt Bomer, quien interpretó a un estafador reformado en la serie de la USA Network de 2009 a 2014, reveló a TVLine que «ha habido conversaciones. Son conversaciones bastante legítimas, están en marcha. … muchas cosas deben encajar, pero al menos hay un plan en efecto, así que veremos qué sucede».

Bomer y el creador Jeff Eastin comenzaron a hablar sobre el revival de Ladrón de guante blanco en 2020 durante una reunión benéfica del reparto en el canal de YouTube Stars In the House. «No hay nada que desee más que estar en un set con este grupo de personas nuevamente», dijo Bomer, quien organizó la reunión. «Realmente hay conversaciones en curso. Parece haber mucha emoción al respecto».

Ladrón de guante blanco no la única serie de USA Network que busca una segunda oportunidad. Deadline informó recientemente que el creador de Suits, Aaron Korsh, está desarrollando una serie derivada de su drama legal que ha experimentado un renacimiento en Netflix. La Suits original fue producida por UCP, parte del Universal Studio Group. Aún no se ha determinado una cadena o plataforma para la serie derivada.

Ladrón de guante blanco fue producida para USA, propiedad de NBCUniversal, por Fox TV Studios, que ahora es una entidad de Disney. Además de Bomer, contó con la participación de Tim DeKay, Tiffani Thiessen y el fallecido Willie Garson.

Bomer también abordó los desafíos de seguir adelante sin Garson, quien interpretó a Mozzie en la serie original y falleció en 2021.

«Obviamente, eso fue lo primero que me vino a la mente, pero sentí que lo que Jeff Eastin presentó a Tim y a mí honra lo que él contribuyó al programa y lo honra como persona», dijo el actor. «De ninguna manera estaría involucrado nuevamente si no lo hiciera. Así que creo que es una forma de que él, de alguna manera, siga siendo parte de la serie».

Suscríbete al Newsletter de Mundoplus.tv y recibe en tu correo electrónico, de lunes a domingo y a primera hora de la mañana, todas las noticias publicadas en la web, y las novedades de nuestro Blog, y tendrás acceso directo a los calendarios de cine, series y deportes, siempre actualizados.

«La zona de interés» de Jonathan Glazer presenta su tráiler, estreno 19 de enero en cines

0
Producida por A24 y basada en la novela homónima de Martin Amis, la película está potagonizada por Sandra Hüller, Christian Friedel y Ralph Hertfort

«La zona de interés», la nueva película del director y guionista Jonathan Glazer, que  será estrenada en nuestro país por Elastica y Wanda Visión el próximo 19 de enero de 2024.

Tras sacudir la Sección Oficial de Cannes, donde se alzó con el Gran Premio del Jurado, y tener su estreno nacional en la sección Perlak del Festival de San Sebastián, la película, basada en la exitosa y controvertida novela homónima de Martin Amis, está protagonizada por Sandra Hüller (Toni Erdman, Anatomía de una caída), Christian Friedel (La cinta blanca) y Ralph Hertfort. Para construir el estremecedor diseño de sonido de la película Glazer vuelve a contar con la compositora Mica Levi, con la que ya colaboró en Under the Skin.

Sinopsis

El comandante de Auschwitz Rudolf Höss y su esposa Hedwig se esfuerzan en construir una vida de ensueño para su familia en una casa con jardín cerca del campo.

La zona de interés retrata uno de los sucesos más oscuros de la Segunda Guerra Mundial, desde un punto de vista diferente: el de los captores.

Suscríbete al Newsletter de Mundoplus.tv y recibe en tu correo electrónico, de lunes a domingo y a primera hora de la mañana, todas las noticias publicadas en la web, y las novedades de nuestro Blog, y tendrás acceso directo a los calendarios de cine, series y deportes, siempre actualizados.

Filmin estrena el documental «Material sensible» realizado y editado por Ana de Quadras

0
Este documental creado por Photographic Social Vision, demuestra el poder de la fotografía para transformar a las personas

Filmin estrenará el próximo domingo 19 de noviembre, coincidiendo con el Día Mundial de la Prevención contra el Abuso Sexual Infantil, el documental «Material sensible», realizado y editado por Ana de Quadras y creado y producido por la Fundación Photographic Social Vision. La película resume en 55 minutos el proyecto participativo de creación fotográfica del mismo nombre, un taller destinado a personas que han sufrido Abuso Sexual Infantil (ASI), organizado desde 2017 por Photographic Social Vision, en colaboración con la Fundación Vicki Bernadet.

Material sensible relata, de forma respetuosa e inspiradora, cómo un grupo de personas que sufrió abusos en la infancia descubre el poder transformador de la fotografía, que les permite expresarse más allá de las palabras. La pieza audiovisual sigue la experiencia de varios participantes en este proyecto a través de sus valientes testimonios y de las delicadas y potentes imágenes realizadas en el transcurso del taller. Tiene el doble objetivo de compartir una exitosa metodología de creación fotográfica participativa y de denunciar e informar acerca de la grave problemática del abuso sexual infantil, que nuestra sociedad necesita atender con urgencia. Sumando además la participación de profesionales de mediación artística y de atención psicológica que trabajan en el proyecto, el film nos ayuda a entender las muchas fases que comporta el proceso de recuperación de una experiencia de abusos sexuales en la infancia. Y también nos demuestra lo potente y necesario que es hacer públicas estas historias, desde la empatía y la delicadeza.

El abuso sexual infantil, un problema de salud pública

1 de cada 5 niños y niñas sufre algún tipo de abuso sexual infantil antes de los 17 años. De estos, un 60% nunca recibirá ningún tipo de ayuda y el 90% no revelará lo ocurrido hasta la edad adulta. Al tratarse de víctimas menores de edad, no acostumbran a pedir ayuda y, en todo caso, son los adultos de su entorno los que dan la alarma.

Entre el 80% y el 85% de los abusos sexuales infantiles se producen en el entorno de confianza (familiares, educadores, monitores y, en definitiva, adultos que ejercen un estatus de poder y proximidad ante el niño). De este porcentaje, entre el 65% y el 70% son casos dentro de la familia.

El abuso sexual infantil es, por lo tanto, un problema de salud pública que requiere una atención especializada y, sobre todo, una toma de conciencia por parte de toda la sociedad. El abuso sexual infantil es, en la mayoría de los casos, una experiencia traumática que interfiere en el adecuado desarrollo de la víctima y repercute negativamente en su estado físico y psíquico. Las consecuencias psicológicas que acompañan esta vivencia son frecuentes y diversas, tanto aquellas que se producen en la infancia como las que perduran en la edad adulta, y no solo afectan a la víctima y a su entorno, sino a toda la sociedad. Es fundamental una colaboración solidaria y comprometida, con el objetivo de exponer esta lacra social, con la intención de activar conciencias y trabajar con responsabilidad hacia un futuro libre de abusos sexuales en la infancia.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram

Atresplayer estrena este domingo la serie original «Camilo Superstar»

0
Alejandro Jato se mete en la piel del idealista Camilo Sesto de 26 años, un joven de carácter apasionado y familiar, acostumbrado a ocultar su naturaleza más íntima

«Camilo Superstar» llega a atresplayer. La plataforma estrena su nueva serie original este domingo 19 de noviembre, donde se narra la aventura del famoso cantante Camilo Sesto cuando quiso hacer historia trayendo a nuestro país el arriesgado y polémico musical de éxito internacional «Jesucristo Superstar».

El actor Alejandro Jato es Camilo Sesto en esta nueva producción de atresplayer. Interpreta a un apasionado cantante de 26 años, cuando asume todos los riesgos para traer a España el mayor espectáculo musical que se habría organizado hasta la fecha. Camilo es un artista íntegro, vocacional, entregado a su carrera, pero con un espíritu que le empuja a explorar más allá de su registro comercial.

‘Camilo Superstar’ es una serie original atresplayer producida por Buendía Estudios Canarias con la participación de Atresmedia TV y cuenta con cuatro episodios. Montse García, Sonia Martínez y Curro Novallas son los productores ejecutivos de la serie, que cuenta con Tatiana Rodríguez al frente del guion y el propio Curro Novallas junto a Federico Untermann como directores de la primera y segunda unidad, respectivamente.

Ana Rocha dirige la producción, Jon Aguirresarobe es el director de Fotografía, Daniel Rodrigo es el diseñador de Sonido y César Macarrón lidera el departamento de Arte. El equipo técnico incluye además a Nazareth Colomina como diseñadora de vestuario y Paty López como jefa de Maquillaje y Peluquería.

El reparto principal de la serie lo completa Adrián Lastra, Natalia Reyes, Pepe Ocio, Javier Godino, Vito Sanz, Oscar de la Fuente y la colaboración especial de Eugenia Silva y Elena Rivera. Juan León es el director de Casting.

Objetivo: Jesucristo Superstar

Camilo Sesto, en un arrebato de inspiración, decide adaptar en los años 70 el musical más moderno y transgresor de la época, Jesucristo Superstar, un éxito internacional que, en plena dictadura, consigue revolucionar el país y hacer historia.

Una odisea llena de contratiempos, algunos fortuitos, pero muchos de ellos provocados por la propia coyuntura del momento. Sortear la censura, la mano negra de su representante, las amenazas y sabotajes de los movimientos ultracatólicos dispuestos a todo por impedir su estreno, se irán intercalando con las dificultades inherentes a un montaje de esta envergadura.

Pero no estará solo en esta gesta. Contará con otros idealistas que, como él, sintieron el impulso de arriesgar y traer a este país la ópera rock más revolucionaria del momento. Los cuatro mosqueteros de esta odisea se enfrentarán a todo tipo de obstáculos. Buscar un teatro adecuado, sortear la censura, asumir el despliegue técnico que exige la obra, seleccionar al elenco y estrenar el musical mientras Franco agoniza. Además, Camilo debe cumplir sus compromisos con la discográfica que le exige entregar su próximo álbum en las mismas fechas.

La serie se adentra en el alma del artista, en explorar qué le llevó a arriesgar su patrimonio y su carrera en un contexto tan complicado y a renunciar a él, en pleno éxito, con un gesto definitivo, afeitarse la barba para un anuncio y donar el importe a un orfanato. Un periplo en el que todos los implicados se dejan demasiado en el camino, pero consiguen estrenar y hacer historia en un país atrasado que despierta a la modernidad.

Suscríbete al Newsletter de Mundoplus.tv y recibe en tu correo electrónico, de lunes a domingo y a primera hora de la mañana, todas las noticias publicadas en la web, y las novedades de nuestro Blog, y tendrás acceso directo a los calendarios de cine, series y deportes, siempre actualizados.

«La zona vacía» de Kurro González presenta su cartel

0
La zona vacía

Ya está disponible el cartel de «La zona vacía», la nueva película de Kurro González, un drama provocado por lo que un día fue una historia de amor. De un amor adolescente que se truncó de forma violenta condenando a su protagonista a luchar por desprenderse de unos deseos que lleva toda una vida ocultando.

El equipo de la película presentará en los próximos días en la nueva edición de FICAL, Festival Internacional de Cine de Almería el tráiler de La zona vacía.

Sinopsis

Luis es un astrofísico que estudia la llamada «zona vacía» en busca de algo que dé consistencia a sus esperanzas de encontrar un orden en el caos. Para evitar el suyo, lleva una vida ordenada y rutinaria, en la que sólo parece haber espacio para su trabajo y para Ángela, la mujer con la que comparte su vida. Pero todo cambia cuando llegan sus nuevos vecinos, una pareja amigable que tiene una hija risueña y pizpireta. Luis Luis se verá desbordado por el recuerdo de un amor adolescente que se truncó de una forma dramática. Todo cuanto intenta para controlar sus emociones parece inútil, y, cuanto más lucha por mantenerlas a raya, más se resquebraja la vida que tanto le ha costado construir

La zona vacía está protagonizada por Francisco Conde, Alba Loureiro, Silvia Castellon, Alejandra Lorente y los nuevos rostros Abraham Montufo y Marcos Cascón.

Kurro González dirigirá La zona vacía. Será su segundo largometraje tras La Madriguera, con el que ha obtenido diversos reconocimientos y selecciones en múltiples festivales, como el galardón al Mejor Thriller en el Houston Worldfest, la nominación al Mejor Thriller en el Austin FilmFest, el Premio a la Mejor Película Independiente de los Blogos de Oro o la nominación a la Mejor Dirección Novel en los premios ASECAN. Formado como montador en la ECAM, acumula más de diez años de experiencia en este ámbito, durante los cuales ha participado primero como Ayudante de Montaje en series de ficción como Los hombres de Paco, para terminar, haciéndose cargo del montaje de varias series para la extinta Canal 9. Así mismo, ha montado documentales como el largometraje El regreso a ninguna parte o la serie 100 guineas valencianas, y sonorizó y etalonó Las viudas de Ifni, nominado a los Premios Goya 2013. En el cortometraje su labor ha sido reconocida con premios al montaje y al sonido en distintos certámenes. Unos trabajos que acumulan más de un centenar de premios y selecciones en los festivales más importantes, como Cannes, Tribeca, Toronto, Berlín o Sitges. Así mismo, en su trayectoria ha desarrollado labores de posproducción y realización en múltiples spots y videos promocionales para marcas como Coach, Janssen, Fermax o Porcelanosa, por mencionar algunas. Completa su trayectoria profesional con la docencia en 32 Historias Escuela de Cine, donde imparte clases de guión y dirección.

La zona vacía es una producción de Francisco Conde con 32 Historias Producciones S.L. en coproducción con Carlos Ibáñez Giralda.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram

Palmares de la 65ª edición del ZINEBI

0
El Gran Premio ZINEBI del Concurso Internacional de Cortometraje ha sido para la película de ficción singapurense “Beyond the Other Shore”, dirigida por Pek Jia Hao y Ang Jia Jun

El cortometraje «Beyond The Other Shore» (波罗蜜) (2023, Singapur), dirigido por Pek Jia Hao & Ang Jia Jun, ha logrado el Gran Premio de la 65ª edición de ZINEBI – Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao, dotado con 7.000 euros.

El jurado destaca cómo «a través de una cinemFatografía maravillosamente dominada, este cortometraje lleno de poesía nos lleva por el camino del duelo», y que «con mucha delicadeza, permite al espectador navegar entre el deambular físico y los sentimientos interiores del protagonista» para enfrentarnos «a nuestra propia percepción de la mortalidad, las creencias y el paso del tiempo».

Los principales galardones del palmarés de la Sección Oficial – Concurso Internacional de Cortometraje lo completan el Gran Premio del Cine Vasco, concedido al documental  Ximinoa (Itziar Leemans, Euskadi / Francia, 2023) por «confrontarnos con una realidad silenciosamente violenta». El jurado señala que, «sin dejar de lado la luminosidad de su apuesta formal y estética, el cortometraje nos sumerge lentamente en una atmósfera claustrofóbica a la que la protagonista despierta forzosamente al tomar conciencia de clase».

El Gran Premio del Cine Español ha ido a parar al documental El soldao (Alejandro Cabrera, España, 2023), del que se destaca cómo «gracias a su autenticidad, este documental arraigado en el campo español, retrata con gran cuidado una búsqueda de recuerdos, pero también lo que permanece y lo que falta con el paso del tiempo».

Como todos los años, también se han repartido los Premios Mikeldi por géneros: al mejor cortometraje de ficción para It Turns Blue (Abi mishavad) (Shadi Karamroudi, 2023); al mejor cortometraje de animación para la coproducción franco-colombiana La perra (Carla Melo, 2023); y al mejor cortometraje documental para The Veiled City (Natalie Cubides-Brady, 2023).

Los nombres de los cortometrajes premiados han sido anunciados por los integrantes del Jurado de esta sección, formado este año por el coordinador del programa de industria del Short Film Corner del Festival de Cannes Florian Fernandez; la directora del Festival Internacional de Cine Documental de Yamagata (Japón) Haruka Hama; la crítica de cine y programadora búlgara Mariana Hristova; la cineasta vasca Estibaliz Urresola; y el director de animación, ilustrador y dibujante gallego Alberto Vázquez.

Además, ZINEBI es uno de los dos festivales del Estado incluidos en la lista de certámenes de Europa que eligen cada año un cortometraje candidato a los premios EFA (European Film Awards). Así, el Jurado Internacional de esta edición de ZINEBI ha seleccionado el cortometraje croata Valerija, de Sara Jurinčič, como película candidata al Premio EFA 2024 en la categoría de Mejor Cortometraje.

Sección oficial – Concurso internacional ZIFF ZINEBE First Film

Respecto al premio más cuantioso de la Sección Oficial –dotado con 12.000 euros –, el concedido a la mejor opera prima del Concurso Internacional ZIFF – ZINEBI First Film, la vencedora ha sido In the Rearview (Skąd dokąd), de Maciek Hamela.

El Jurado, integrado por la productora y directora colombiana Diana Bustamante; la responsable de programación en el Arsenal – Instituto de Cine y Videoarte de Berlín Birgit Kohler; y la cineasta española Rocío Mesa, ha decidido por unanimidad conceder el premio a esta coproducción polaco-franco-ucraniana por la excepcional «fuerza de su enfoque minimalista» hacia un conflicto internacional, «explorando el horror desde una perspectiva humanista. Destacamos la sólida construcción del montaje, que crea un retrato poético y conmovedor de la guerra, libre de imágenes explotadoras, que invita a una profunda reflexión. A medida que los personajes y el cineasta se alejan de la guerra, el espectador viaja al corazón de la misma».

El Premio del Jurado Joven – ZIFF (UPV/EHU), dotado con 2.000 euros, ha recaído en la película vasca Zarata, de Tamara García Iglesias.

Otros galardones

El Premio del Público EiTB, dotado con 3.000 euros, ha sido para It turns blue (Abi mishavad), de Shadi Karamroudi (Irán, 2023), que también se ha lleva el premio UNICEF, arrasando así en esta edición con tres premios.

El galardón que concede el Cineclub FAS con una dotación de 2.000 euros para el mejor de los cortometrajes que compiten en la sección Bertoko Begiradak – Miradas desde Euskadi ha recaído en el cortometraje de animación Kusikozu, de Aitor Irulegi Lopez.

La Gala de Clausura del Festival, dirigida por María Goiricelaya y Ane Pikaza (La Dramática Errante), tendrá lugar esta tarde a partir de las 19:30 horas en el Teatro Arriaga donde participará el grupo dedicado al pop electrónico J Martina, y la compañía de danza contemporánea Compañía X. Tras la misma, serán proyectados los cortometrajes galardonados en el Palmarés Oficial de ZINEBI 65.

Premios de ZINEBI Industry

ZINEBI, con la financiación del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) a través de los fondos NextGenerationEU, EITB MEDIA S.A.U. (EITB), la Asociación Zineuskadi y Europa Creativa Desk MEDIA Euskadi, y la colaboración de Cannes Docs, el Scottish Documentary Institute y la Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM), ha celebrado este año la sexta edición de ZINEBI NETWORKING: Dokumentalen Sorgunea, el Foro Profesional de Cine Documental de Bilbao, una iniciativa dirigida al fomento de la creatividad emergente en los ámbitos del cine documental vasco y del Estado.

Por segunda edición consecutiva, el Foro ha contado con dos premios en metálico valorados en 10.000 euros cada uno: el concedido al mejor de los proyectos de largometraje documental vascos ha sido concedido a La isla sumergida, dirigida y producida por Lucía Malandro y Daniel Saucedo, con la producción de Elías Querejeta Zine Eskola – EQZE; mientras que el que se otorga a los proyectos del Estado ha recaído en Jo Sóc, dirigido por Patricia M. Félix, y producido por Roger Torras Mayneris (wknd) y Diana Toucedo Films.

Como novedad este año, ZINEBI Networking ha fortalecido su vínculo con la escuela de cine madrileña ECAM, otorgando el premio Impulso ECAM, consistente en asesorías personalizadas para uno de los proyectos participantes. Este año, el Premio Impulso ECAM – ZINEBI Networking es para Inmersas en el Imserso, de Aitor Arruti.

Por otra parte, ZINEBI ha concedido también este año los Premios Aukera, dotados con 3.000 euros cada uno y destinados a impulsar el desarrollo de un proyecto de cortometraje. El Premio (H)EMEN Saria ha recaído en Mi reina, de Irene Royo; el Aukera-Sortzaileak Saria y el premio Aukera – Nazioartekotze Zineuskadi Saria han sido para Ezagutzen ditugun bekain guztiak, de Marta Codesido y Núria Ubach; mientras que el Premio Aukera Diputación Foral de Bizkaia al mejor proyecto en euskera lo recibirá Gure gozamena, de Amaia Chocarro.

Suscríbete al Newsletter de Mundoplus.tv y recibe en tu correo electrónico, de lunes a domingo y a primera hora de la mañana, todas las noticias publicadas en la web, y las novedades de nuestro Blog, y tendrás acceso directo a los calendarios de cine, series y deportes, siempre actualizados.

El cortometraje «El establo» disponible en RTVE Play

1
Fotograma de "El establo"

El cortometraje de ficción «El establo» de Elisa Puerto Aubel, que aborda el cambio climático y la corrupción política con una ambientación de western rural, puede verse en exclusiva en el catálogo de RTVE Play.

El establo participa este sábado 18 en la VI edición de BAIDFEST, Festival de Cortos Fantásticos y de Terror de Roses. Además, el cortometraje competirá en Sección Oficial del Festival Internacional de Cine, Desarrollo y Sostenibilidad Imagina 2030, que se celebra entre el 29 de noviembre y el 1 de diciembre en Madrid.

De esta forma, El establo, que es candidato a Mejor cortometraje de ficción, continúa su prolífica trayectoria y tras haber sido seleccionado en la sección oficial de prestigiosos festivales internacionales como Norwegian Short Film Festival (Noruega, Calificador para Óscars), Bucheon International Fantascis Film Festival (Korea del Sur, Calificador para Óscars), o  Copenhagen Short Film Festival (Dinamarca).

Protagonizado por Sergio María (Amar es para siempre, La que se avecina), Jorge Kent (Bird Box: Barcelona, El Ministerio del Tiempo) y Javier Collado (Amar es para siempre, El Ministerio del Tiempo), El establo es candidato a los premios a los Premios Goya y a los Forqué 2024, y por ello está disponible en las plataformas  VEOMAC y VEOFORQUÉ. En el caso de los Goya, se ha programado una proyección en la Academia de Cine el lunes 30 de octubre, a las 18:00.

Escrito y dirigido por Elisa Puerto Aubel, El establo cuenta con la dirección de fotografía de Sheila RodríguezVictoria Paz Álvarez es la directora de arte. José Luis Alcaine Bartolomé se ocupa del sonido. Juan Manuel Gamazo es el montador. Lola Hernández se encarga del maquillaje y la peluquería. Alberto Torres firma la banda sonora. Sergio María, Fernando J. Monge, Pablo de La Chica, Ada Fernández y Alberto Torres son los productores. El establo es una producción de María Films, Huaorani Films, Salon Indien Film, El Patio Films La Federal Films.

Estrenado en la 68 edición de la SEMINCI (Semana Internacional e Cine de Valladolid), El establo ha recibido el Premio del Jurado en CIZE (Cantabria), el Premio del público en Korterraza (Vitoria Gasteiz) y el Premio del Jurado en el NIFF – Navarra International Film Festival. Además, El establo ha participado en Medina Film Festival de Medina del Campo (Valladolid); FICIE de Elche (Albacete); FIV de Vilafamés (Castellón); RRFF de Marina Alta (Denia, Alicante); LAZOS de Castromonte (Valladolid); GALAPÁN de Santiago-Pontones (Jaén); AWFF – Almería Western Film Festival; ME QUEDO CORTO de Porcuna (Jaén);  DISTOPÍA Festival de Murcia; CIZO de Valderredible, (Cantabria); FES de Astorga, León; LUCES CAMEROS ACCIÓN (La Rioja); RURALES de Espinama (Cantabria); EL RODEO Film Festival de Rojales (Alicante); Semana del cine español en Béjar (Salamanca) y AgroFilm Festival «2La Semilla» (Almería).

Sinopsis

Un campesino entra a un establo en medio de campos asolados por el calor. En la penumbra del lugar se descubre a dos políticos de bandos opuestos atados y amordazados por el granjero, que exige saber qué han hecho con los fondos destinados a medio ambiente. La condición es que hable un solo político a la vez. De lo contrario, el campesino aplicará su método.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram

“Herederas” de Silvia Venegas candidata a los Premios Goya

0
Fotograma de "Herederas"

La nueva película de la directora Silvia Venegas, «Herederas», es un homenaje a las valientes mujeres que lucharon por los derechos de la mujer en Europa a principios del siglo XX. Con todo en su contra conquistaron derechos que hoy son la base de nuestra sociedad democrática. Un legado de libertad que defienden ahora en las calles sus herederas.

Herederas es una producción de Juan Antonio Moreno, de la productora Making DOC, y es candidata a los Premios Goya como Mejor Cortometraje Documental.

Tras su estreno internacional en el prestigioso festival Ji.hlava International Documentary Film Festival de República Checa, Herederas compite ahora en la Sección Oficial de Cortometrajes del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva y participa en el Certamen Internacional de Cortometrajes de Soria. El cortometraje ha sido seleccionado también, entre otros, en el Cerdanya Film Festival, en el Festival de Cine Ciudadano Comprometido o en la Muestra de Cine de Mujeres de Zaragoza.

La directora Silvia Venegas (Santa Marta, 1982) es Presidenta de la Academia de Cine de Extremadura. En 2020 ganó el Premio Goya al Mejor Cortometraje Documental con Nuestra vida como niños refugiados en Europa que fue también fué candidato al Premio Oscar. En 2018 recibió el Premio Liberpress por su compromiso con el cine y los derechos humanos.

En el año 2010 Silvia Venegas fundó junto al director Juan Antonio Moreno la productora cinematográfica Making DOC. Sus películas han sido seleccionadas en más de 500 festivales y han recibido más de 100 premios. Entre sus producciones destacan Bienvenidos a España (2021) y Boxing for Freedom (2015), seleccionados por la Academia de Cine Europeo a Mejor Documental.

Sinopsis

Un homenaje al legado desconocido de las mujeres europeas que lucharon por los derechos de la mujer.

Somos herederas de una estirpe de mujeres valientes, pero quiénes fueron esas antepasadas que ocuparon las calles de Europa para luchar por nuestros derechos. Uno de los más importantes fue el derecho al voto femenino que reconocía por fin a las mujeres como verdaderas ciudadanas. Ante leyes injustas que provenían de tiempos inmemoriales, se rebelaron. El eco de esas antepasadas resuena hoy con fuerza en las mujeres que ocupan las calles para reivindicar sus derechos, denunciar la violencia y defender juntas la igualdad.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram