Inicio Blog Página 123

Peter Dinklage se une a la segunda temporada de «Alien: Planeta Tierra»

Por
Fernando Simó
-
0
Fichaje de lujo para la nueva temporada

La esperada expansión televisiva de una de las sagas de ciencia ficción más influyentes de todos los tiempos continúa dando pasos firmes. La serie, que todavía no ha estrenado su primera temporada, ya trabaja en su futuro con nuevos fichajes de peso que refuerzan su ambición dentro del panorama televisivo internacional.

FX ha confirmado la incorporación de Peter Dinklage como nuevo personaje regular en la segunda temporada de Alien: Earth, la adaptación televisiva del universo creado por Ridley Scott. Por el momento, no se han desvelado detalles sobre el papel que interpretará el actor, lo que aumenta el misterio en torno a esta ambiciosa producción.

El fichaje supone el regreso de Dinklage a FX, cadena en la que ya participó en títulos como Nip/Tuck, además de haber aparecido recientemente en The Lowdown. El actor, ampliamente reconocido por su papel en Juego de Tronos, donde ganó varios premios Emmy, continúa así ampliando su presencia en grandes producciones televisivas tras su reciente paso por Dexter: Resurrection.

La serie, creada por Noah Hawley, está inspirada en la icónica franquicia cinematográfica Alien y contará en su primera temporada con Sydney Chandler como protagonista, dando vida a Wendy, un robot humanoide. El reparto incluye también nombres como Timothy Olyphant, Essie Davis o Alex Lawther, entre otros.

La producción de la segunda temporada está prevista para comenzar en mayo en los estudios Pinewood de Londres, un lugar emblemático para la saga, ya que allí se rodaron títulos como Alien 3 y Prometheus. Este movimiento evidencia la confianza de FX en el proyecto incluso antes de comprobar la acogida de su primera entrega, rodada en Tailandia.

Detrás de las cámaras, además de Hawley, el propio Ridley Scott figura como productor ejecutivo junto a un amplio equipo creativo, consolidando una propuesta que busca expandir el universo Alien en televisión con una narrativa más profunda y serializada.

Con este nuevo fichaje, Alien: Planeta Tierra sigue consolidándose como una de las apuestas más potentes del género para los próximos años, combinando talento reconocido con una de las franquicias más influyentes de la historia del cine.

Suscríbete al Newsletter de Mundoplus.tv y recibe en tu correo electrónico, de lunes a domingo y a primera hora de la mañana, todas las noticias publicadas en la web, y las novedades de nuestro Blog, y tendrás acceso directo a los calendarios de cine, series y deportes, siempre actualizados.

Apple TV desvela el tráiler de la segunda temporada del thriller «Historial delictivo»

Por
Fernando Simó
-
0
Protagonizado y producido por Peter Capaldi y Cush Jumbo, este apasionante drama criminal ambientado en Londres regresa con ocho episodios

Apple TV ha presentado hoy el electrizante tráiler de la segunda temporada de «Historial delictivo», el intenso thriller criminal protagonizado por el ganador de un Oscar y un BAFTA Peter Capaldi y la nominada al Laurence Olivier Award y al Critics Choice Award Cush Jumbo. La segunda temporada, compuesta de ocho episodios, se estrenará mundialmente en Apple TV con el primer capítulo el miércoles 22 de abril, seguido de nuevas entregas semanales hasta el 10 de junio.

Creada por el nominado al BAFTA Paul Rutman, Historial delictivo es un potente drama de personajes ambientado en el corazón del Londres contemporáneo, que explora los retos de la labor policial cuando la verdad está en disputa. En la segunda temporada, cuando un joven es asesinado a puñaladas en un mitin político, los policías rivales June Lenker y Daniel Hegarty se ven forzados a formar una alianza. Pero lo que comienza como la búsqueda de un asesino escala hasta convertirse en una operación encubierta para frustrar un complot de la extrema derecha para detonar una bomba en el centro de Londres.

La segunda temporada reúne a Capaldi como el inspector jefe Daniel Hegarty y a Jumbo como la sargento June Lenker. Dustin Demri-Burns, Luca Pasqualino, Luther Ford, Lyndsey Marhsall y Peter Sullivan se unen al reparto de la serie, y regresan Shaun Dooley, Stephen Campbell Moore y Charlie Creed-Miles.

YouTube player

Historial delictivo está producida para Apple TV por Tod Productions y STV Studios, con la ganadora del premio BAFTA Elaine Collins, Rutman, Capaldi y Jumbo como productores ejecutivos. La temporada está dirigida por Ben A. Williams y Joelle Mae David.

Suscríbete al Newsletter de Mundoplus.tv y recibe en tu correo electrónico, de lunes a domingo y a primera hora de la mañana, todas las noticias publicadas en la web, y las novedades de nuestro Blog, y tendrás acceso directo a los calendarios de cine, series y deportes, siempre actualizados.

Netflix anuncia la fecha de estreno de «La desconocida», protagonizada por Candela Peña

Por
Fernando Simó
-
0
Pol López, Candela Peña y Ana Rujas en "La desconocida"

Netflix ha anunciado hoy la fecha de estreno de la nueva película de Candela Peña (El caso Asunta, Furia), Ana Rujas (En el barro, La mesías) y Pol López (La furgo, Nos vemos en otra vida). «La desconocida» se estrenará a nivel global en Netflix el 5 de junio de 2026.

La película sigue la investigación de un caso liderado por la detective Anna Ripoll (Candela Peña), tras el hallazgo de una mujer (Ana Rujas) amordazada y maniatada dentro de un contenedor en el puerto de Barcelona, incapaz de recordar quién es ni cómo ha llegado hasta allí. Anna, junto al oficial Quique Zárate (Pol López), se embarca en una carrera contrarreloj para descubrir la identidad de la desconocida y los secretos ocultos en su memoria.

Completan el reparto Manolo Solo (Anatomía de un instante, Una quinta portuguesa), Luka Peros (La casa de papel, El fotógrafo de Mauthausen) y Kira Miró (Machos alfa, ¿Quién es quién?). Producida por K&S Films (El Eternauta, Relatos salvajes) con Matías Mosteirín y Pola Zito como productores ejecutivos, dirigida por Gabe Ibáñez y escrita por Lara Sendim.

La desconocida es la adaptación de la novela de Rosa Montero y Olivier Truc, publicada por la editorial francesa POINTS, así como por ALFAGUARA (Penguin Random House Grupo Editorial) en España. 

En palabras de Rosa Montero, “Estoy muy ilusionada con el estreno en Netflix de la película que han hecho sobre La desconocida, la novela negra que escribí a cuatro manos con el autor francés Olivier Truc. Fue un trabajo fascinante, divertidísimo y algo loco que hizo que la historia de nuestra desconocida alcanzara una intensidad poco habitual. Me muero de ganas de ver cómo ese equipo formidable ha plasmado todo ese suspense en el film.” Por su parte, Olivier Truc añade: “Escribir La desconocida fue una experiencia maravillosa trabajando con Rosa Montero. Estoy seguro que muchos lectores del libro estarán emocionados por verla ahora en la pantalla”.

Suscríbete al Newsletter de Mundoplus.tv y recibe en tu correo electrónico, de lunes a domingo y a primera hora de la mañana, todas las noticias publicadas en la web, y las novedades de nuestro Blog, y tendrás acceso directo a los calendarios de cine, series y deportes, siempre actualizados.

Así es la nueva promoción que une AMC+ y los 14 canales de AMC Channels con descuento

Por
David Goñi
-
11

Una nueva promoción en el ecosistema del streaming vuelve a poner sobre la mesa una de las combinaciones más completas de contenido televisivo y bajo demanda. La alianza entre dos servicios muy reconocibles busca ahora atraer a nuevos suscriptores con una oferta conjunta que rebaja de forma notable el precio habitual.

La plataforma Prime Video ha activado una oferta que permite contratar de forma conjunta AMC+ y AMC Channels con un precio reducido frente a la contratación por separado. Habitualmente, cada servicio tiene un coste de 4,99 euros al mes, pero con esta promoción ambos pueden obtenerse por 5,99 euros mensuales, lo que supone un ahorro significativo respecto a los 9,98 euros que costarían individualmente.

Además, la propuesta incluye un incentivo adicional para quienes opten por la suscripción en grupo, lo que permite reducir aún más el coste efectivo mensual, situándolo en torno a 3,99 euros por persona en determinadas modalidades.

Qué incluye AMC+ en la oferta

AMC+ se posiciona como un servicio premium bajo demanda sin publicidad, con un catálogo centrado en series originales, producciones exclusivas y grandes franquicias televisivas. Entre sus contenidos más destacados se encuentran títulos como «Dark Winds», producida por George R.R. Martin y Robert Redford, así como el amplio universo de «The Walking Dead», con series como «Dead City», «Daryl Dixon» o «Tales of the Walking Dead».

El servicio también incorpora adaptaciones del universo de Anne Rice como «Entrevista con el vampiro» o «Mayfair Witches», además de una oferta variada de series europeas, cine, documentales y producciones de género.

AMC Channels: 14 canales temáticos

Por su parte, AMC Channels reúne una de las ofertas más amplias de televisión temática con 14 canales especializados, entre los que se incluyen AMC, Canal Hollywood, Somos, AMC Western, SundanceTV, VinTV, Dark, XTRM, Historia, AMC Crime, Odisea, AMC Break, Canal Cocina y AMC Living, cubriendo así una gran variedad de géneros que van desde el cine y las series hasta los documentales, la gastronomía, los viajes o el true crime.

Una apuesta por el modelo combinado

Esta promoción refuerza la estrategia de agrupar servicios dentro de plataformas como Prime Video, facilitando el acceso a contenidos premium sin necesidad de múltiples suscripciones independientes. La combinación de catálogo bajo demanda y canales lineales en un único paquete se presenta como una alternativa cada vez más habitual para los usuarios que buscan una oferta más completa a menor precio.

Las noticias más destacadas de Mundoplus.tv te llegan al instante por nuestros canales de WhatsApp y Telegram. Y si te gusta comentar, debatir y hablar de tele, súmate también a nuestro chat de Telegram, donde la conversación está siempre en marcha.

Mahou integra OneToro en +BAR y lleva los toros a bares y restaurantes de toda España

Por
Fernando Simó
-
8

Mahou y OneToro anuncian un acuerdo estratégico por el cual OneToro TV se incorpora a la oferta de +BAR de Mahou, el servicio especializado que permite a bares y restaurantes acceder a contenidos deportivos premium, como Laliga, Fórmula 1 o MotoGP.

OneToro es la plataforma de contenidos taurinos más grande del mundo, que ofrece festejos en directo, un canal 24h y más de 7.000 horas de contenidos a la carta. Ahora, gracias a esta alianza con Mahou, los establecimientos hosteleros pueden enriquecer su oferta con la pasión y la emoción de los toros, atrayendo nuevos públicos y convirtiendo cada corrida en un evento social.

Este acuerdo se produce en un momento clave de la temporada taurina, a las puertas de una de las citas más relevantes del calendario: la Feria de Abril de Sevilla, donde la plataforma televisará 8 corridas en directo, incluyendo una de Morante de la Puebla el 16 de abril.

Con esta integración, +BAR de Mahou amplía su propuesta de valor, ofreciendo a los hosteleros una programación más completa y diversa que combina deporte y tradición, además de garantizar el cumplimiento de la normativa sobre emisión de contenidos en espacios públicos.

Las noticias más destacadas de Mundoplus.tv te llegan al instante por nuestros canales de WhatsApp y Telegram. Y si te gusta comentar, debatir y hablar de tele, súmate también a nuestro chat de Telegram, donde la conversación está siempre en marcha.

ARD y ZDF aceleran su reconversión digital: cerrarán tres canales en 2026 y refuerzan su alianza

Por
Mundoplus.tv
-
5

La radiotelevisión pública alemana da un paso decisivo en su transformación estructural. ARD y ZDF han acordado el cierre de tres de sus canales lineales —ARD alpha, tagesschau24 y ONE— a partir del 31 de diciembre de 2026, en el marco de una estrategia orientada a reducir costes y adaptarse al consumo digital. Los canales que desaparecerán pueden verse actualmente en España a través del satélite Astra, que distribuye en abierto buena parte de la oferta de la radiotelevisión pública alemana en Europa. Su cierre supondrá, por tanto, la pérdida de estas señales para los hogares españoles que acceden a ellas mediante recepción satelital.

La medida forma parte de la reforma del tratado estatal de medios, que impulsa una mayor eficiencia en el sistema público audiovisual alemán y obliga a las cadenas a limitar la proliferación de señales tradicionales. El ajuste responde a un contexto en el que la audiencia lineal continúa perdiendo peso frente a las plataformas bajo demanda.

Menos canales, más cooperación

Desde enero de 2027, ARD y ZDF reorganizarán su oferta en torno a un modelo más integrado, basado en canales compartidos y servicios digitales. El nuevo esquema lineal quedará concentrado en un número reducido de marcas: ARTE, 3sat, KiKA, phoenix, así como las plataformas conjuntas Funk y el renovado canal juvenil Neo. A ello se sumará un nuevo canal informativo-documental impulsado por ZDF.

La desaparición de los tres canales responde a la necesidad de eliminar duplicidades —especialmente en contenidos informativos y culturales— y optimizar recursos en un entorno de presión presupuestaria.

Giro estratégico hacia el consumo bajo demanda

El movimiento refleja un cambio de paradigma en la industria audiovisual europea. ARD y ZDF buscan reforzar su posicionamiento en el entorno digital, donde compiten con plataformas globales como Netflix, YouTube o Amazon Prime Video.

El objetivo es priorizar la distribución bajo demanda y segmentar mejor los contenidos por públicos, una estrategia que las cadenas definen como la búsqueda de “lo mejor de ambos mundos”: mantener una presencia lineal más eficiente mientras se potencia el consumo digital.

Este reposicionamiento se apoya en decisiones previas, como el apagado progresivo de emisiones en definición estándar (SD) y la apuesta por la alta definición, que anticipaban una racionalización del modelo técnico y de distribución.

Presión sobre el modelo público

La reestructuración también responde al creciente escrutinio político y social sobre el coste del sistema público de radiodifusión en Alemania, financiado mediante una tasa obligatoria. En este contexto, ARD y ZDF tratan de justificar su relevancia con una oferta más adaptada a los nuevos hábitos de consumo y una estructura más sostenible.

Con este movimiento, Alemania se sitúa en línea con otros mercados europeos donde los operadores públicos están acelerando su transición hacia modelos digitales, reduciendo progresivamente el peso de la televisión tradicional.

Filmin estrena «April», la desgarradora película premiada en Venecia y San Sebastián

Por
Kermy
-
0
Dea Kulumbegashvili regresa con este retrato brutal y realista sobre el aborto en las zonas más desfavorecidas de Georgia

El 10 de abril se estrena en Filmin «April», el segundo largometraje de la directora georgiana Dea Kulumbegashvili, autora de «Beginning», película con la que se llevó la Concha de Oro. Con este nuevo trabajo, la cineasta ha consolidado su prestigio internacional al alzarse con el Gran Premio del Jurado en Venecia y coronar la Sección Zabaltegi en el Festival de San Sebastián.

Sinopsis

Nina (Ia Sukhitashvili) es una obstetra experta en un hospital materno del este de Georgia. Tras un parto difícil, el bebé muere y el padre, destrozado por el dolor, exige que se investiguen los métodos de Nina. El escrutinio resultante amenaza con sacar a la luz la actividad paralela de Nina, que consiste en conducir por la impresionante belleza del campo hasta las casas de las aldeas donde viven las mujeres y las niñas embarazadas para practicarles abortos ilegales, y con destruir la profesión que es la única fuente de sentido en su vida.

h.El ciclo continúa

La idea de la película surge durante el rodaje del anterior largometraje de la directora, cuando empezó a entrar en contacto con mujeres que vivían en condiciones de gran precariedad. Muchas de ellas, con seis o siete hijos, apenas habían tenido acceso a la educación –no sabían leer ni escribir– y se habían casado siendo adolescentes. A partir de estas experiencias, Kulumbegashvili identificó un patrón: «Comprendí que se trata de un círculo vicioso: las madres no recibieron ninguna educación, se casaron a los quince años y nadie les preguntó nunca qué querían en la vida, y luego tuvieron hijos. Y, a pesar del amor y los cuidados que les dan, son incapaces de proporcionarles una educación básica. Y el ciclo continúa».

Kulumbegashvili quiso poner el foco en estas mujeres y en la importancia de mantener en el centro de la conversación el tema del aborto: «En Georgia es legal hasta las doce semanas, pero cada clínica tiene derecho a decidir si quiere hacerlo, y es imposible encontrar una clínica que lo haga. Pregunté a los médicos: ‘¿Y si se trata de una víctima de violación?’. Y me respondieron: ‘Debería ir a la ciudad y resolverlo con la policía’. Uno de los médicos dijo: ¿Por qué tengo que ser yo responsable de sus pecados?».

Las personas de las alturas

Dea Kulumbegashvili quiso hacer a las personas locales partícipes de su proyecto. Dispusieron una zona de manualidades para que los niños pudieran acercarse, participar y preguntar. La directora quería despertar en ellos la curiosidad y permitirles vislumbrar otro futuro. También invitó a las mujeres del pueblo: «Tenían muchas ganas de maquillarse. Aunque en mi película no usamos mucho maquillaje, les dije que sí. Para ellas era una celebración, un día libre de su rutina. Pero antes de volver a casa, se lavaban la cara: no podían dejar que nadie supiera que llevaban maquillaje. Como si no se les permitiera disfrutar de un día feliz. A sus maridos no les importaba que salieran en la película, porque les pagaban. Pero, de alguna manera, no debía ser algo con lo que ellas también disfrutaran».

Hasta los partos que aparecen son reales. Kulumbegashvili pasó un año observando el trabajo de los médicos en una clínica de maternidad: «Y en algún momento me permitieron hablar con las mujeres embarazadas para preguntarles si me dejarían ver y filmar sus partos. Estuve en contacto con ellas durante casi todo el embarazo, por lo que se sentían muy cómodas conmigo. Se necesitó mucha paciencia por parte de todos y comprender que no éramos los protagonistas y que, en cuanto alguien nos dijera que teníamos que irnos, lo haríamos. Aunque teníamos muy poco control, también estábamos muy preparados».

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram y a nuestro canal de WhatsApp para recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil.

Filmin estrena «El efecto Helsinki», documental sobre la conferencia en plena Guerra Fría

Por
Kermy
-
0
Documental construido a partir de los archivos de la Conferencia sobre la Seguridad y Cooperación en Europa de 1975, que aunque parecía un sinsentido, acabó teniendo consecuencias históricas

Filmin estrena el próximo 10 de abril “El efecto Helsinki”, el nuevo documental de Arthur Franck («The Hypnotist»), presentado en el CPH:DOX 2025 y nominado al Nordic Council Film Prize. Se trata de una película construida a partir del material de archivo que revisita la histórica Conferencia sobre la Seguridad y la Cooperación en Europa celebrada en Helsinki en plena Guerra Fría, en un momento en que las grandes potencias buscaban redefinir el equilibrio político del continente.

Con humor satírico y cargada de ironía, la película se adentra en el proceso diplomático que acabó reuniendo a figuras como Ford, Brezhnev, Wilson, Trudeau o Tito. El estreno llega en un momento especialmente relevante, por la vigencia de los debates sobre diplomacia, seguridad, democracia y relaciones internacionales.

Sinopsis

La Guerra Fría estaba completamente congelada cuando líderes mundiales de Este y Oeste se reunieron en Helsinki en el verano de 1975 para debatir sobre seguridad y cooperación. Un juego de ajedrez político con la paz mundial en juego y un acontecimiento histórico cuyo significado nadie logró acordar realmente. Pero al menos todos estuvieron allí. Ford, Brézhnev, Wilson, Honecker, Trudeau, Palme, Ceaușescu y Tito. Y la conferencia de tres días fue documentada con gran detalle.

La conferencia de Helsinki

En otoño de 2021, el director, Arthur Franck, acababa de terminar su proyecto anterior y le intrigaba hacer una película a partir de materiales de archivo, ya que el proceso de rodaje le generaba «demasiado estrés». Franck recuerda que había oído hablar de los Acuerdos de Helsinki, pero nunca los había llegado a entender del todo.

La Conferencia de Helsinki de 1975 fue un encuentro en plena Guerra Fría, cuando 35 países, incluidos los Estados Unidos y la Unión Soviética, intentaban evitar una escalada mayor entre bloques: «Resultó que había mucho material filmado, leí algunos libros y comprendí que esta historia era muy interesante, pero nadie la había contado nunca, al menos no como yo lo hice». A pesar de las miles de horas de conferencias e imágenes diplomáticas aparentemente «aburridas», Franck logra agudizar con ingenio su mirada sobre lo que se esconde tras las formalidades.

Diplomacia y tensiones en el presente

En El efecto Helsinki, Franck conecta aquel momento histórico con un presente marcado por nuevas tensiones geopolíticas y por la fragilidad de los consensos internacionales: «La película es, en cierto modo, una historia de fantasmas: el mundo en el que nació la CSCE ya no existe. Pero la tensión adversarial sigue siendo la misma. Nos persigue, como espectros. En Rusia, en Oriente Medio, en Estados Unidos, en Hungría y Turquía, y en el frágil estado actual de nuestras instituciones democráticas», señala el director, subrayando la vigencia de unos conflictos que, aunque adopten formas distintas, siguen atravesando el escenario global.

Sin embago, para él, la diplomacia sigue siendo una de las grandes herramientas de la historia: «el arte de que las naciones se reúnan y acuerden un conjunto de principios mutuamente beneficiosos». En su mirada, es un camino desordenado e imperfecto, pero que sigue siendo «lo único que tenemos».

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram y a nuestro canal de WhatsApp para recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil.

Audiencias de ayer 8 de abril en la TDT y TV de pago: Antena 3 lidera, ‘El Hormiguero’ manda y el fútbol arrasa

Por
David Goñi
-
0

Antena 3 volvió a imponerse en la jornada del miércoles 8 de abril en un día marcado por el dominio de la cadena en abierto y el fuerte tirón del fútbol en la televisión de pago, según los datos del informe diario de audiencias de Barlovento Comunicación.

En el ranking de cadenas, el liderazgo fue para Antena 3 con un 14,2% de cuota, seguida del conjunto de temáticas de pago (12,3%) y La 1 (11,2%). Por detrás se situaron Telecinco (8,7%), las autonómicas (8,2%), laSexta (6,8%), Cuatro (5,6%) y La 2 (3,3%).

Ranking diario de cadenas

🟧 Antena 3: 14,2%
🟫 Temáticas de pago: 12,3%
🟦 La 1: 11,2%
🟦 Telecinco: 8,7%
🟪 Autonómicas (FORTA): 8,2%
🟩 laSexta: 6,8%
🟥 Cuatro: 5,6%
🟩 La 2: 3,3%

Programas más vistos del día

El espacio más visto del día fue «Antena 3 Noticias 1», en Antena 3, con 2.266.000 espectadores y un 23,7% de cuota, consolidando el dominio informativo de la cadena.

En el prime time, el liderazgo fue para «El Hormiguero», en Antena 3, que firmó 1.677.000 espectadores y un 13,7%. Muy cerca se situó el fútbol de Champions League con el partido «F.C. Barcelona – Atlético de Madrid», en Movistar Liga de Campeones, que alcanzó 1.291.000 espectadores y un 10,7% en su emisión lineal.

También destacaron «Mask Singer», en Antena 3 (983.000 / 14,2%), y «La Revuelta», en La 1 (1.024.000 / 8,4%).

TDT

En la TDT, el contenido más visto fue el episodio de «Leyla», en Nova, con 332.000 espectadores y un 2,7% de cuota.

En cuanto a cadenas, FDF lideró el grupo con un 2,4%, seguida de Nova (2,3%), Neox (1,9%), Energy (1,8%) y Be Mad (1,6%). El conjunto de temáticas TDT alcanzó el 26,8% de cuota total.

TV de pago

El conjunto de temáticas de pago firmó un 12,3% de cuota, consolidándose como segunda opción del día y muy cerca del liderazgo.

Dentro de este ámbito, lo más visto del día fue el partido «Barcelona – Atlético de Madrid», en Movistar Liga de Campeones, con 1.291.000 espectadores y un 53,7% de cuota en pago, siendo el gran motor de la jornada.

En el ranking de canales de pago destacaron Movistar Liga de Campeones (21,6% de cuota en pago), seguido de Liga de Campeones 2 por M+ (2,5%), Warner TV (2%), AMC Crime (1,3%) y Liga de Campeones 3 por M+ (1,3%).

Autonómicas

El conjunto de autonómicas registró un 8,2% de cuota de pantalla.

Dentro de este grupo, TV3 fue la cadena autonómica más vista con un 12,7%, seguida de Aragón TV (11,3%), Canal Sur (10,3%), ETB2 (8,1%) y TVCAN (7,1%).

Prime time por cadenas

🟧 ANTENA 3
«El Hormiguero» → 1.677.000 / 13,7%
«Mask Singer» → 983.000 / 14,2%

🟦 LA 1
«La Revuelta» → 1.024.000 / 8,4%
«Top Chef» → 522.000 / 8,1%

🟦 TELECINCO
«First Dates» → 981.000 / 8,0%
«First Dates Gourmet» → 594.000 / 8,8%

🟥 CUATRO
«Horizonte» → 874.000 / 7,2%

🟩 LASEXTA
«El Intermedio» → 851.000 / 6,9%

Informativos

Los informativos volvieron a liderar la jornada.

Sobremesa:
Antena 3 Noticias 1 (Antena 3): 2.266.000 / 23,7%
Telediario 1 (La 1): 1.331.000 / 13,9%
Informativos Telecinco 15:00 (Telecinco): 870.000 / 9,1%
laSexta Noticias 14h (laSexta): 773.000 / 9,2%

Noche:
Antena 3 Noticias 2 (Antena 3): 1.948.000 / 17%
Telediario 2 (La 1): 1.197.000 / 10,6%
Informativos Telecinco 21:00 (Telecinco): 865.000 / 7,7%
laSexta Noticias 20h (laSexta): 596.000 / 7%

Lo más visto por franjas

Madrugada: «Telediario Matinal», en La 1 → 153.000 / 20,2%
Mañana: «Cocina abierta de Karlos Arguiñano», en Antena 3 → 897.000 / 17,7%
Sobremesa: «Antena 3 Noticias 1», en Antena 3 → 2.266.000 / 23,7%
Tarde: «La Promesa», en La 1 → 892.000 / 12,5%
Prime time: «El Hormiguero», en Antena 3 → 1.677.000 / 13,7%
Late night: «Mask Singer», en Antena 3 → 983.000 / 14,2%

En visionado en diferido, el contenido más seguido del día fue el partido «Barcelona – Atlético de Madrid», en Movistar Liga de Campeones, que sumó 342.000 espectadores adicionales.

Las noticias más destacadas de Mundoplus.tv te llegan al instante por nuestros canales de WhatsApp y Telegram. Y si te gusta comentar, debatir y hablar de tele, súmate también a nuestro chat de Telegram, donde la conversación está siempre en marcha.

Antena 3 estrena la nueva edición de «Tu cara me suena»

Por
Kermy
-
0

Vuelve el talent show más visto de la televisión. Antena 3 estrena el próximo viernes 10 de abril a las 22.00 h la nueva edición de «Tu cara me suena». Nueve celebrities se subirán al escenario del programa en esta nueva temporada dispuestos a coronarse como ganadores desde la primera gala hasta la última, demostrando así que son los mejores imitando.

Manel Fuentes vuelve a ponerse al frente del formato, que en su anterior edición se convirtió en el programa más visto del horario estelar en 2025, encadenando 12 años de liderazgo ininterrumpidos. Con un 21,7% de share medio, más de 1,7 millones de espectadores de media y casi 4,7 millones de espectadores únicos, el formato demostró su fortaleza consiguiendo su mejor dato de las últimas 8 ediciones.

Jesulín de Ubrique, Sole Giménez, J Kbello, Cristina Castaño, Aníbal Gómez, Paula Koops, Martín Savi, María Parrado y Leonor Lavado son los nuevos concursantes de esta edición de Tu cara me suena. Celebrities que triunfan en sus respectivos campos laborales y que ahora se enfrentarán a las imitaciones que el pulsador escoja para ellos en cada una de las galas.

Àngel Llàcer, Chenoa, Florentino Fernández y Lolita volverán a asumir la tarea como jurado de Tu cara me suena para valorar el trabajo cada semana de los concursantes y sus actuaciones.

La nueva edición de Tu cara me suena también estará disponible fuera de España a través de Antena 3 Internacional.

«Tu cara me suena»: un fenómeno mundial

Desde que se estrenara en Antena 3 en 2011, Tu cara me suena se ha convertido en todo un fenómeno que ha triunfado en nuestra televisión y ha viajado por todo el mundo, siendo vendido a más de 40 territorios, incluyendo EEUU, China, Europa, Latinoamérica y Asia. Además, ha puesto sobre el escenario a una gran variedad de artistas que han logrado ver cómo sus carreras despuntaban tras participar en el programa.

Después de 12 ediciones emitidas en Antena 3, Tu cara me suena se ha convertido en el talent show musical que más ediciones ha emitido en televisión de forma consecutiva y lo ha hecho arrasando, siendo líder y lo más visto en todas y cada una de sus temporadas, consolidándose como el programa semanal más visto de la televisión.

Los nueve concursantes de la séptima edición

Jesulín de Ubrique

Jesulín de Ubrique es uno de los toreros más reconocidos y mediáticos de la historia de la tauromaquía. Considerado una auténtica leyenda del mundo del toro, a lo largo de su extensa carrera que desarrolló en la década de los 90 se consolidó como una figura imprescindible del mundo de los toros en España, siendo protagonista de miles de corridas de las que salió triunfando en imponentes plazas como Las Ventas en Madrid o la Maestranza de Sevilla, consiguiendo así el unánime aplauso del público y de la crítica taurina.

Paralelamente a su carrera relacionada con el mundo de los toros, también se atrevió también a entrar en el de la música grabando un disco que incluyó su gran éxito “Toda”. Y, además, ha generado un gran interés mediático en la prensa y en televisión, siendo protagonista de formatos como El Desafío o Splash! Famosos al agua de Antena 3, en los que fue concursante.

Sole Giménez

Sole Giménez es una de las voces femeninas más relevantes de la música española, con una trayectoria impecable de más de 40 años. Cantante y compositora de referencia, inició su carrera muy joven y alcanzó gran popularidad como vocalista de Presuntos Implicados durante más de dos décadas, dejando canciones icónicas como “Cómo hemos cambiado”, “Alma de blues” o “Mi pequeño tesoro”. En 2006 emprendió su camino en solitario, consolidando un estilo propio a lo largo de diez discos en los que ha explorado diversos géneros —del latin jazz y la bossa nova al bolero o la canción de autor— y ha rendido homenaje a repertorios nacionales e internacionales.

En 2023 celebró sus cuatro décadas en la música con “¡Celebración!”, grabado en directo en el Palau de les Arts de Valencia, reafirmándose como una de las voces más memorables del pop español. En diciembre de 2024 fue nombrada Presidenta de la Academia de la Música de España y actualmente prepara su próximo trabajo previsto publicarse en primavera, del que ya se conoce el adelanto “Ser Humano”.

J Kbello

Después de su paso por el programa Cover Night en 2022 en el que quedó finalista, J Kbello llegó a la final de Benidorm Fest 2025 donde consiguió la tercera plaza. J Kbello acumula más de 4 millones de escuchas en plataformas digitales con V.I.P., la canción que casi gana el festival. El artista se presenta con un directo de alta calidad en un estilo puramente urbano y acompañado de bailarines que han trabajado y siguen en giras con Reels B, Mahmood o Quevedo.

Este año protagonizó junto a Nia el programa RTVE Hasta el fin del mundo, un viaje en el que recorrieron multitud de países de América Latina, pidiéndole banda sonora con la canción que escribieron durante su aventura: Dímelo dámelo. El 2026 se prevé intenso para J Kbello, ya que formará parte de uno de los programas más míticos de la televisión en España, compaginando su faceta de showman con una carrera musical que va en ascenso.

Cristina Castaño

Cristina Castaño (Lugo, 30 de octubre de 1978) es una actriz española de cine, televisión y teatro que se dio a conocer en la Televisión de Galicia con la serie Pratos combinados y alcanzó gran popularidad a nivel nacional con su papel de Judith Becker en la exitosa serie La que se avecina. A lo largo de su carrera ha participado en numerosas series como Al salir de clase, Herederos, Cuerpo de élite, Toy Boy, que se convirtió en un éxito internacional tras su llegada a Netflix, y la producción británica The Mallorca Files. En cine ha trabajado en películas como Lo dejo cuando quiera, Nacida para ganar, Sin rodeos, Bajo el mismo techo, Matrimillas o 13 exorcismos.

En teatro ha destacado especialmente con el musical Cabaret, por el que ganó el Premio del Teatro Musical a Mejor actriz revelación y fue nominada al Fotogramas de Plata, además de recibir varias nominaciones por su trabajo en televisión. Con una trayectoria consolidada en distintos formatos, Cristina Castaño es una de las actrices más reconocidas de la televisión y la escena española.

Aníbal Gómez

Es uno de los cómicos de referencia en España. Se dio a conocer en el programa Muchachada Nui y desde entonces no ha parado, destacando en cine con títulos como Padre no hay más que uno 2 (película española más taquillera de 2020), Los del túnel o Torrente 5 y en televisión con series como Capítulo 0, Retorno a Liliflor, Superstar o Entrepreneurs, codirigida por Álex de la Iglesia.

Forma parte de la agrupación musical Ojete Calor junto a Carlos Areces y recientemente ha creado y protagonizado Rafaela y su loco mundo, basada en su libro “El alucinante mundo de Rafaela” donde cuenta como showrunner, además de actor protagonista y director de alguno de los capítulos.

Paula Koops

Paula Koops se ha consolidado, por méritos propios, como una de las artistas revelación del panorama musical español en los últimos años. Su trayectoria despegó durante el confinamiento en 2020, cuando comenzó a ganar una notable popularidad en TikTok, lo que captó la atención de la industria discográfica y marcó el inicio de su carrera profesional. Desde entonces, ha desarrollado un estilo distintivo dentro del pop-rock alternativo, con letras frescas, auténticas y directas que abordan experiencias personales, muchas veces con un marcado aire de nostalgia dosmilera. Su estética y su discurso cercano han conectado especialmente con el público más joven, que la reconoce como una voz generacional.

Con dos discos de oro, más de 100 conciertos a sus espaldas y más de 100 millones de reproducciones en plataformas digitales, Paula Koops ha consolidado una carrera en pleno crecimiento. A lo largo de este recorrido ha lanzado sencillos destacados como “Línea 7” —su primer single profesional en 2021— o “b.o.b.o.”, culminando esta etapa con la publicación de su primer álbum, «Motel», un proyecto que afianza su sonido y su posicionamiento. Este impulso se ve reflejado también en sus tres nominaciones a Los 40 Music Awards, confirmando su creciente influencia y su proyección dentro del pop-rock nacional.

Martín Savi

Martín Savi es un tenor argentino de 21 años con proyección internacional. Con un estilo que fusiona la lírica clásica con música internacional, Martín ha convertido su voz en un canal de conexión universal. Desde pequeño, la música fue su refugio. Hoy, es su legado. Su arte se basa en la emoción, la elegancia y la entrega total para llegar al alma. Inspirado por artistas como Luciano Pavarotti, Freddie Mercury, Whitney Houston, Luis Miguel, Elvis Presley, Sandro, Michael Jackson, su arte se basa en la emoción, la elegancia y la entrega total.

María Parrado

Desde muy pequeña, María Parrado supo que la música formaría parte de su vida. Nacida en Cádiz, comenzó a cantar con apenas seis años y pronto se convirtió en una de las voces jóvenes más reconocibles del panorama español. Su salto a la fama llegó en 2014, cuando ganó la primera edición de La Voz Kids, cautivando a millones de espectadores con su voz delicada y su madurez interpretativa. Ese mismo año publicó su primer álbum, “María Parrado”, que debutó en el número uno de ventas en España y marcó el inicio de una carrera sólida y llena de emoción. A este le siguieron “Abril” (2015), un trabajo más personal y luminoso, y “Alas” (2018), donde María mostró una evolución artística más profunda y una búsqueda de nuevas sonoridades.

Posteriormente ha lanzado “Conmigo”, “Vinilo” y en 2025 “La Niña Que Fui”, un álbum que conecta con sus raíces y refleja su crecimiento tanto artístico como vital. Además de su carrera discográfica, María ha puesto su voz a importantes producciones cinematográficas. Interpretó las canciones de “Annie” (versión española) y dio vida musical a Vaiana, protagonista de la exitosa película de Disney. Estas experiencias ampliaron su registro artístico y la acercaron aún más al público más joven

Leonor Lavado

Comenzó su relación con el teatro a los seis años. Licenciada en Historia del Arte y formada en Arte Dramático en la ESAD de Sevilla, se convirtió en fenómeno viral en 2014 con sus imitaciones en YouTube, lo que le abrió las puertas de la televisión nacional. Desde entonces ha colaborado con cadenas como Antena 3, Telecinco, TVE, Canal Sur y TV3, participando en programas de referencia como Zapeando, Aruser@s, Vamos a ver o Y ahora Sonsoles, y presentando concursos como Arranca en verde y ¿Juegos o qué?.

En radio, es colaboradora habitual de Más de Uno con Carlos Alsina en Onda Cero. En ficción, protagonizó la serie Mambo (Playz) y la película Hotel Bitcoin (La Canica Films/Ídolo Films). En 2026 se estrenará Todos los colores (Dir. Beatriz de Silva, Cattleya/Atresmedia Cine), su gran apuesta cinematográfica del año. Leonor fue galardonada con el Óscar del Humor a la Mejor Actriz Cómica y nominada a Mejor Cómica en los Premios Berlanga al Humor 2023.

«Tu cara me suena» arrasa: un fenómeno televisivo

Tu cara me suena vuelve y lo hace tras una edición histórica. La duodécima temporada del programa, con un 21,7% de share, más de 1,7 millones de espectadores de media y 4,7 millones de espectadores únicos, logró su mejor dato de los últimos ocho años, siendo líder y lo más visto de la noche de los viernes cada semana, estando a grandes distancias de las siguientes opciones. Superó a las siguientes opciones en +14,9 puntos y +10,4 puntos.

El programa se consolidó un año más y fue líder entre todos los públicos, destacando especialmente entre los espectadores de 13 a 24 años con un 25,4% de share y entre los niños de 4 a 12 años, con un 24,2% de cuota de pantalla. Además, cerró la edición con el mejor dato de una Gran Final de las últimas tres temporadas con un espectacular 25,1% de share, 1,9 millones de espectadores de media y 4,6 millones de espectadores únicos en su emisión.

El mejor entretenimiento de la televisión, en Antena 3

El entretenimiento siempre ha sido una pieza fundamental del ADN de Antena 3. Desde su nacimiento, Antena 3 ha apostado por un entretenimiento único, grandes formatos. Un entretenimiento variado y para todo tipo de públicos. Con las grandes y más reconocidas marcas del entretenimiento, Antena 3 ha logrado alzarse la pasada temporada con los programas más vistos de la televisión: El Hormiguero, seguido de Tu cara me suena. Pasapalabra, La ruleta de la suerte y El Desafío, que se han situado en el Top 10 de entretenimiento y todos líderes.

La fuerza del entretenimiento de Antena 3 se sustenta en una apuesta por la calidad de sus contenidos y la variedad, lo que ha llevado al éxito de sus programas en diferentes franjas, ya sean diarios o semanales.

El entretenimiento de Antena 3 es líder desde por la mañana con formatos como La ruleta de la suerte o Cocina abierta de Karlos Arguiñano hasta la noche con destacados programas como La Voz, El 1%, Atrapa un millón, Mask Singer, Tu cara me suena o El Desafío.

En su catálogo, Antena 3 ofrece los formatos de mayor éxito internacional, los más premiados y más reconocidos del mercado. Un proyecto que se completa con la producción de formatos de creación original, que triunfan en nuestra televisión y que después viajan por el mundo con el prestigioso sello de Atresmedia.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram y a nuestro canal de WhatsApp para recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil.

1...122123124...5.363Página 123 de 5.363