El cine español vuelve a acercarse al terreno de la comedia romántica con «A una isla de ti», una propuesta que llegó a los cines el pasado 10 de abril tras su paso por el Festival de Málaga con la intención de celebrar el amor desde una mirada más abierta y contemporánea. En ese aspecto, la película funciona como ese lugar agradable y acogedor en el que refugiarse para desconectar un rato sin complicaciones. Apoyado en los preciosos paisajes de las islas Canarias, estamos ante una historia con buenas intenciones, que funciona como entretenimiento ligero, pero que se queda a medio camino entre lo que quiere contar y cómo decide hacerlo.
Dirigida por Alexis Morante, A una isla de ti se presenta como la típica comedia romántica de enredos, adaptada a los tiempos actuales y con un enfoque positivo sobre la diversidad afectiva. Algo que juega a su favor. La historia fluye con ligereza, sin grandes conflictos, apostando por ese tono feel-good tan de moda hoy en día, que busca conectar con el espectador desde la cercanía y la emoción sencilla. Sin embargo, esa misma ligereza es la que limita su alcance. A una isla de ti no pasa de ser una comedia romántica ligera y entretenida, que cumple con lo esperado pero que rara vez se atreve a tomar riesgos. La trama resulta en muchos momentos previsible, apoyándose en clichés clásicos del género y en giros que se intuyen con demasiada antelación. El relato funciona, pero no arriesga ni sorprende.
La película nos presenta la historia de Harry, un chef británico algo estirado al que le acaban de romper el corazón en el altar, y que se deja convencer por Yaiza, su mejor amiga, para pasar unas vacaciones en su tierra natal, Gran Canaria. El personaje interpretado por Freddie Dennis iniciará un viaje que implicará un cambio de rumbo en su vida, aunque su evolución se desarrolla por caminos bastante conocidos. Por su parte, el personaje de Jaime Zatarain, que da vida al padre de su amiga, aporta parte del conflicto emocional, aunque su relación se construye de forma algo edulcorada en determinados tramos. Junto a ellos, la película cuenta con algunos personajes secundarios, que cumplen con su función, pero que resultan algo estereotipados y poco desarrollados, quedándose en arquetipos reconocibles sin demasiada profundidad. Aun así, tanto Toni Acosta como Carlos González nos ofrecen algunos de los momentos más divertidos de la película.
Por otro lado, si por algo destaca A una isla de ti, es por el uso de los paisajes de Gran Canaria. La isla no es solo un escenario más, sino que es utilizado como un elemento narrativo que envuelve toda la historia, desde sus playas hasta su ambiente local y su gastronomía. La fotografía aprovecha cada rincón para reforzar ese tono luminoso y optimista que la película persigue constantemente. Además, la película conecta con el presente con su aproximación a la diversidad, integrando las relaciones LGTBI con naturalidad y sin aspavientos. Este enfoque aporta frescura y normalización, sumando puntos a un relato que, se centra en el amor sin importar nada más.
Sin embargo, no todo termina de encajar. El equilibrio entre romance, comedia y ese intento de hablar de redescubrimiento personal es irregular. Hay momentos en los que el tono ligero funciona muy bien, pero otros en los que la película parece querer profundizar más emocionalmente sin terminar de conseguirlo. Esa falta de ajuste hace que algunas escenas pierdan fuerza y que el conjunto se resienta un poco.
En resumen
En conjunto, A una isla de ti ofrece una experiencia agradable, con un mensaje positivo sobre la amistad y el amor, sin dejar de lado tus sueños. Porque, más allá de su enfoque ligero, la película lanza un mensaje claro: no se trata solo de arriesgar por amor, sino de hacerlo por uno mismo, por esos sueños que muchas veces dejamos escapar por miedo.
Estamos a una propuesta correcta, entretenida y accesible, ideal para quienes buscan una comedia romántica sin complicaciones. Una película que acompaña, que se disfrutan en el momento, pero que difícilmente permanecerá mucho tiempo en la memoria.