Con motivo del estreno el pasado 6 de febrero de «Salvador», la nueva serie original de Netflix, Patricia Vico vuelve a situarse en el foco mediático como una de las intérpretes más solventes y queridas del panorama audiovisual español. En este nuevo proyecto, la actriz se incorpora al elenco dando vida a la inspectora Martín, que estará al frente de la investigación del caso sobre el que pivota la historia, un potente drama que aborda la radicalización, violencia ultra y heridas familiares desde una mirada profundamente humana. Para hablar de su trabajo en esta serie, de su recorrido como actriz y mucho más, tuve la oportunidad de charlar largo y tendido con ella.
Patricia habéis estrenado «Salvador», en la que interpretas a la inspectora Martín. Una serie en la que el creador es Aitor Gabilondo y el director es Daniel Calpasaro, con el que ya has trabajado. Calpasoro, también aparece Luis Tosar, con el que también has coincidido en bastantes series y películas ¿Cómo es trabajar con ellos? porque al final, de coincidir tanto, al final es como trabajar con amigos, ¿no?
Hombre, la verdad es que son dos personas con las que me gusta mucho coincidir, porque ambos son grandes en lo que hacen. Y, bueno, pues a ver, para mí, pues sí, es un poco… Me siento en familia, pero también, por otra parte, también siento responsabilidad también, ¿no? Porque son ambas cosas que me pasan, ¿no? O sea, yo trabajar con Luis me parece una de las, bueno, una de las mejores cosas que me pasa en mi profesión, porque aparte de un magnífico actor, es que es una gran persona.
Y es verdad que es que lo de Luis, de esta gente que te encuentras, por eso es tan grande, ¿no? Porque aparte de él como persona, él es espectacular. Pero trabajar con él es siempre un aprendizaje, es mirarle y que las cosas funcionen. Y luego con Dani como director, pues disfruto muchísimo y cada día más, la verdad.
Hablando de tu personaje, la inspectora Martín, ¿Cómo ha sido interpretar a una policía? Una inspectora, que se tiene que enfrentar a la delincuencia callejera, con todo el tema de los white souls y también con la “delincuencia” que hay dentro de su propio cuerpo, ¿no? O sea, tiene que lidiar con esas dos partes de su trabajo.
Bueno, pues, la verdad es que yo me enamoré del proyecto desde que me lo contó Aitor, queríamos que Martín fuera un poco el sentido común, el sentido común en todo este mundo tan convulso y tan violento, ¿no? Que Martín fuera un poco el sentido común porque, como bien dices también, aparte tiene que lidiar con sus superiores y con gente que, bueno, pues que no piensa como ella. Entonces, pues es un personaje que está muy solo y además es una mujer que intenta, a veces intenta silenciar por todos los lados, ¿no?
Pero lo que más me gusta de Martín es que tiene esa vocación, ¿no? Ese sentido común de intentar hacer las cosas bien aunque la estén jodiendo por todos los lados, vamos.
A la hora de interpretar el personaje, ¿has tenido el contacto con alguien, algún policía o así? o ha sido un trabajo de investigación de otras series, otras películas para la hora de actuar.
Bueno, sí que he tenido, me he estado preparando con investigación, he estado hablando con policías, he estado, evidentemente, he hecho un trabajo bastante documentado para, sobre todo, los personajes, no solamente sobre mí, para poder dar ese realismo a mí. Pero sí, he tenido asesoramiento de la policía y he hecho un trabajo de investigación y luego, bueno, pues es una creación, ¿no? Pero también películas que te inspiran, luego a la hora de, ¿no? Policíaca, thriller, hay un montón de cosas para luego tú componer el personaje.
En cuanto a la temática de la serie se centra, en las actividades llevadas a cabo por los White Souls, un grupo radical de extrema derecha, al que el fútbol es su última preocupación, en una entrevista a Luis Tosar y Claudia Salas les preguntan por si tenían la sensación de que por momentos se podría llegar a humanizarles ¿No sé si puedes llegar a estar de acuerdo a pesar de todo lo que provoca?
Si entiendo muy bien lo que dices, esa sensación, ¿no? Pero claro, uno de los, yo creo, de los pros de la serie, de las cosas más interesantes que tiene el jugador es que intenta contar una historia sin jugar, aunque es imposible, ¿no? Pero quiere decir que habla de la pertenencia, habla de pertenecer a algo, ¿no? Y habla de cómo la sociedad también hemos dado la espalda a muchos de estos chavales que están en este tipo de ideologías tan radicales, ¿no? Entonces, yo creo que intenta contar una historia para el espectador y se pregunta ¿cómo puede ser esto? ¿Cómo puede pasar esto? Para que haya una reflexión, ¿no? Entonces creo que no se puede contar de una manera cómoda, ¿sabes? Hay que contarlo así para que la historia tenga una veracidad.
También en la serie se habla un poco de la problemática que puede ser hoy en día las redes sociales, los bulos, la fake news, y eso me parece que de una manera también muy visible se comenta y creo que la gente a la hora de verlo se dará cuenta.
Sí, desde luego. Vivimos en una época terrorífica de una desinformación terrible con una sobredosis de información a la vez. Es curioso, ¿no? Pero creo que con tanta información es cuanto más desinformados estamos.
Ahora haciendo un poco el repaso de tu carrera, tu comienzos en este profesión son con la series primero con «La Casa de los líos con un papel principal como Fifa, luego empezarías hacer películas, llega otro papel importante en un serie como Macarena en «Hospital Central» ¿Qué recuerdos tienes de tu inicio como carrera en la interpretación?
Yo empecé haciendo teatro independiente, es decir me formé en teatro. Las primeras cosas que empecé a hacer, pues bueno, empecé haciendo algunos capítulos de las primeras series cuando no había series de televisión. Vamos, de hecho, yo trabajé hasta en Los ladrones van a la oficina que no sé si te sonará porque eres muy joven.
Yo creo que, no sé si fue en el primer episodio que hice, así como… Pues el recuerdo que tengo, pues bueno, era otro tipo de industria, era otro tipo de… Eh… No sé cómo explicarte. Es que hoy en día, la verdad es que tenemos suerte porque hay muchísimas más oportunidades, pero en aquella también hay muchísimas más actores, muchísimas más actrices, porque había menos gente que se dedicaba al sport en aquella época o que se quería educar a sport. Y bueno, pero pues recuerdo mis comienzos con muchas ganas y con mucha ilusión que la sigo teniendo.
Cada vez que empiezas un proyecto sigo teniendo igual. Incluso creo que cada vez que me hago más mayor es que más nervioso antes de empezar un proyecto que antes, que de alguna manera es más inconsciente, ¿no? Es como un poco más… Bueno, con esa energía de la juventud y de que todo vale. Y ahora cada vez que he interpretado algún personaje, pues no sé, siento una responsabilidad enorme.
¿Cómo has visto la evolución en tu profesión? Como has comentado antes comenzabas en series de televisión, pero ahora con todas las plataformas lo más común es que haya actores que no hagan ni una serie de televisión como antes. Y en relación con los de las plataformas no se si es más fácil poder encontrar un papel para un personaje.
Es que esta profesión es dificilísima. Mira, muy poca gente vive en esta profesión, muchísimos actores que no viven en esta profesión y bueno tienen que complementarse con otra cosa o vivir de otra cosa porque es que es muy complicado aunque parezca que haya muchas cosas y muchas oportunidades sigue siendo una profesión muy complicada y necesitas, aparte de tener talento y que te vaya bien necesitas un factor suerte también importante para poder trabajar. Y no, no, no es tan fácil, no es para nada no hay tantas oportunidades mucho menos.
A pesar de todo el abanico de… porque ahora muchas veces ya ni se estrenan las películas, o sea, puede haber muchos casos de que las películas ni se estrenan en el cine, sino que se estrenan directamente en plataformas. A pesar de eso sigue siendo complicado el hecho de poder vivir de este trabajo como si fuese un trabajo normal, ¿no? Es muy difícil. Es muy difícil.
Las películas están hechas directamente para plataformas. O sea, nosotros también pensamos en el cine, en su película, pero no están hechas para estrenar en televisión. Y bueno, esa es otra.
Claro, el cine, pues la gente va cada vez menos al cine y también es algo que bueno, pues ojalá ojalá cambie, pero el problema es que la gente cada vez va menos al cine, ¿sabes? Y cada vez estamos perdiendo ese gran placer de una película de verdad, ¿no? O sea, sentado en la butaca y tal, y que la gente es positivo, es porque la gente pues, bueno, a veces el cine para mí era el plan de toda la semana. Pero a partir de ahora es como un poco más que bonito, ¿no? Para la nueva generación.
Lo que creo que si han hecho las plataformas es “hacer viral” series o películas y que tengan éxito en un público en concreto, como puede ser la «Dímelo bajito», basada en la trilogía literaria de Mercedes Ron, película en la que apareces y que a través del marketing, de cómo se mueve todo, da posibilidad de dar mayor visibilidad al trabajo de uno.
Sí, en las plataformas tu trabajo lo pueden ver millones de personas, sabes, es una ventana abierta al mundo. Pero han cambiado los hábitos, entonces, han cambiado los hábitos porque los dispositivos que tenemos ahora mismo para conseguir películas o series son diferentes. O sea, tú puedes ver en un móvil, o en un iPad, o lo que sea, o en tu casa, y tú tienes que desplazarte.
Antes tenías que desplazarte al cine para ver la película que tú querías, tienes que desplazarte para ver la película que tú quieres. Por ejemplo, si quieres ir al cine a ver una peli, pero muchas veces la gente te la ponga en la televisión, o lo que sea. Y entonces lo que pasa es que se pierden, la gente pierde ver una película en el cine que es para es. Entonces, es una experiencia que deberíamos recuperar y que realmente hace una pena, porque es un placer, es como negar un placer. Pero con respecto a lo bueno que tiene esta plataforma, es que esta película que tú dices es para Amazon Prime. Es un superhit, también a nivel de ventas de libros y tal, en especial está precedida por muchos lectores que han visto la película y se han concentrado muy bien.

A lo largo de tu carrera si uno revisa tu filmografía verá la cantidad y variedad de papeles que has interpretado en series y películas, como la última serie «Salvador», una policía, en «Hasta el cielo», que hay películas y series hiciste abogada, «Dímelo bajito», que es drama, «Asalto al Banco Central», que si no me equivoco estás en el banco como una periodista, claro, con tantos roles, muestras a que eres una actriz polifacética, pero a la hora de prepararlo ¿cómo lo haces? En el sentido digamos de “cambiar el chip”
Bueno pues con trabajo, entonces yo lo que daría a la persona que no tiene nada que ver con los personajes bueno tiene que ver algunos, yo he hecho muchos filmes, si te acuerdas que en los últimos años he hecho bastante este género de filmes que bueno, no todos los filmes son iguales, pero sí que hay ciertas digamos ciertas características comunes, ¿no? Pero, pues no sé, es que es como no sé, es que soy actriz.
También a veces a los actores cuando hacen algo a veces tienen un poco lo mismo bueno, por eso te encasillan porque como has funcionado ahí, aunque no tenga nada que ver, es una industria en la que es muy difícil y en este sector puede decir que no, o elegir su carrera y hacer un poco, bueno, pues a veces puede pero bueno, es muy difícil que no porque es una industria en la que trabajamos y no se lo puedo permitir, pero realmente pues si desde esto y quieres seguir trabajando y tal al final, pues no puedes decir, no, esto no lo voy a hacer porque se parece un mismo personaje, pues si se parece intentas hacer lo que quieres, pero es que a veces te piden que tengas la cosa que haya funcionado digamos, ¿no? que es un poco lo que se espera de ti.
¿Qué es lo que más te da y te quita esta profesión?
Lo que menos me gusta de esta profesión es la incertidumbre, el sentir, cuando te dicen que no, porque aunque lleves muchísimos años y tomas mucha experiencia y todo eso, te lo sigues tomando como algo personal y luego sufres, y tú sufres, y bueno, y luego remontas. Y estas así, es un carrusel de emociones y luego, el momento que te cuenta esto, te cuenta que luego estás currando y se te olvida todo y es lo mejor del mundo y es un nuevo subidón, sobre todo, a la gente que nos dedicamos a esto, nos dedicamos porque nos apasiona, si no, sería imposible.
Y a toda esa gente que se quiere dedicarse a la interpretación, quiere empezar o ya ha empezado ¿Qué consejo le darías?
Pues bueno lo primero, que se formen, que se entren de forma suelta porque la formación es importante para mí como actor. Y luego, perseverancia, que sepan que las carreras están llenas de noes y que hay pocos síes, pero si perseveras, lo vas a tener, lo que pasa es que hay que aguantar, ¿sabes? Y hay que aguantar.
Y esto es duro. Es duro, pero pues eso es todo lo que te he contado que yo hago. Y no tiene nada que ver contigo, si cogen a otra persona, no es porque sea nada personal, sino porque no encajas con ese papel, pero habrá otros que si, si les pasa eso, que sigan para adelante siempre, siempre para adelante. Claro, que la experiencia sí es un grado, pero que al final, esto es un mensaje importante que no te asegura, o sea, es decir, es una profesión que no te asegura la a diferencia que en un trabajo, digamos, normal, de oficina, etcétera, etcétera, salvo que la empresa vaya mal, no te van a echar.
Y luego hay momentos de gloria, proyecto que funcionan y son un éxito, pero también hay fracasos hay que saber lidiar con eso también.