Inicio Blog Página 438

Llega a FlixOlé «Bajarse al moro» y una colección con lo mejor de Fernando Colomo

0
Dos clásicos de Fernando Colomo (y de la comedia madrileña) que llegan a FlixOlé

De forma paralela al estreno en salas de Las delicias del jardín, la nueva comedia de Fernando Colomo, FlixOlé homenajea al cineasta madrileño con la incorporación a su catálogo de «Bajarse al moro» y «¿Qué hace una chica como tú en un sitio como este?», dos de sus cintas más icónicas.

A partir del 19 de septiembre, el cineasta madrileño Fernando Colomo será protagonista en FlixOlé con el estreno en la plataforma de Bajarse al moro (1989) y ¿Qué hace una chica como tú en un sitio como este? (1978). Dos cintas separadas por una década en su fecha de estreno, pero ambas muy representativas del sentir de una época y de la llamada «comedia madrileña». Esta corriente, que tuvo a Fernando Colomo como uno de sus principales impulsores, se caracterizó por reflejar con desenfado, enredos amorosos y algún que otro porro la cotidianidad de una parte de la sociedad cuyas inquietudes discurrían al margen de los cánones tradicionales.

«Bajarse al moro» (Fernando Colomo, 1989)

Chusa (Verónica Forqué) comparte piso con su primo, Jaimito (Juan Echanove), y su novio policía, Albertico (Antonio Banderas), en el barrio de Lavapiés. Juntos intentan salir adelante trapicheando con el hachís que ella trae escondido en su cuerpo desde Marruecos; sin embargo, los continuos controles en la aduana complican el pequeño negocio ilegal. Un día, Chusa conoce a Elena (Aitana Sánchez-Gijón), una joven de buena familia que se ha escapado de casa y que termina conviviendo con el pintoresco grupo. A cambio, tendrá que ‘bajarse al moro’. Entonces surge otro problema: Elena es virgen y no puede transportar la droga. La propia Chusa propondrá que pierda la virginidad con su pareja, Albertico.

Adaptación de la exitosa obra teatral homónima de José Luis Alonso de Santos, quien participó en el guion de la película junto a Joaquín Oristrell.Bajarse al moro reflexionaba en tono humorístico sobre los cambios sociales y culturales que trajo consigo la Transición española, abordó temas sensibles como las drogas y puso el foco en el contraste entre clases sociales y modos de vida. Manteniendo la esencia del libreto original, Colomo construyó una comedia de mueca triste con entrañables personajes cuya humanidad y ternura los convertía en perdedores, víctimas de una traición consumada por sus propios amigos para seguir éstos formando parte del sistema.

«¿Qué hace una chica como tú en un sitio como este?». (Fernando Colomo, 1978)

El director afianzó la conocida como “comedia madrileña” con este filme, coescrito por Jaime Chávarri, que se adelantó a la ‘Movida madrileña’ (entre sus figurantes aparece un hasta entonces desconocido Pedro Almodóvar), cuestionaba la moralidad de los convencionalismos y apostaba por los personajes marginales como ejemplo de integridad.

A ritmo de los Burning (cuyo icónico tema da nombre a la película), el filme introducía al espectador en el mundo del rock. También a su protagonista, Rosa (Carmen Maura), una mujer separada que aguanta las continuas extorsiones de su ex-pareja. Conocerá a Tony, un joven y rebelde cantante con quien mantendrá un romance. Rosa se irá, poco a poco, desmelenando hasta el punto de trazar un plan con el que acabar con su ex-marido y recuperar así a sus hijos.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram y a nuestro canal de WhatsApp para recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil.

MUBI presenta el tráiler de «The Mastermind», estreno en cines el 31 el octubre

0
Josh O'Connor protagoniza "The Mastermind"

MUBI, la distribuidora global, servicio de streaming y compañía de producción, presenta el tráiler oficial y el cartel de la nueva película de Kelly Reichardt (First Cow, Showing Up), «The Mastermind», que se estrenará en las salas españolas el 31 de octubre de 2025.

En un tranquilo suburbio de Massachusetts, allá por 1970, J. B. Mooney (Josh O’Connor), un padre de familia desempleado y ladrón de arte aficionado, planea su primer atraco. Con el museo inspeccionado y los cómplices reclutados, tiene un plan maestro. O eso cree.

YouTube player

Una mirada brillante a la locura del hombre, The Mastermind también cuenta en el reparto con Alana Haim, Gaby Hoffmann, John Magaro, Hope Davis y Bill Camp. Rica en detalles texturizados, esta representación astuta de una época subvierte las aspiraciones y enfrenta la desilusión.

The Mastermind tuvo su estreno mundial en el Festival de Cannes de este año y está protagonizada por Josh O’Connor (Challengers, La Quimera), Alana Haim (Licorice Pizza), John Magaro (Vidas pasadas, First Cow), Gaby Hoffmann (Transparent, Girls), Bill Camp (12 años de esclavitud, Joker) y Hope Davis (American Splendor, Synecdoche, New York).

Síguenos en nuestro canal de Youtube en la que encontrarás entrevistas de actualidad, alfombras rojas de eventos (premieres de cine, ruedas de prensa, presentaciones), nuestros programas sobre la actualidad del streaming y la tv y sobre la cultura pop, y mucho más.

RTVE prepara «Ordena tu vida», un programa que ayuda a familias a trasformar su hogar

0
El programa busca reinventar la vida de los participantes ayudándoles a desprenderse de objetos acumulados, redescubrir recuerdos y crear un hogar renovado y funcional

RTVE prepara «Ordena tu vida», un formato de éxito internacional que ha revolucionado el género de la organización y transformación del hogar, con una propuesta familiar, inspiradora y cercana. En cada episodio, el programa ayudará a una familia a transformar completamente su hogar: desprenderse de los objetos acumulados, reorganizar cada rincón, convertir espacios caóticos en hogares prácticos, acogedores y sin estrés, trasladando todas sus pertenencias a un trastero y decidiendo qué conservar y qué dejar ir.

Producido por RTVE en colaboración con Lavinia Audiovisual, Ordena tu vida es la adaptación española de Sort Your Life Out, formato de All3Media International, creado por Optomen que ya cuenta con 6 temporadas emitidas en BBC One y ha sido adaptado con éxito en una decena de países.

Con soluciones creativas de almacenamiento, limpieza profunda y pequeños toques de renovación, el programa mostrará el poder de la organización para mejorar la vida diaria de las familias. Ordena tu vida combinará emoción, transformación y consejos prácticos. No se trata solo de limpiar o reorganizar, sino de reinventar la vida de los participantes, ayudándoles a desprenderse de objetos acumulados, redescubrir recuerdos y crear un hogar renovado y funcional.

Fenómeno internacional

Convertido en un fenómeno internacional, Sort Your Life Out cuenta con 6 temporadas emitidas en BBC One (Reino Unido) y ha sido adaptado con éxito en otros países como Francia, Dinamarca, Noruega, Suecia, Alemania, Países Bajos, Finlandia, Nueva Zelanda, República Checa y Bélgica. Ha recibido numerosos reconocimientos, incluyendo una nominación a los BAFTA TV Awards (Mejor Programa Especializado) y a los C21 Format Awards (Mejor Entretenimiento Factual y Mejor Presentador). Además, ha sido galardonado como Mejor Serie Popular Factual en los Edinburgh TV Awards y Mejor Programa de Entretenimiento Factual en los NTA Awards.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram y a nuestro canal de WhatsApp para recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil.

Dazn estrena dos nuevos programas originales: «Poker FC» y «La Dazoneta»

0

Dazn, la plataforma global líder de entretenimiento deportivo, estrena el próximo lunes dos nuevos programas originales en español: «Poker FC» y «La Dazoneta». Ambos espacios llegarán para convertirse en un punto de encuentro semanal en el que los aficionados podrán revivir lo más destacado del fútbol europeo y disfrutar de una mirada fresca a la actualidad del fin de semana.

Poker FC reúne al equipo de expertos de Dazn para analizar en detalle cada jornada de LALIGA EA SPORTS, Premier League, Serie A y Bundesliga, las mejores competiciones domésticas del viejo continente, que se pueden vivir en la plataforma. La Dazoneta apuesta por un tono más desenfadado, en directo, con debates, noticias virales, interacción con los fans y la presencia de un invitado sorpresa en cada entrega. Ambos programas estarán disponibles de forma gratuita, en español y a nivel global, solo con registrarse en la app de Dazn.

El mejor análisis de las grandes ligas, en Poker FC

Con Javi Valle, Sergio Quirante, Irene Molina, David Fer y Ainhoa Pérez como presentadores, este programa se convierte en el espacio perfecto para repasar cada semana el póker de grandes ligas europeasLALIGA EA SPORTS, Premier League, Serie A y Bundesliga.

El show ofrecerá un análisis completo de la jornada con imágenes inéditas, los mejores goles y jugadas, entrevistas a protagonistas y reportajes exclusivos, todo con el estilo propio del equipo de expertos de Dazn.

«La Dazoneta», el espacio más desenfadado del fútbol internacional

Conducido por Elena G. Durán y acompañada el equipo de analistas de la plataforma, La Dazoneta es el nuevo programa semanal que repasará la actualidad futbolística del fin de semana desde un tono cercano y desenfadado. El espacio combina debate, opinión y humor con dinámicas en las que los fans tendrán un papel protagonista.

Cada entrega contará con secciones como Noticias sin filtrosVisto en redes o Preguntas sin filtro, además de retos y juegos pensados para los colaboradores y para un invitado sorpresa diferente cada semana.

El espacio se emitirá en directo cada lunes a las 15:00h, y se podrá disfrutar a la carta tras su emisión. Al igual que Poker FC, La Dazoneta estará disponible gratis, en español y a nivel global solo con registrarse en la app de Dazn.

La programación más completa para profundizar en las grandes ligas

Además de estos nuevos espacios, Dazn ofrece a los aficionados un extenso catálogo de programas con los que profundizar en las grandes ligas europeas. El Post de Dazn, que la plataforma ofrece cada semana a la finalización de la jornada de LALIGA, permite descubrir, de la mano de analistas expertos y exjugadores, los momentos que han marcado los partidos más destacados del campeonato doméstico.

Otra de las novedades de Dazn para esta temporada es Espacio Fútbol, un show presentado por Álvaro de Grado que profundiza en la táctica y el estilo de juego de los grandes equipos del viejo continente.

Los apasionados del fútbol inglés tienen a su disposición Premier Corner by Guinness 0,0. Esta serie de entrevistas, conducidas por Eneko Fernández de Garayalde, muestra la visión de jugadores y entrenadores españoles que han disputado la Premier League.

El plan perfecto para cada fin de semana

El plan Fútbol de Dazn ofrece la oferta más completa para vibrar con el póker de ligas europeas por 14,99 € al mes (plan anual con pago fraccionado). Con esta propuesta, los aficionados pueden disfrutar de 5 partidos por jornada de LALIGA EA SPORTS (en 35 de las 38 jornadas), así como del partido en abierto en cada fecha del calendario. Asimismo, incluye todos los encuentros de LALIGA HYPERMOTION, Premier League, Serie A, Bundesliga, Liga F Moeve y los duelos más destacados de las ligas femeninas de Francia, Alemania e Italia.

Los fans de entre 18 y 30 años pueden beneficiarse de la TARIFA JOVEN -30 de Dazn, que ofrece un descuento del 30% en todos los planes mensuales y anuales con pago fraccionado.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram y a nuestro canal de WhatsApp para recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil.

Nace «Travesía», el encuentro que busca impulsar la alfabetización audiovisual en España

0
El encuentro busca fijar una ruta compartida entre el mundo del cine, el audiovisual, la cultura y la educación para el desarrollo de la alfabetización audiovisual y el fortalecimiento de la mediación cultural y cinematográfica

Los próximos 7, 8 y 9 de octubre se celebrará en Madrid Travesía, el encuentro de Alfabetización Audiovisual y Educación Cinematográfica organizado por la ECAM (Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid), Aulafilm (Las Espigadoras) y el Ministerio para la Transición Ecológica y el Reto Demográfico, con el apoyo del ICAA y DAMA.

Esta nueva cita, que reunirá durante tres días a profesionales del cine, la educación y la cultura, tendrá lugar coincidiendo con el inicio de un curso marcado por el nuevo Programa Cine Escuela, recientemente anunciado por el Instituto de la Cinematografía y las Artes Audiovisuales, y el Plan de Derechos Culturales, impulsado por el Ministerio de Cultura, donde también la educación artística se configura como uno de los ejes principales de acción.

Concebido como un espacio de reflexión y acción, Travesía busca reforzar el papel de la mediación cultural en el ámbito audiovisual y cinematográfico y debatir sobre las distintas perspectivas que justifican la introducción de la educación audiovisual y cinematográfica en la escuela.

De la cartografía a la ruta compartida

El encuentro parte de la «cartografía» del ecosistema actual (conocer y reconocer el tejido cultural y educativo) para avanzar hacia el diseño de una «ruta compartida»: aspira a propiciar una estrategia clara y sostenible que permita desarrollar la alfabetización audiovisual y la educación cinematográfica de forma efectiva en la educación obligatoria en España.

De este modo, la visión de estas jornadas responde a tres objetivos esenciales: reconocer y fortalecer el tejido de la educación y mediación artística en la escuela; acercarse a referentes de nuestro entorno como Portugal y Francia y conformar una estrategia definida y clara de colaboración público – privada, concebida como una “travesía a largo plazo”.

Ponencias, mesas redondas y actividades

Con un formato mixto que combina ponencias, mesas redondas y experiencias de mediación, Travesía reunirá en su primera edición a representantes del ICAA; la Dirección General de Derechos Culturales del Ministerio de Cultura; Ministerio de Educación, Formación Profesional y Deportes; Ministerio para la Transición Digital y el Reto Demográfico; ECAM; Las Espigadoras; Filmoteca Española; Filmoteca de Catalunya; Filmoteca Valenciana; la Fundación Daniel y Nina Carasso; FECE; Comscore; RTVE; CNMC; SEMINCI y Ventana Cinéfila; DAMA; EGEDA; ADICINE; Drac Màgic; A Bao A Qu; MODIband; ICMEDIA; Hexagonal LAB; Habitar el Palacio; TeamLabs; Residencias de Cine de Extremadura; Caimán Cuadernos de Cine y Polièdrica, entre otros.

Martes 7 de octubre

Alfabetización audiovisual, educación cinematográfica y derechos culturales

En la primera jornada se buscará establecer las bases de un lenguaje común para evidenciar las múltiples formas de entender el lugar de la educación cinematográfica y audiovisual en la educación obligatoria.

También se abrirá un espacio de reflexión y diálogo sobre cómo las políticas públicas están abordando a día de hoy el ejercicio efectivo de los derechos culturales de acceso y participación en la cultura audiovisual y cinematográfica.

Miércoles 8 de octubre

El sistema educativo y la industria española ante el reto de la alfabetización audiovisual

Durante el segundo día se analizará cómo se integra la alfabetización audiovisual en el sistema educativo español, tanto desde la perspectiva legal como desde la realidad cotidiana del profesorado, para entender cuáles son las oportunidades y barreras actuales.

Las mesas redondas contarán con diferentes voces expertas para explorar las posibilidades de colaboración público-privada que permitan conectar la cultura cinematográfica con la ciudadanía y hacerla partícipe de ella.

Jueves 9 de octubre

Una mirada a la cultura audiovisual desde los territorios rurales 

La última jornada abordará los desafíos y oportunidades desde la mirada de los territorios rurales, mostrando experiencias comparadas, procesos de éxito y obstáculos encontrados.

La mirada se centrará no solo en las barreras, sino también en las muchas oportunidades que atesoran los territorios rurales, de la mano de personas y colectivos expertos en diseño comunitario, participación cultural, que compartirán su visión sobre cómo abordar el difícil reto de construir comunidades dispuestas a sostener espacios culturales dedicados a la creación, la educación y la participación ciudadana.

Ahora puedes recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. Únete a nuestro canal en Telegram y a nuestro canal de WhatsApp para recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil.

Almuzara presenta «Fuego en el Missisipi» de Juan Pérez-Foncea

0
Narra la decisiva intervención española en la independencia norteamericana

En la mejor tradición narrativa de aventuras, Juan Pérez-Foncea con la nueva historia que acaba de publicar la editorial Almuzara, «Fuego en el Misisipi», rescata un episodio desconocido pero crucial, del que se ha escrito poco: la decisiva intervención española en la independencia norteamericana.

Y es que como se narra en este libro la participación española en la independencia de Estados Unidos fue decisiva gracias a la crucial victoria de Bernardo de Gálvez, gobernador de la Luisiana, en la batalla de Pensacola; al apoyo económico de la Corona, al decisivo combate naval de Chesapeake; y al apoyo logístico de los rebeldes, que abrieron paso en la navegación del gran río de Luisiana.

Inspirada en hechos reales, la novela narra la vida de Alfonso Salazar, un joven que huye del dolor y la pérdida para reinventarse en la vibrante Luisiana española. Bajo la identidad de Alphonse de Cavignac, se pone al servicio de Carlos III, con Gálvez a la cabeza, para ejercer como espía. Un hecho que lo convirtió en testigo privilegiado de numerosas intrigas diplomáticas, rebeliones criollas, y del nacimiento de una nación: la de los Estados Unidos.

Enamorado de Amelia Richmond, hija de un negociante inglés, los riesgos que el joven estaba dispuesto a correr en defensa de los intereses de España se van a complicar con las exigencias del amor, el honor y la lealtad. Así, entre espías, conspiradores, comerciantes y revolucionarios, el protagonista de esta hazaña se enfrenta a dilemas morales, amores imposibles y al peso de la Historia que se escribe a cada paso que da.

Y es que hubo un tiempo en que el destino de América se decidía en las tabernas de Nueva Orleans y mientras eso ocurría, España, movía sus fichas en la sombra para ayudar a alumbrar una nueva nación que logró su independencia, y que hoy día es la primera potencia mundial.

Juan Pérez-Foncea (San Sebastián en 1965). Tras licenciarse en Derecho, una beca del Ministerio de Asuntos Exteriores le permitió especializarse en Derecho Internacional y Europeo en las Universidades de Lovaina y Lieja (Bélgica).

Trabajó como abogado de empresas en España y Francia durante 14 años, y así hubiera continuado hasta hoy, si no hubiera sido porque, un buen día de 2002, de un modo enteramente casual, casi sin saberlo, comenzó a escribir su primer libro, dando inicio su carrera literaria como autor de novelas de fantasía épica.

Su paso a la novela histórica se produjo en 2012. Desde entonces lleva publicados títulos tan exitosos como Los Tercios no se rinden, El héroe del Caribe. La última batalla de Blas de Lezo, Venced al corsario inglés, Los primeros de Filipinas o Invencibles, editados todos ellos por Almuzara. Sus obras cuentan con miles de lectores a ambos lados del Atlántico.

Suscríbete al Newsletter de Mundoplus.tv y recibe en tu correo electrónico, de lunes a domingo y a primera hora de la mañana, todas las noticias publicadas en la web, y las novedades de nuestro Blog, y tendrás acceso directo a los calendarios de cine, series y deportes, siempre actualizados.

«Sirat», ganadora del I Premio del público del Cineclub Bulevar Ávila

0
El artista abulense Paco Sanchidrián ha sido el encargado de diseñar el premio, que liga a la ciudad de Ávila con el cine y que vuelve a validar el excepcional talento de su creador

La tercera temporada del Cineclub Bulevar Ávila arrancó el lunes 15 de septiembre con la entrega del I Premio del público, la proyección de la película «Misterioso asesinato en la montaña» (Franck Dubosc, 2024) y con una sala llena de espectadores que celebraron esta vuelta al curso cinéfilo que promete una nueva temporada cargada de títulos de autor multipremiados y reconocidos y celebrados por crítica y público.

El veterano periodista Gerardo Sánchez, director del programa de RTVE Días de cine,  apadrinó la entrega del I Premio del público del Cineclub, reconocimiento que se ha llevado la película española Sirat por votación popular frente a otras 31 películas de todo el mundo. Un premio que subraya la capacidad de Sirat para hacer vibrar a la audiencia con una apuesta cinematográfica que apuesta por la experiencia en salas y el relato sensorial para remover al público. Para Gerardo «Ha sido un enorme placer poder apoyar una iniciativa tan necesaria en ciudades pequeñas y me encanta dar el premio a una película que tiene tantas películas dentro y que ha sabido llegar al público por méritos propios«.

Sirat , la sensorial propuesta de Oliver Laxe que ganó el Premio del Jurado en la pasada edición del Festival de Cannes, ha sido la película que más votos positivos ha recibido, y se convierte en la obra favorita del público en la pasada edición del Cineclub.

La película ya está disponible en Movistar Plus+.

Además, el acto también sirvió para que el público abulense se acercase al libro Memorias de un cinéfilo sarnoso, escrito por Gerardo Sánchez y editado por Silex Ediciones.

El artista abulense Paco Sanchidrián, encargado de dar forma al premio,  ha declarado: «He perseguido en todo momento fundir señas de identidad en una sola pieza. La cámara de 35 mm. y la muralla de Ávila son iconos del cine y nuestra ciudad, y explorando una técnica que consiste en aplicar pátinas de pintura sobre un barro que no necesita cocción he encontrado un modelado que consigue una apariencia de bronce y que creo sienta de maravilla a este premio tan especial«.

Arranca la tercera temporada

Con más de 5.300 espectadores acumulados en su segunda temporada, el Cineclub Bulevar Ávila volverá a proyectar 32 títulos escogidos entre el mejor cine del planeta. La mirada del director como autor y explorador de la condición humana volverá a ser el motor de una programación que busca acercar al público títulos imprescindibles del cine actual, todos ellos premiados en los festivales más importantes del planeta, y todos ellos celebrados por la crítica y el público de los circuitos especializados. 

Para Alfonso Caro, co-organizador del Cineclub «La clave del éxito, aparte del trabajo que supone un buen trabajo en la programación, siempre reside en la fidelidad del público. Convertir en una rutina que los lunes los abulenses se acerquen al cine a descubrir las películas que proponemos es uno de los grandes éxitos de la propuesta, y sin duda esperamos seguir creciendo con esta comunidad tan chula que se ha construido en torno al cine. Nos queda por delante una tercera temporada en la que seguiremos luchando por la madurez de la actividad, que poco a poco se irá enriqueciendo con sorpresas y novedades«.

Las próximas películas que se proyectarán serán Romería (Carla Simón, 2025), Mi postre favorito (Maryam Moghadam y Behtash Sanaeeha, 2024) y Un like para Bob Treviño (Tracie Laymon, 2024).

Suscríbete al Newsletter de Mundoplus.tv y recibe en tu correo electrónico, de lunes a domingo y a primera hora de la mañana, todas las noticias publicadas en la web, y las novedades de nuestro Blog, y tendrás acceso directo a los calendarios de cine, series y deportes, siempre actualizados.

Prime Video y Atresmedia anuncian «Padre no hay más que uno, la serie»

0
Tras el éxito en taquilla de la saga cinematográfica Padre no hay más que uno se convierte en serie de televisión

Prime Video y Atresmedia han confirmado que «Padre no hay más que uno», la exitosa saga familiar cinematográfica más popular del cine español de los últimos años, se convierte en serie de televisión. La ficción, que se verá próximamente en Atresmedia y Prime Video, finaliza su rodaje y presenta a su nueva familia protagonista.

Escrita y dirigida por Inés de León Padre no hay más que uno, la serie es una comedia hilarante, repleta de caos familiar, ocurrencias disparatadas y momentos entrañables. Nos presenta a la familia Vicho Vaello, formada por Daniel Pérez Prada, en el papel de Mateo, el padre de familia y Mariam Hernández como Helena, su mujer, que, junto a sus cinco hijos, Claudio Gallego (Alex), Amanda Cárdenas (Teresa), Alberto Salvador (Luis), Naia de las Heras (Carola) y Olivia Guerrero (Bea), vivirán una nueva aventura familiar, ampliando el universo de Padre no hay más que uno y recuperando a alguno de sus personajes más queridos por el público.

Helena y Mateo son un matrimonio con cinco hijos. Cuando a Helena le ofrecen el trabajo de su vida en la app Conchy, toda la familia decide mudarse. Mateo, con más confianza que sentido común, deja de lado su carrera para encargarse del cuidado de sus hijos, convencido de que “esto no puede ser tan difícil” pero pronto descubrirá que lo es, y mucho. Mientras Helena intenta brillar en su nueva empresa, sus hijos, descontentos con la mudanza, se organizan para sabotear este cambio de vida y poder volver a su antigua ciudad.

Coescrita por Raúl Navarro, quien también co-dirige, y Juan Manuel de Vega, Padre no hay más que uno, la serie, es de nuevo, una producción de Mª Luisa Gutiérrez, en representación de la productora de la saga más taquillera del cine español en los últimos años, Bowfinger International Pictures, en asociación Sony Pictures International Productions y con la participación de Prime Video y Atresmedia.

La saga Padre no hay más que uno ha cerrado su paso por los cines con una exitosa quinta entrega que ha vuelto a conquistar al público. En sus cinco películas, la saga ha logrado más de 11,3 millones de espectadores y ha sido la única cinta española que ha logrado superar en los últimos cinco años los 2 millones de espectadores en todas y cada una de sus entregas.

Padre no hay más que uno, la serie estará disponible en Prime Video como parte de la suscripción Prime. Los suscriptores Prime en España pueden disfrutar de ofertas, envíos gratuitos y entretenimiento, todo en una misma suscripción por tan solo 4,99€ al mes o 49,90€ al año.

Síguenos en nuestro canal de Youtube en la que encontrarás entrevistas de actualidad, alfombras rojas de eventos (premieres de cine, ruedas de prensa, presentaciones), nuestros programas sobre la actualidad del streaming y la tv y sobre la cultura pop, y mucho más.

ISII Group propone una revolución en el sector audiovisual para el próximo curso

0
Una alternativa a la producción independiente tradicional que es posible gracias a su estructura, un ecosistema único en nuestra industria, que abarca el control de toda la cadena de valor

Tras un año y medio sentando las bases de un proyecto de calado internacional, ISII Group comparte el balance del camino recorrido y sus objetivos presentes y futuros. Lo hace lanzando una nueva imagen corporativa que refleja los valores del grupo: solidez, innovación, fiabilidad y visión global.

Su CEO, Silvia Carvalho, recuerda que “nacimos con el objetivo de acercar la inversión privada al audiovisual. ¿Por qué nadie lo había hecho? Pronto nos dimos cuenta de que el motivo era mucho más profundo de lo que pensamos. El problema real estaba en cómo funcionaba el sector: una cadena de valor fragmentada, donde producción, distribución, exhibición y el espectador parecían vivir en mundos distintos. Nuestra misión es sencilla y a la vez ambiciosa: cambiar el rumbo de la industria audiovisual. Creemos que este sector no puede funcionar como piezas sueltas”.

Por su parte, Jesús Suso, socio Responsable de Estrategia y Desarrollo de Negocio, ha confirmado que “lo que era solo una idea ahora es una realidad consolidada. Algo que hemos conseguido también por nuestra filosofía: hacer las películas que el público quiere ver. Es un nuevo modelo empresarial para la industria creativa que integra estrategia y talento, que apuesta por la rentabilidad y la sostenibilidad, y que nace con la ambición de convertirse en un referente internacional”.

El nuevo curso comienza recogiendo los frutos del anterior. Solo en 2025 el grupo ha iniciado 19 producciones: 4 grandes largometrajes de ficción, 8 cortometrajes y 7 documentales. Todos ellos producidos, dirigidos y protagonizados por profesionales de reconocido prestigio. Han entrado a formar parte de la familia de ISII Group artistas cuyo talento ha sobrepasado fronteras, como Karla Sofía Gascón, Paz Vega, Gabriela Andrada, Adriana Ugarte, Karra Elejalde, Cristina Marcos, Maggie Civantos, Roberto Álamo, Pilar Castro, Salva Reina, Jorge Sanz, Raúl Cimas, Yolanda Ramos o Clara Alvarado, entre otros. Pero también grandes promesas como Tania Santana, Pau Simon o Berta Galo.

Cineastas consagrados como Chema de la Peña, el tándem formado por Laura Alvea y José Ortuño o Violeta Salama, y nuevos talentos respaldados por grandes reconocimientos como Arima León, están entre los primeros que han desarrollado sus películas bajo los mejores estándares de calidad y un valor de producción valiente y ambicioso que ha contado, solo en el presente año, con una inversión de 68 millones de euros. Y aún más importante, acompañados de un equipo humano profesional y comprometido.

Un ecosistema único en la industria

La singularidad y la capacidad de ISII Group para garantizar todo este proceso reside en su estructura, única en nuestra industria, que asegura el control en toda la cadena de valor de cada proyecto audiovisual, de una forma fluida y conectada: desde el desarrollo del guion, el análisis de su viabilidad, la financiación, la producción y postproducción, la promoción y la distribución tanto nacional como internacional.

Tras cada fase están las siete sociedades que forman este ecosistema completo, que trabajan en conjunto y en constante diálogo por un objetivo común: hacer que el cine vuelva a importar. La infraestructura la componen cuatro productoras con identidad propia -Inefable Productions, Isora Films, Sinapsis Studios y SIA Servicios Audiovisuales-, especializadas respectivamente en ficción, documental, animación y producción service. Se han construido estudios afincados en Canarias, un enclave estratégico que facilita y atrae la producción internacional. Allí también se asienta el laboratorio de postproducción cuya dinámica adquirida tras todos los proyectos filmados ha convertido a ISII Group en un hub de referencia en innovación y tecnología audiovisual.

Para que el público disfrute de los títulos producidos en todas las ventanas posibles y en cualquier territorio del mundo, asegurando una larga vida a cada historia, está Deep Com Roots, que incorpora no solo la distribución y ventas internacionales, sino que también integra una agencia de comunicación que garantiza una estrategia de promoción cuidada de principio a fin. Para dar la visibilidad que también merecen las producciones de menos de 59 segundos, ISII Group cuenta con Divergente, una innovadora plataforma OTT. Y todo respaldado por KBCF Consulting, que vela por el rigor en la estructuración financiera y legal.

Gracias a este músculo, ISII Group propone una perspectiva de futuro que se adapte a los cambios que está viviendo la industria, que debe atender de manera más profesionalizada la demanda audiovisual de un público cada vez más global y exigente. Por eso ISII Group aumenta en este curso su presencia activa en los grandes mercados internacionales -estos días desde Toronto, la semana que viene desde San Sebastián, en 2026 en Berlín y Cannes, entre otros- desde los que se está trabajando en un plan de distribución directa internacional con el objetivo de expandirse y ser referente en Europa y Latinoamérica.

Una forma diferente de construir el futuro del audiovisual

Break on time: elegir el mejor guion

Todos los proyectos rodados hasta la fecha parten de una garantía desde el mismo embrión, que es su guion. Ideas a las que avalan multitud de reconocimientos y premios o historias que han pasado directamente por el filtro de Break on Time, un concurso internacional de guiones organizado por primera vez en 2024 por la propia compañía ISII Group, con Marta Etura, Karla Sofía Gascón, Aura Garrido, Ernesto Alterio, y los directores y guionistas Kike Maíllo, Jorge Coira y David Victori como jurado.

En su segunda edición, que ha cerrado convocatoria este verano, el grupo ha recibido 679 guiones entre las categorías de ficción, documental, animación, series y proyectos de menos de 59 minutos, de guionistas de múltiples nacionalidades y perfiles, tanto emergentes como consolidados. Han participado creadores de países como México, Argentina, Colombia, Perú, Chile, Uruguay, Venezuela, Ecuador, Estados Unidos, Reino Unido, Irlanda, Francia, Suiza y Países Bajos, entre otros. Una iniciativa que no solo da una oportunidad y un espacio de confianza a los creadores, sino que también consolida la continuidad de las producciones sobre unas bases sólidas que marcan el futuro.

El formato corto merece su espacio

Una de las primeras apuestas de ISII Group desde su creación ha sido ofrecer una ventana a todas las producciones de menos de 59 minutos que no encontraban un lugar donde compartirse tras su carrera por festivales y otros circuitos. Nació así Divergente, la plataforma OTT que alberga estos contenidos de alta calidad y que, además de para un amplísimo catálogo, sirve de escaparate para los estrenos exclusivos de la compañía. A través de la plataforma se pueden ver las últimas películas rodadas por el grupo en formato corto como La farola del mar, Se alquila, Las coordenadas exactas, Mis ojos, Only Girls, y próximamente Lo que no decimos, Por un puñado de frases y Jo, qué día.

Documentales, en serie

ISII Group también confía en el género documental, para el que propone una extensión más amplia con series de varios capítulos. En 2026 verán la luz dos de esas series: Los hijos del fin del mundo y Una historia, una canción. A estas se sumarán otros 5 documentales de los que pronto se podrán compartir novedades.

Largometrajes de ficción distribuidos por Deep Com Roots

El año que viene los títulos en formato largo de ISII Group tendrán también presencia en mercados internacionales y salas comerciales, con el estreno de la mano de Deep Com Roots de las 4 películas de ficción que se han rodado hasta el momento: Auri, Tal vez, Días de agosto y Trinidad. Esta última, la primera de las muchas superproducciones que el grupo rodará, es el tipo de proyecto por el que, por su envergadura y proyección, apostará en el futuro, colocando a ISII Group en una línea que irá mucho más allá de la producción independiente tradicional en España.

«Auri». Estreno en salas primer trimestre de 2026

Auri (Cristina Marcos) tiene 65 años y es ama de casa. Lleva toda la vida dedicada a los demás, hasta que recibe inesperadamente «su primer dinero propio”. Armada con su nueva tarjera de débito está decidida a dar rienda suelta a sus caprichos y se aventura a descubrir sus deseos. Mientras, su marido (Karra Elejalde) vive obsesionado con convertir a su nieto en un futbolista millonario para eludir su realidad de hombre jubilado, hasta que Auri desaparece y emprende una odisea en su búsqueda. Auri está saboreando una nueva forma de libertad.

El segundo largometraje de la cineasta Violeta Salama (multipremiada por su ópera prima Alegría) se presentó como aperitivo en la sección “5 minutos de cine” del 28º Festival de Málaga. Una comedia al estilo de un «coming of age tardío» que explora con humor y ternura la madurez personal de una mujer que empieza a soñar con construir la vida que nunca tuvo tras conseguir su propia independencia económica. Protagonizada por dos actores de reconocido prestigio, Cristina Marcos (ganadora del Goya por Todos los hombres sois iguales, nominada de nuevo por Tacones lejanos) y Karra Elejalde (nominado al Goya en cuatro ocasiones, ganador por Ocho apellidos vascos), dan vida a una pareja entrañable que, a sus 65 años, descubren un mundo nuevo de posibilidades.

«Tal vez». Estreno en salas segundo trimestre de 2026

Año 1968. La estrella mundial del Circo Price, Pinito del Oro (Adriana Ugarte), prepara su última actuación. Pero antes de su retirada, quiere elaborar sus memorias. En la poeta canaria Natalia Sosa (Tania Santana) encuentra a la biógrafa perfecta: pocos la conocen fuera de su isla, pero sus textos son desgarradores. Su magnetismo es tal que surge entre ellas una conexión profunda que levanta sospechas… hasta que el encargo se rompe. Quedan cosas por decir. Pero su amistad se consolida durante décadas con cartas que sortean los obstáculos de la época. Lo que esas hojas guardan por fin saldrá a la luz.

Con un guion que ha ganado la primera edición de Hack MAFIZ del Festival de Málaga, el Premio Islas MECAS del Festiva lde Las Palmas de Gran Canaria, ha sido seleccionado por CIMA para el programa Fiction Toolbox 2025 del European Film Market de la Berlinale y en foros como Fire!! Lab o EAVE on Demand, la cineasta Arima León ha rodado su ópera prima con Adriana Ugarte (La señora, Julieta, nominada al Goya por Cabeza de perro) y Tania Santana (Hierro, ¡García!) interpretando a dos mujeres imprescindibles de la reciente historia de España: la legendaria trapecista internacional, Pinito del Oro y la poeta Natalia Sosa. La primera, una de las mujeres más famosas en los años 60 y la segunda, una artista de innegable talento silenciada por su sexualidad y su ideología. Arima León reivindica sus figuras e imagina, tras una investigación que la llevó hasta la correspondencia real que ambas mantuvieron durante años, a la que, tal vez, pudo ser su auténtica historia.

«Días de agosto». Estreno en salas tercer trimestre de 2026

El verano promete ser idílico para Juan (Pau Simon) y Gabriela (Berta Galo), las clases de la universidad han terminado y van a tener para ellos solos el chalé familiar de la playa. Pero sus planes se tuercen cuando el padre de Juan, Fernando (Roberto Álamo), aparece sin previo aviso con su nueva novia, Mónica (Maggie Civantos). La tensión entre padre e hijo dificulta la convivencia, pero lo hace aún más la que surge entre Juan y Mónica, esa desconocida, mucho más joven que su padre, que ha desplazado a su madre. Los secretos, las pasiones prohibidas, el calor del sol y la playa traen consigo un agosto inesperado.

Rodada bajo la increíble luz del estío de la zona costera de Mogán en Gran Canaria, Días de agosto está dirigida por Chema de la Peña (Isi Disi, 23F) y protagonizada por Maggie Civantos (Vis a Vis, Antes de la quema), Pau Simon (Nudes, El refugio atómico de Netflix), Roberto Álamo (ganador del Goya por Que Dios nos perdone y La gran familia española) y Berta Galo (La moderna, Servir y proteger). Un reparto de lujo que cuenta con la colaboración especial de Pilar Castro (Gordos, Ventajas de viajar en tren) y completa Isaac Dos Santos (Hierro, Las noches de Tefía). Envuelta por una trama cargada de misterio y erotismo, atravesada por las miradas furtivas, Días de agosto cuenta la historia de una pasión prohibida, tan imposible como inevitable, y un secreto familiar que sobrevuela un verano que cambiará a todos los personajes para siempre. Un film que promete seducir también con su ternura, su vitalismo, pero sobre todo con una emocionante reflexión vital.

«Trinidad». Estreno en salas cuarto trimestre de 2026

A finales del siglo XIX una joven española llamada Trinidad (Gabriela Andrada) llega al Salvaje Oeste acompañada de su madre (Paz Vega) y de su hermana (Sofía Allepuz) huyendo de la justicia que la persigue en su país. Desafiando los roles que la sociedad de la época impone a las mujeres, Trinidad descubre su innata habilidad con las armas, un talento que le permite sostener a su familia, pero que también la convierte en blanco de prejuicios y enemigos, entre los que se encuentran la viuda Bronson (Karla Sofía Gascón). Cuando la joven pistolera es acusada injustamente de un crimen que no ha cometido, se verá obligada a convertirse en una fugitiva, liderando una banda de delincuentes que la ayudarán a planear su venganza.

La primera superproducción del grupo es una película de acción y aventuras ambientada en el Oeste norteamericano. Cuenta con un presupuesto de más de 14 millones de euros y ha sido creada y dirigida por Laura Alvea (La mujer dormida, La chica de nieve) y José Ortuño (548 días: captada por una secta, Normas para una página de sucesos). Está protagonizada por Gabriela Andrada (Pídeme lo que quieras), Paz Vega (ganadora del Goya por Lucía y el sexo, Rita) y Karla Sofía Gascón, en el primer proyecto que rueda la protagonista de Emilia Pérez después de que el filme de Jacques Audiard se convirtiera en uno de los fenómenos de la última temporada de premios. El reparto lo completan Milena Smit (Madres Paralelas, La chica de nieve), Sofía Allepuz (Rita), Guillermo Bedward (The outlaws, Perverso), James Giblin (Way down), Antonio Dechent (Cerrar los ojos, Smoking Room) y Alfonso Sánchez (El mundo es nuestro, Grupo 7), entre otros.

Síguenos en nuestro canal de Youtube en la que encontrarás entrevistas de actualidad, alfombras rojas de eventos (premieres de cine, ruedas de prensa, presentaciones), nuestros programas sobre la actualidad del streaming y la tv y sobre la cultura pop, y mucho más.

Prime Video desvela la fecha de estreno de la serie original «Dime tu nombre»

0
La serie de terror dirigida por Hugo Stuven y protagonizada por Michelle Jenner, Dario Grandinetti, Younes Bouab, Raúl Arévalo y Elena Rivera se estrenará el 31 de octubre

Prime Video ha anunciado la fecha de estreno de la serie Original «Dime tu nombre», que llegará en exclusiva al servicio el próximo 31 de octubre, coincidiendo con Halloween. La producción dirigida por Hugo Stuven combina el terror sobrenatural con un poderoso trasfondo social y religioso, explorando cómo los miedos ancestrales emergen en medio de tensiones culturales en la España de finales de los 90.

España, 1997. Los habitantes de Río Blanco, un pueblo que vive de la fresa, han aceptado que los temporeros marroquíes se instalen en Fuensanta, una aldea abandonada. Pero la convivencia genera tensiones. Lo sabe Sonia (Michelle Jenner), dirigente de una ONG que ayuda en la integración. También lo sabe el Padre Ángel (Darío Grandinetti), cura local. Y hasta Safir (Younes Bouab), el imán. Pero lo que ninguno de ellos imagina es que los cimientos de Fuensanta esconden algo capaz de desatar sus peores pesadillas. El dolor más antiguo. El miedo más ancestral. Sin importar tus creencias… o a quién le reces.

Completan el amplio reparto Elena Rivera (Cuéntame cómo pasó, Inés del alma mía), Raúl Arévalo (Tarde para la ira), Carla Quilez (La maternal), Ramón Barea (Todos lo saben), Ramón Langa (El ministerio del tiempo), Amin Hamada (La unidad), Somaya Taoufiki (El niño), Nourdin Batan (Todos los nombres de Dios), Pepa Aniorte (Volver), Iyad Bennis y Alae Gamra. 

Dime tu nombre es una serie de seis episodios de 50 minutos de duración, creada y escrita por Alejandro Hernández, Hugo Stuven y César de Nicolás, producida por Espotlight Media (Los Farad) y Skybound Entertainment (The Walking Dead), con Anxo Rodriguez, Paula Cobo y Alejandro Hernández como productores ejecutivos para Espotlight Media y, Robert Kirkman, David Alpert, Rick Jacobs y Sean Furst para Skybound Entertainment.

Síguenos en nuestro canal de Youtube en la que encontrarás entrevistas de actualidad, alfombras rojas de eventos (premieres de cine, ruedas de prensa, presentaciones), nuestros programas sobre la actualidad del streaming y la tv y sobre la cultura pop, y mucho más.