Inicio Blog Página 3817

HBO España incorpora una decena de películas a su catálogo

0

Tres títulos de la saga «Sharknado» y» Habemus Papam» entre los títulos que se incorporan hoy a HBO España.

Sharknado (2013)

Una ciudad está aterrorizada por miles de tiburones que han sido transportados por un huracán. Cuando los tornados se empiezan a formar, los mortíferos escualos comienzan su destrucción en el agua, la tierra y en el aire.

Sharknado es una película dirigida por Anthony C. Ferrante con Ian Ziering, Tara Reid, John Heard y Cassandra Scerbo

Sharknado 2: El regreso (2014)

Un enorme tornado lleno de tiburones vuelve a asolar los Estados Unidos, pero en esta ocasión la dammificada es la ciudad de Nueva York. Fin y April tendrán que volver a luchar si quieren sobrevivir. Secuela de la exitosa película para televisión Sharknado

Sharknado 2: El regreso es una película dirigida por Anthony C. Ferrante con Ian Ziering, Tara Reid, Kari Wuhrer y Vivica A. Fox

Sharknado 3 (2015)

Cuando una nueva oleada de sharknados amenaza la costa de Florida, nuestro héroe favorito, Fin, deberá una vez más arriesgar su vida para salvar la de sus hijos en plenas vacaciones. A medida que se aproxima al sur, los sharknados se fusionan y crecen para convertirse en más grandes y devastadores que nunca.

Sharknado 3 es una película dirigida por Anthony C. Ferrante con Ian Ziering, Tara Reid, Ryan Newman y Bo Derek

Sharknado: Que la 4ª te acompañe (2016)

Cinco años después de que la Costa Este de Estados Unidos fuera devastada en Sharknado 3, Fin, su familia y el universo han estado felizmente libres de sharnados en los años intermedios, pero ahora los tiburones (¡y tornados!) se están multiplicando en los lugares (y formas) más insospechados. Como los sharknados vuelven con más fuerza que nunca, Fin Shepard (Ian Ziering) necesitará la ayuda de algunos nuevos amigos en su incansable lucha para proteger el mundo de la amenaza sharknádica.

Sharknado: Que la 4ª te acompañe es una película dirigida por Anthony C. Ferrante con Ian Ziering, Tara Reid, Masiela Lusha y Ryan Newman

Spider-Man: Homecoming (2017)

Peter Parker (Tom Holland) comienza a experimentar su recién descubierta identidad como el superhéroe Spider-Man. Después de la experiencia vivida con los Vengadores, Peter regresa a casa, donde vive con su tía (Marisa Tomei). Bajo la atenta mirada de su mentor Tony Stark (Robert Downey Jr.), Peter intenta mantener una vida normal como cualquier joven de su edad, pero interrumpe en su rutina diaria el nuevo villano Vulture (Michael Keaton) y, con él, lo más importante de la vida de Peter comenzará a verse amenazado.

Spider-Man: Homecoming es una película dirigida por Jon Watts con Tom Holland, Michael Keaton, Robert Downey Jr. y Jon Favreau

Habemus Papam (2011)

Tras la muerte de un Papa, obispos, arzobispos y cardenales de todo el mundo se reúnen en Cónclave para elegir a su sucesor. Después de varias votaciones infructuosas, que se anuncian con la salida de una humareda negra, se ve, por fin, la «fumata bianca» que indica que «habemus papam». Los fieles que se han congregado en la Plaza de San Pedro esperan con entusiasmo y fervor que el nuevo pontífice, siguiendo la tradición, se asome a una de las ventanas que dan a la plaza. Sin embargo, esperan en vano. Por alguna razón, el nuevo Papa no parece estar en condiciones de soportar el peso de tal responsabilidad. Mientras la inquietud se apodera del mundo católico, en el Vaticano, se busca desesperadamente una solución para superar la crisis.

Habemus Papam es una película dirigida por Nanni Moretti con Michel Piccoli, Nanni Moretti, Margherita Buy y Jerzy Stuhr

La dama de oro (2015)

Basada en una historia real. En 1998 Maria Altmann (Helen Mirren), una mujer judía que huyó de Viena durante la II Guerra Mundial, regresa sesenta años después para reclamar las propiedades que los nazis confiscaron a su familia, entre las que se encuentra el célebre «Retrato de Adele Bloch-Bauer I», de Gustav Klimt. Un joven abogado (Ryan Reynolds) la ayudará en su lucha con el gobierno austriaco y la Corte Suprema de los Estados Unidos. Al mismo tiempo, Maria deberá enfrentarse a los terribles recuerdos de su pasado.

La dama de oro es una película dirigida por Simon Curtis con Helen Mirren, Ryan Reynolds, Daniel Brühl y Tatiana Maslany

Como la vida misma (2010)

Un doloroso incidente es el hilo conductor de una historia de amor que abarca varias generaciones a lo largo de dos continentes en las calles de Nueva York y España, y cuyos implicados jamás podrían imaginar su resultado.

Como la vida misma es una película dirigida por Dan Fogelman con Oscar Isaac, Olivia Wilde, Annette Bening y Antonio Banderas

El rock es el protagonista de la quinta entrega de «Sesiones Movistar+ In Da House»

0

El viernes 22 de mayo el rock será el protagonista de la quinta entrega de «Sesiones Movistar+ In Da House». Arturo Paniagua conducirá un programa repleto de música, entrevistas y emociones.

Los Enemigos interpretarán su reciente tema Vendaval; Fon Román cantará La chispa; la banda femenina Hinds pondrá el toque indie con Just Like Kids (Miau); Cariño, grupo formado por Paola, Alicia y María, escogerán Te brillan; Alvaro Suite Jaula de oro y los veteranos Sôber tocarán La nube. El broche final lo pondrán Rulo y la Contrabanda versionando A la sombra de una mentira, un clásico de Rosendo.

David Summers, vocalista, bajista y compositor de las letras de Hombres G será el entrevistado de la noche y hablará con Arturo Paniagua sobre la vida en tiempos de pandemia.

El quinto programa de Sesiones Movistar+ In Da House se estrena en Movistar CineDoc&Roll el viernes 22 de mayo a las 22:00 horas y en #0 el sábado 23 a las 21:10 horas. Esta serie de programas también está disponible en el servicio bajo demanda de Movistar+.

El próximo 5 de junio se estrena en HBO España «La Estafa (Bad Education)», con Hugh Jackman y Allison Janney

0

Inspirada en la historia real que conmocionó a la ciudad de Roslyn (Nueva York) en 2004, y que centró la atención de todos los medios norteamericanos, «La Estafa (Bad Education)», que llega el próximo 5 de junio a HBO España, se centra en el impresionante impacto y las secuelas que dejó un sofisticado entramado de malversación de fondos multimillonario. La película, repleta de humor negro, saca a la luz las deficiencias del sistema de educación pública de EE. UU. al mismo tiempo que explora todos los sistemas que fomentan la codicia, la corrupción y la falta de responsabilidad en las instituciones norteamericanas.

Prtagonizada por el nominado al Oscar y ganador del Globo de Oro y Tony, Hugh Jackman (El gran showman, Los Miserables); y la ganadora del Emmy®, el Oscar, el Globo de Oro y el Premio SAG Allison Janney (Yo, Tonya, Mom); la película está dirigida por Cory Finley (Purasangre) y escrita por Mike Makowsky (¿Estamos solos?).

Rodada en su mayoría en los alrededores de la ciudad de Roslyn en Long Island, quince años después de que saliera a la luz el escándalo, la película, tal como la realizó el director Finley y el escritor Makowsky, es una comedia dramática cuidadosamente orquestada, ya que se centra en la dicotomía de Frank Tassone (Jackman), un apasionado y popular profesor cuya pasión es ver a sus alumnos triunfar, y un experto manipulador dispuesto a robar a las mismas personas que tanto ansia ayudar. La película usa hábilmente la historia de un pueblo pequeño para examinar los fallos del sistema que permitieron que esta estafa ocurriera. Allison Janney interpreta a Pam Gluckin, la alcaldesa de Roslyn y mano derecha de la Dra. Tassone, la gerente comercial del distrito escolar de Roslyn que se abrió camino con su concienzuda y apasionada personalidad.

Con un guión inteligente y una firme dirección, la película muestra a una comunidad seducida por un carismático superintendente y enamorada del éxito de la escuela y el impacto económico derivado de ello. También es una celebración de la comunidad de Roslyn High: una comunidad capaz de exponer ese episodio oscuro en la historia de la escuela y continuar concienzudamente para seguir siendo una de las mejores escuelas de los Estados Unidos en la actualidad.

La Estafa (Bad Education) fue un viaje personal para el escritor Mike Makowsky, que regresó a su ciudad natal para la historia de este guión. Reflejando con honestidad y respeto la esencia de la historia, utiliza los hechos históricos para explorar la moralidad de un comportamiento humano complicado a la par que fascinante. Al crecer en Roslyn, pasaron varios años antes de que Makowsky entendiera completamente las implicaciones del caso o descubriera que fueron los reporteros estudiantiles del periódico The Beacon de su instituto los que realmente contaron la historia. Irónicamente, el New York Times no informó de este caso de malversación de fondos, supuestamente el más grande en la historia de las escuelas públicas estadounidenses, hasta que uno de sus escritores vio la copia de The Beacon que su hijo había traído a casa de la escuela. Lo que comenzó como un pequeño artículo centrado en un periódico de la escuela secundaria encendió un frenesí mediático que condujo a más investigaciones y un acalorado caso abierto entre los involucrados.

El guión de Mike era único, con un tono cómico preciso, dice Finley. Los hechos de la historia están exagerados de una forma que se presta a la comedia negra, pero también mantienen el tono de la auténtica tragedia. Siempre me atrae contar historias que caminan por esa fina línea, y que transcurren en zonas grises de lo moral. Quería hacer una película sobre un momento, un lugar y una cultura muy específicos, y al hacerlo, plantear grandes preguntas sobre la cultura estadounidense: cómo nos forma nuestro sistema económico y qué estamos dispuestos a aceptar de los que están en el poder cuando está en nuestro propio interés.

Cory entendió exactamente lo que yo buscaba en el guión, dice Makowsky. Logró no solo ejecutar, sino también amplificar esas ideas de forma sorprendente, mucho mejor de lo que nunca hubiera imaginado.

La Estafa (Bad Education), es una presentación de HBO Films, dirigida por Cory Finley; escrita por Mike Makowsky, basada en un artículo de la revista New York de Robert Kolker; producida por Fred Berger y Brian Kavanaugh-Jones para Automatik; Edward Vaisman, Julia Lebedev y Oren Moverman para Sight Unseen Pictures; Mike Makowsky para Slater Hall; y producida por Leonid Lebedev y Caroline Jacko.

«Entre la razón y la locura» dirigida por Farhad Safinia estreno en Filmin

0

Los ganadores del Oscar Mel Gibson y Sean Penn son los principales valedores de este drama de época que nos desvela la increíble historia real tras el Diccionario de Oxford. «Entre la razón y la locura» se estrena en Filmin este viernes 22 de mayo.

A mediados del siglo XIX, el profesor James Murray comienza a compilar palabras para la primera edición del Oxford English Dictionary, un diccionario que tiene la ambiciosa tarea de recopilar todas las palabras de la lengua inglesa. Para sorpresa de Murray, un doctor de un asilo psiquiátrico será una de sus mayores ayudas…

Oliver Laxe selecciona sus títulos preferidos en el espacio «Programado por» en TCM

0

2019 fue el año de Oliver Laxe. Su película «O que arde» se estrenó en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes y consiguió el Premio del Jurado. En la ceremonia de los Goya, celebrada a comienzos del 2020, el film estuvo nominado en cuatro categorías, entre ellas las de mejor dirección y mejor película. Ganó las estatuillas de mejor actriz revelación, para Benedicta Sánchez, y la de mejor dirección de fotografía. Pero, más allá de galardones y reconocimientos, Oliver Laxe fue reconocido, de forma unánime, como uno de los directores más creativos y arriesgados de la presente cinematografía española. Un realizador capaz de aunar en imágenes lo poético con la crítica social y poítica. Un cineasta que mira de forma única al hombre y a la naturaleza.

El viernes 22, el sábado 23 y el domingo 24 de mayo TCM invita a Oliver Laxe a hablar sobre su personal concepción del cine y de su relación con el Festival de Cannes, un certamen que este año no se ha podido celebrar por la crisis del coronavirus. Además, el cineasta gallego, que nació en París hace 38 años, comentará en el espacio Programado por algunos de los títulos de la programación del canal durante ese fin de semana, películas como Cowboy de medianoche de John Schlesinger; Malas tierras de Terrence Malick y Ladrón de bicicletas de Vittorio De Sica.

Oliver Laxe conoce muy bien el certamen que se celebra en la Costa Azul. Su primer largometraje, Todos vos sodes capitáns, se presentó en la Quincena de los Realizadores del año 2010 y ganó el premio de la FIPRESCI (Federación Internacional de la Prensa Cinemagográfica). «El festival de Cannes me ha legitimado y me ha dado confianza», reconoce Oliver Laxe. «Recuerdo que mi primer largometraje lo hice sin haber dirigido casi cortometrajes. Vivía en Marruecos y había asumido que iba a ser un cineasta en los márgenes, periférico. Era una película que la mayoría de los festivales hubiera dejado fuera de sus programaciones», recuerda.

«La primera vez que fui a Cannes lo encontré muy frívolo y muy mundano, pero también vi que había espacio para todo el mundo», explica el cineasta. «Hay un cine muy militante, muy esencial. Obviamente hay un contrato con la cultura del espectáculo. Es el centro de la industria cinematográfica. Y creo que hay un buen equilibrio. Hay un espacio para todos y yo encontré el mío».

Con su segundo largometraje, Mimosas, Oliver Laxe obtuvo el Gran Premio de la Semana de la Crítica en la edición de 2016. «Se suele creer que estar en Cannes implica tener producción francesa y yo he estado con tres películas y en las dos primeras, no había ni un solo euro francés», recuerda. «Se dice que los franceses son muy chovinistas y yo me siento más gallego y más español que francés, pero me veo también legitimado para defenderlos porque, en el fondo, Francia es uno de los pocos países que bebe, saborea, programa y defiende otras cinematografías. Y eso creo que hay que reconocérselo».

Pero Oliver Laxe no habla únicamente del Festival de Cannes ante las cámaras de TCM. También de sus experiencias como mero espectador. «Ahora mismo solo puedo ver cine en una sala y rodeado de gente», confiesa. «Creo que hay una relación esencial y misteriosa entre las imágenes y el espectador. Hay una energía diferente en cada proyección. Ver cine solo, me aburre», dice.

De lo que está convencido el director gallego es de que todo aquel que tiene la necesidad de hacer películas las acabará haciendo de una manera u otra. «Con más o con menos dinero. Con apoyo o sin apoyo. Con un festival importante o sin ellos. Al final se acabará imponiendo ese talento, esa mirada, esa energía, esa fuerza», afirma. Y él, Oliver Laxe, lo ha demostrado con creces.

Viernes, 22 de mayo:
– 19:55 Programado por Oliver Laxe (2020) Estreno Exclusivo
– 20:10 Cowboy de medianoche (Midnight Cowboy, 1969)

Sábado, 23 de mayo:
– 20:25 Programado por Oliver Laxe: Malas tierras (2020) Estreno Exclusivo
– 20:30 Malas tierras (Badlands, 1973)

Domingo, 24 de mayo:
– 20:30 Programado por Oliver Laxe: Ladrón de bicicletas (2020) Estreno Exclusivo
– 20:35 Ladrón de bicicletas (Ladri di biciclette, 1948)

El drama dirigido por Joachim Lafosse, «Continuar» (Continuer) y «We Go Way» de Lynn Shelton estrenos esta semana en Filmin

0

La producción franco-belga dirigidda por Joachim Lafosse «Continuar» («Continuer») y el drama de Lynn Shelton «We Go Way» desde este viernes 22 de mayo en Filmin.

Continuar» (Continuer)

Joachim Lafosse (Después de nosotros) adapta la novela Continuer del célebre Laurent Mauvignier, sobre la difícil relación entre una madre y su hijo y su viaje de autodescubrimiento a lo largo de Kirguistán.

Sybille ha convencido a su hijo adulto Samuel a ir con ella en un viaje con la esperanza de redefinir su relación… Pero los retos les esperan, tanto los procedentes de sus personalidades como del duro paisaje.

We Go Way Back

Debut en el largometraje de la mítica profeta del nuevo cine indie americano, Lynn Shelton. Un coming of age tardío en el que una niña atraviesa el tiempo para regañar a su yo futuro.

Un cuento trágicómico con ciertas pinceladas surrealistas sobre una chica de 23 años que es perseguida por su «yo» decepcionado de 13 años.

Netflix presenta el tráiler de «La vieja guardia», adaptación de la novela gráfica de Greg Rucka

0

Netflix ha desvelado el tráiler, el póster oficial y más imágenes de «La vieja guardia», la esperada película de acción dirigida por Gina Prince-Bythewood basada en la novela gráfica del mismo nombre creada por el escritor Greg Rucka y el ilustrador Leandro Fernández. Estreno en Netflix el próximo 10 de julio.

Charlize Theron (Andy), lidera a un grupo de mercenarios inmortales interpretados por Kiki Lane, Marwan Kenzari, Luca Marinelli y Matthias Schoenaerts que han protegido a la humanidad a lo largo de la historia, peleando siempre en la sombra. Completan el reparto Harry Melling, Van Veronica Ngo y Chiwetel Ejiofor.

David Ellison, Dana Goldberg, Don Granger, AJ Dix, Beth Kono, Marc Evans y la propia Charlize Theron son productores de esta película.

Acerca de La vieja guardia:

Un grupo encubierto de mercenarios inmortales liderado por una guerrera llamada Andy (Charlize Theron), ha luchado para proteger el mundo durante siglos. Pero cuando el equipo es reclutado para ejecutar una misión de emergencia y sus extraordinarias habilidades salen a la luz, Andy y Nile (Kiki Lane), la soldado más joven en unirse al grupo, tendrán que ayudar a sus compañeros a eliminar la amenaza de aquellos que buscan replicar y beneficiarse de sus poderes a toda costa. Basada en la aclamada novela gráfica creada por Greg Rucka y dirigida por Gina Prince-Bythewood (Love & Basketball, Beyond the Lights), La vieja guardia es una historia cruda y llena de acción que muestra que vivir para siempre es más difícil de lo que parece.

Dos colaboradores de «Sálvame» debutan ante los fogones en el estreno de «La última cena», con Sergi Arola y Begoña Rodrigo en el jurado

0

«Planazo» de viernes noche: mesa reservada para millones de espectadores, con vistas privilegiadas a una «cena de gala» elaborada por una serie de aspirantes a chef con mucho empeño y escasa experiencia para unos invitados muy especiales, en el restaurante más peculiar de la televisión: el plató de «Sálvame».

Telecinco estrena este viernes 22 de mayo La última cena, título del primero de los especiales de prime time que Jorge Javier Vázquez conducirá en directo y que situará frente a los fogones cada semana a dos colaboradores del programa líder de las tardes. El dúo elegido tendrá que demostrar su valía en la cocina y su capacidad para ejercer como anfitriones de una serie de comensales, entre los que se encontrarán dos jueces implacables: los chefs con estrella Michelin Sergi Arola y Begoña Rodrigo.

Lydia Lozano, Kiko Matamoros, Marta López, Alonso Caparrós, María Patiño, Mila Ximénez, Chelo García Cortés y Antonio Montero serán los protagonistas de esta competición culinaria producida en colaboración con La Fábrica de la Tele, que se desarrollará por parejas y cuyo premio final tendrá fines solidarios.

«Días de cine» recuerda a la leyenda del cine francés Michel Piccoli

0

«Días de cine», muy atento a la oferta cinematográfica que se consume en los hogares, propone esta semana tres estrenos online: la cinta de terror «The lodge»; el documental «Bombshell»; y el drama sobre inmigración «Parking». Además, recuerda la figura de Michel Piccoli, referente del cine europeo, fallecido esta semana a los 94 años. «Días de cine en casa», viernes 22 de mayo a las 20:30 horas en La 2, y a las 22:00 en Canal 24 Horas.

El espacio de cine de La 2 rendirá homenaje a Michel Piccoli, actor francés que durante generaciones llenó las pantallas del cine europeo a las órdenes de grandes cineastas, entre los que se encuentran los españoles Luis Buñuel y Luis García Berlanga.

Cine en casa

Llegan la británica The lodge (La cabaña siniestra); el documental Bombshell sobre la figura de la actriz e inventora Hedy Lamarr; o la rumana Parking, rodada en España, con Belén Cuesta, Ariadna Gil y Luis Bermejo acompañando a Mihai Smarandache, que interpreta a un poeta rumano inmigrante.

Además, Docs Barcelona, un proyecto global alrededor del mundo del documental con festival incluido que tiene lugar estos días; el documental Pintores y reyes del Prado, en el 200º aniversario de la fundación del Museo, con Jeremy Irons como conductor; y el thriller de intriga estadounidense Wind river, dirigida por Taylor Sheridan.

Las recomendaciones de esta semana vienen de las manos de tres directores, Daniel Monzón, Pablo Berger y Miguel Ángel Vivas, y de la polifacética actriz y cantante Roma Calderón; mientras que será Alfonso Albacete quien cuente su secuencia favorita.

En el tramo final, un recuerdo para uno de los mejores actores británicos de cine y teatro de todos los tiempos de cuyo fallecimiento se cumplen 20 años, John Gielgud; y charla con Jose Mari Goenaga, Jon Garaño y Aitor Arregui sobre Handia y Loreak, disponibles gratuitamente en el portal Somos Cine de RTVE.

«Forrest Gump», la aventura de la vida adulta de un niño grande y «¿Por qué pecamos a los 40?» en Canal Sur Televisión

0

Canal Sur Televisión emite este viernes, 22 de mayo, ( 22:35 horas ) una premiada película de culto de 1994, «Forrest Gump». Robert Zemeckis («Back for the Future», «El vuelo») es el director de este largometraje, que cuenta con la participación de Eric Roth para adaptar la historia original, creada en su día por el novelista Winston Groom. En el reparto, cabe destacar la presencia de intérpretes de gran nivel cinematográfico como es el caso de Tom Hanks o Robin Wright, además de Sally Field, Gary Sinise, Mykelti Williamson y Rebecca Williams, entre otros. A partir de las 02.20 horas se emitirá «¿Por qué pecamos a los 40?» dirigida por Pedro Lazaga y está protagonizada por Fernando Fernán Gómez, José Luis López Vázquez y Juanjo Menéndez.

Forrest Gump

Al tener una leve discapacidad intelectual, Forrest Gump siempre ha sido considerado diferente. Bajo las faldas de su madre se siente protegido y junto a su amiga Jenny es feliz, aunque en su propio mundo. Un problema en su columna vertebral no le impide convertirse en un ágil corredor. Gracias a su tenacidad y a su buen corazón será protagonista de acontecimientos cruciales de su país durante varias décadas. Forrest luchará en la guerra de Vietnam y conocerá al presidente de los Estados Unidos. Llegará a ser muy rico, pero para él hay algo que no cambiará, el amor de su vida es y será Jenny.

La película fue galardonada con los premios Òscar a mejor película, mejor director (Robert Zemeckis), mejor actor ( Tom Hanks), mejor guión adaptado, mejores efectos visuales y mejor montaje. Recibió otras muchas nominaciones y premios, entre ellos los Globos de oro, los premios People´s Choice y los Young Artist.

En el apartado sonoro, la película usa numerosas canciones propias de cada época que en ella se retrata, una recopilación musical, que en su salida comercial como álbum, fue todo un éxito gracias a las ocho millones de copias vendidas en todo el mundo.

Fecha de emisión: viernes 22 de mayo, a las 22:35 horas, en Canal Sur Televisión.

¿Por qué pecamos a los 40?

El doctor Alejandro Quesada, que goza de gran éxito entre las mujeres, anima a sus amigos Federico y Enrique a disfrutar de la vida mientras puedan. Con este objetivo, deciden ser infieles a sus esposas con mujeres más jóvenes que ellas.

Aunque la carrera de Pedro Lazaga arrancó de manera espectacular en el plano crítico -su segundo filme, María Morena, fue nominado al Gran Premio del Festival de Cannes en 1952-, el prolífico director tarraconense terminó especializándose al final del Franquismo en el género del destape. En medio quedaron un buen puñado de comedias de humor de sal gorda, erotismo blanco y gran éxito comercial como El cálido verano del Sr. Rodríguez o No desearás a la mujer del prójimo.

¿Por qué pecamos a los 40? pertenece a esta etapa central de la carrera de Lazaga y está protagonizada por tres actores habituales del género, con los que ya había trabajado en numerosas ocasiones: Fernando Fernán Gómez (El abuelo), José Luis López Vázquez (La cabina) y Juanjo Menéndez (El baile). Les acompañan otras actrices que también se prodigaban en este tipo de cine como Esperanza Roy (Carne apaleada) o Rosanna Yanni (El gran amor del conde Drácula).

Fecha de emisión: viernes 22 de mayo, a partir de las 02:20 horas, en Canal Sur Televisión.