Inicio Blog Página 3020

Synchronicity Films prepara la adaptación de la novela «Bloody Women» de Helen Fitzgerald

0
Helen FitzGerald es una novelista y guionista de éxito. Su primera novela, Dead Lovely, fue publicada originalmente por Allen & Unwin en septiembre de 2007.

La productora Synchronicity Films ha contratado a Lorna Martin, la creadora de la serie «Women on the Verge» junto a Sharon Horgan, para adaptar la novela «Bloody Women» de Helen Fitzgerald . All3Media International distribuye la obra como parte de su primer acuerdo con Synchronicity.

Bloody Women cuenta la historia de Cat Marsden, de 33 años. Antes de instalarse en una nueva vida en Italia con su prometido, Catriona decide dejar atrás su pasado reuniéndose con sus anteriores parejas. Pero la mañana de su boda, Cat es detenida por asesinato. No sólo un asesinato, sino tres. Todas las víctimas eran sus ex-novios, y todas fueron vilmente mutiladas. Así que ahora está en la cárcel, y la mujer que está escribiendo su biografía ha entrevistado a muchas personas en la vida de Cat. Pero nadie dice la verdad. Se trata de una novela ingeniosa y convincente, llena de giros y humor negro, de una escritora intrigante y con estilo que cuenta con una creciente base de fans.

Helen FitzGerald dijo: «Estoy encantada de contar con la adaptación por parte de la guionista Lorna Martin, cuyo trabajo es divertido y oscuro, al mismo tiempo que retorcido y conmovedor«.

FitzGerald comenzó como guionista, escribiendo guiones para una serie de programas infantiles educativos para la BBC de Escocia. Sin embargo, se frustró con la industria cuando ninguno de sus guiones fueron producido, y se dedicó a la escritura de novelas. Afirma que las reglas de la escritura de guiones son muy estrictas, pero que al aprenderlas ha mejorado como escritora.

TCM celebra los 75 años de Cher

0
El 20 de abril, día de su cumpleaños, las películas más famosas de la diosa del pop con el especial Hechizados por Cher

Una diva como Cher siempre es noticia. En abril se estrenó el documental «Cher y el elefante solitario», que cuenta cómo esta artista se ha preocupado en los últimos tiempos de la vida de un elefante asiático llamado Kaavan que ha pasado 35 años en un zoológico de Pakistán y que lleva 12 años solo, tras la muerte de su compañera Saheli. Hace unas semanas se publicó, además, que la cantante podría aparecer en la tercera parte del musical «Mamma Mía!» Ya lo hizo con un pequeño papel en la segunda entrega, en la que cantaba Fernando, la famosa canción del grupo Abba.

Por si todo esto fuera poco, el 20 de mayo Cher cumple 75 años y sus millones de fans repartidos por todo el mundo se preparan para celebrar este aniversario por todo lo alto. TCM también lo hará con un especial que incluirá alguna de las películas más conocidas e importantes en las que ha aparecido esta estrella. Títulos como Hechizo de luna, por el que ganó el Oscar a la mejor actriz en 1988; Silkwood, en el que comparte cartel con Meryl Streep y por la que fue candidata a la estatuilla en 1984; Las brujas de Eastwick, en la que podemos verla junto a Michelle Pfeiffer, Susan Sarandon y Jack Nicholson, y Sirenas, donde hace de madre del personaje que interpreta Winona Ryder. El jueves 20 de mayo, día de su cumpleaños, toda la jornada estará dedicada a la inimitable y siempre sorprendente Cher.

En realidad, se llama Cherilyn Sarkisian, pero el mundo entero la conoce simplemente por las cuatro primeras letras de su nombre. Nació en la localidad californiana de El Centro en 1946. Por sus venas corre sangre armenia por parte de padre, e irlandesa, inglesa, alemana y cherokee por parte de madre.

A los 16 años dejó de estudiar en el instituto y se fue a vivir a Los Ángeles con una amiga. Allí comenzó a actuar en pequeños locales como bailarina y haciendo voces secundarias en las grabaciones del productor Phil Spector. Fue en esos estudios donde conoció al cantante Sonny Bono y comenzó con él una relación personal y artística que se prolongó con altibajos hasta 1977.

Sonny Bono produjo los primeros discos en solitario de la cantante y más tarde formó con ella el dúo Sonny & Cher, que consiguió grandes éxitos con canciones como Baby Don’t GoThe Beat Goes On y I Got You Babe. En los años 60 y 70, además de por sus canciones, Cher se hizo célebre por su desenfadado estilo de vestir. Puso de moda los pantalones de campana y llegó incluso a diseñar su propia línea de ropa.

En el cine, tras unas pequeñas apariciones, protagonizó en 1969 su primera película: Chastity, un filme producido y escrito por Sonny Bono que fue un fracaso en las taquillas. En la década de los ochenta retomó su carrera cinematográfica con títulos como Vuelve a la tienda de baratijas, Jimmy Dean, dirigida por Robert Altman o Máscara, de Peter Bogdanovich. Cuando ganó el Oscar a la mejor actriz en 1988 por Hechizo de lunaCher acudió a la ceremonia con un vestido transparente con incrustaciones de pedrería; un “top” con flecos y un chal que causaron sensación.

A lo largo de su vida artística Cher ha ganado, además de un Oscar de Hollywood; tres globos de Oro; un Grammy; tres Billboard Music Awards y un Emmy que concede el mundo de la televisión. Se ha convertido por derecho propio en una celebridad mundial que, después de más de seis décadas subida a los escenarios y actuando frente a las cámaras, sigue en activo. Y, como siempre, dando de qué hablar. El 20 de mayo cumple 75 años y en TCM lo celebraremos como merece lo que es: una diosa del pop y también del cine.

 

Jueves, 20 de mayo

18:05 Silkwood (Silkwood, 1983)

20:15 Sirenas (Mermaids, 1990) ESTRENO

22:00 Las brujas de Eastwick (The Witches of Eastwick, 1987)

23:55 Hechizo de luna (Moonstruck, 1987)

Netflix presenta el teaser y anuncia la fecha de estreno de la trilogía «La casa del terror»

0
La calle del terror - Netflix
©Netflix 2021 - Maya Hawke en "La calle del terror Parte 1"

Netflix ha anunciado que la próxima Trilogía de «La calle del terror» se estrenará durante tres semanas consecutivas este mes de julio, un formato inédito hasta la fecha.

En 1994, un grupo de adolescentes descubre que los terribles sucesos que han atormentado a su pueblo durante generaciones pueden estar todos conectados, y que ellos pueden ser los próximos objetivos. Basada en la serie de terror más vendida de R.L. Stine, la trilogía sigue la pesadilla a través de la siniestra historia de Shadyside.

La calle del terror Parte 1: 1994
Estreno mundial en Netflix el 2 de julio, 2021

La calle del terror Parte 2: 1978
Estreno mundial en Netflix el 9 de julio,2021

La calle del terror Parte 3: 1666 
Estreno mundial en Netflix el 16 de julio,  2021

«Rodamos las tres películas de La calle del terror en un verano loco y sangriento. Es un sueño que el público pueda ahora experimentar la historia de la misma manera: una detrás de otra, con sólo una semana de diferencia. Estoy impaciente por dar la bienvenida a todos al mundo de La calle del terror en 1994, 1978 y 1666».

Leigh Janiak es director de la trilogía La calle del terror, que ha sido escrita por: Phil Graziadei y Leigh Janiak (Parte 1: 1994); Zak Olkewicz y Leigh Janiak (Parte 2: 1978); Phil Graziadei y Leigh Janiak y Kate Trefry (Parte 3: 1666). R.L. Stine es el autor de trilogía best seller de terror La calle del terror.

En el amplio reparto de La calle del terror encontramos a Maya Hawke, Ashley Zuckerman, Jordana Spiro, Gilliam Jacobs, entre otros.

«Los fans de La calle del terror están de enhorabuena… y con grandes sorpresas. He visto la trilogía y puedo decir que los sustos y los GRITOS son más de los que esperaba. ¡Qué divertido es ver cómo los horrores de Shadyside cobran vida!»

Os dejamos, a continuación, con el primer adelanto de la trilogía de La calle del terror.

«El joven Sheldon», una divertida apuesta en el final de la cuarta temporada

0
Iain Armitage y Raegan Revord, interpretan a Sheldon y Missy Cooper

«El joven Sheldon», una divertida apuesta en el final de la cuarta temporada, estreno el jueves 20 de mayo en Movistar+. El episodio deja la puerta abierta a numerosos cambios en la familia Cooper

Sinopsis episodio 4×18

Final de la cuarta temporada. En el episodio El salvaje y confuso mundo de las dinámicas no lineales, la familia Cooper se enfrenta a una serie de situaciones límite cuando a Missy le rompen el corazón por primera vez y su actitud provoca un efecto dominó en sus familiares. Sheldon pedirá consejo a su abuela Connie para poder entender a su hermana, que se va haciendo cada vez más mayor. Una divertida apuesta relacionada con Star Trek unirá un poco más a los mellizos. Mientras, el matrimonio Cooper no pasa por su mejor momento.

Sinopsis de la cuarta temporada

Tras graduarse en el instituto, Sheldon se prepara para ingresar en la universidad, pero sufre una crisis cuando se da cuenta de que quizá no está tan preparado como creía. En la cuarta temporada del spin-off de Big Bang Sheldon afrontará con emoción su primer año oficial de universidad en lo que espera que sea un entorno más seguro y adecuado para su nivel intelectual.

Después de convencer a su madre de que está preparado, por fin puede empezar las clases presenciales en la universidad East Texas Tech bajo la tutela de Sturgiss. Pero la vida no pasa sin dificultades para nadie, ni siquiera para el mayor genio de todo Texas. Mientras tanto, Mary y George intentan sobrellevar la preocupación extra y no olvidarse de que tienen otros dos hijos con sus propias genialidades. Dale intenta hacer las paces con Meemaw.

«All Those Things We Never Said» comienza su producción

0
All Those Things We Never Said - Starzplay
"All Those Things We Never Said" es la adaptación de la novela de Marc Levy

StudioCanal, líder europeo en producción, distribución y ventas internacionales de series y largometrajes de televisión, CANAL+ Group y Starzplay anuncian el inicio de la producción de «All Those Things We Never Said (Las cosas que no nos dijimos)», una serie de comedia dramática basada en el best-seller de Marc Levy.

Escrita por Marc Levy, quien también actuará como showrunner, y Miguel Courtois (El Lobo, GAL, Operación E), que dirigirá el drama en francés de 10 episodios de media hora de duración, se trata de una comedia agridulce con mucha alma. Una historia de aventuras entre padre e hija irónicamente divertida que habla sobre una segunda oportunidad y un primer amor.  Esta serie original y ambiciosa, basada en dos líneas temporales y ambientada en las hermosas ciudades europeas de París, Brujas, Berlín y Madrid, es una comedia familiar única con un toque de fantasía.

Producida por Marc Levy, Susanna Lea, Alain Pancrazi ( Holy Lands) y Jean-Baptiste Frey ( For The Ones We Loved) para TCC, Anna Marsh y Françoise Guyonnet para STUDIOCANAL, All Those Things We Never Said está protagonizada por Jean Reno (Leon : El profesional, Le grand bleu, El código Da Vinci), Alexandra María Lara (El lector, Rush, Downfall, por la que fue galardonada), Alex Brendemühl (Wakolda, Madre) y Ben (Hotel Normandía, Une Belle Histoire).

Autor de 22 novelas, Marc Levy ha sido traducido y publicado en 49 idiomas. Con más de 50 millones de ejemplares vendidos, es el autor francés vivo más leído. Sólo en China se han vendido más de 2,5 millones de ejemplares de sus libros. A fines de 2020, los dos novelistas franceses más leídos por los estadounidenses fueron Albert Camus y Marc Levy.

All Those Things We Never Said será la primera coproducción en francés de Starzplay que se estrenará en una primera fase en el Reino Unido e Irlanda; Alemania y la Europa de habla alemana, incluyendo Suiza, Austria y Luxemburgo; además de Bélgica, Países Bajos, España, Italia y América Latina, incluyendo Brasil; junto con la distribución en una segunda fase en Francia. Por el acuerdo cerrado con el Grupo CANAL+, cubrirán Francia y los territorios de habla francesa, Polonia, República Checa, Eslovaquia, Rumanía, Hungría, África de habla francesa, Myanmar y Vietnam.

StudioCanal tiene los derechos de la serie para el resto del mundo.

La trama:

Hasta donde Julia Saurel puede recordar, ha tenido una relación difícil con su padre. Tres días antes de casarse, recibe una llamada telefónica: tal y como había previsto, su padre no podrá asistir a su boda. Por una vez, Julia tiene que admitir que tiene una buena excusa: acaba de morir.

Julia no puede evitar ver el lado tragicómico de la situación. Sus planes de boda se transforman en planes funerarios e incluso desde la tumba, parece que su padre Michel tiene su propia manera de perturbar la vida de su hija.

Pero al día siguiente de su funeral, Julia descubre que su padre le tiene reservada una última sorpresa cuando llega a su casa una gran caja de madera: en su interior hay un androide de tamaño natural, un calco de su padre. El androide le explica a Julia que contiene la memoria de su padre y que tiene una batería que dura siete días. Después de eso, «Michel» se apagará automáticamente. Es tan convincente que persuade a Julia para que se lance a un viaje por carretera, como padre e hija, para recuperar el tiempo perdido.

Pero el viaje de Michel y Julia se convertirá en algo inesperado: la búsqueda del primer amor de Julia, Tomás, al que conoció durante la caída del Muro de Berlín, un periodista que ella cree que fue asesinado haciendo su trabajo, pero ¿lo fue realmente?

Julia y Michel recorrerán Europa a través de ciudades emblemáticas, desde París y Madrid, pasando por Brujas y Berlín. Así comienza un viaje que pondrá la vida de Julia patas arriba. En el fondo se trata de la reconciliación de un padre y una hija. Y también es una historia de un primer amor, de los que nunca mueren.

#Vamos estrena «Nowitzki: el tiro perfecto»

0
Nowitzki: el tiro perfecto, la carrera de uno de los grandes jugadores europeos de la NBA

#Vamos, el canal exclusivo de deportes de Movistar+, estrenará esta joya el jueves 20 de mayo a las 23.00h. Este documental cuenta con testimonios de primer nivel como los de Barack Obama, Mark Cuban o Steve Nash.

Nowitzki: el tiro perfecto, repasa su carrera desde sus inicios en Alemania hasta su retirada en los Mavs y cuenta cómo un jugador de provincias acabó convirtiéndose en una leyenda de la NBA.

Es sin duda uno de los grandes talentos que ha dado el baloncesto. Dirk Nowitzki dejó su Alemania natal para recalar en los Dallas Mavericks donde llegó en el temporada 98/99. Su crecimiento fue absoluto año tras año y se convirtió en una de las grandes leyendas de la NBA.

14 veces All Star fue MVP de la NBA en 2007, MVP de las Finales en 2011 y campeón con los Dallas Mavericks ese mismo año. Nowitzki: el tiro perfecto relata una trayectoria impresionante desde que creció en Alemania hasta que jugó su último partido con los Mavs un 10 de abril de 2019.

#Vamos, el canal exclusivo de deportes de Movistar+, estrenará esta joya imperdible este jueves 20 de mayo a las 23.00h.

Con una duración de 1 hora y 40 minutos, ‘Nowitzki: el tiro perfecto’, traza una maravillosa historia y lo hace con testimonios de primer nivel como los de Barack Obama, Kobe Bryant, Steve Nash o Mark Cuban, propietario de los Dallas Mavericks.

Disney+ estrena en junio la docuserie «Pride»

0
Pride - Disney+
"Pride" es una serie documental de seis episodios que cuenta la lucha por los derechos civiles LGBTQ+ en Estados Unidos década a década

Disney+ ha anunciado la fecha de estreno de «Pride», una serie documental de seis episodios que cuenta la lucha por los derechos civiles LGBTQ+ en Estados Unidos década a década, desde 1950 en adelante. «Pride» llegará como Star Original a Disney+ el 25 de junio, con el estreno de los 6 episodios de la serie el mismo día.

En Pride, de Killer Films, ganadores del premio Emmy® (This American Life, Mildred Pierce) y de VICE Studios ganadores del Gran Premio del Jurado World Cinema de Sundance (Flee, The Report), seis prestigiosos directores LGBTQ+ exploran historias heroicas y desgarradoras que definen a Estados Unidos como nación. La serie comienza con la persecución del FBI a las personas homosexuales durante la década de 1950, el llamado «Lavender Scare» («Terror lila») y llega hasta las «guerras culturales» de la década de 1990 y después, explorando el legado Queer del movimiento de derechos civiles y la lucha por “el matrimonio para todos”. A través de personajes poco conocidos como Madeleine Tress o el cámara de los 80 Nelson Sullivan, que relató el desmantelamiento del centro de Nueva York durante la epidemia del SIDA, la serie también presenta figuras internacionales como el pionero de los derechos civiles Bayard Rustin, la escritora Audre Lord y los senadores Tammy Baldwin y Lester Cazar.

La evolución de los derechos e identidades de las personas trans a lo largo de las décadas se narra a través de entrevistas y de material de archivo de pioneros como Christine Jorgensen, Flawless Sabrina, Ceyenne Doroshow, Susan Stryker, Kate Bornstein, Dean Spade y Raquel Willis. Alex Stapleton, Danny Gabai, Kama Kaina y Stacy Scripter de VICE Studios y Christine Vachon y Sydney Foos de Killer Films son los productores ejecutivos de Pride.

FlixOlé estrena en exclusiva «Rojo y negro», la película falangista que Franco censuró

0
Rojo y negro, la película falangista que Franco censuró

En la actualidad, «Rojo y negro» (Carlos Arévalo, 1942) es unánimemente considerada una de las mejores películas de los años cuarenta, aunque la historia del cine también la recordará como la obra falangista que el propio Franco censuró.  Esta joya a reivindicar desapareció, y no fue hasta los años noventa cuando la cinta fue descubierta. Desde entonces es considerada un clásico mayor de nuestro cine, un mito dentro del séptimo arte que se ha dejado ver en muy contadas ocasiones. FlixOlé estrena en exclusiva una copia restaurada en HD de esta cinta maldita.

La película Rojo y negro tuvo como protagonistas a Ismael Merlo y a Conchita Montenegro, siendo una de las pocas producciones españolas en las que participó la actriz que llegó a compartir cámara junto con Buster Keaton y Ramón Novarro en Hollywood. Ello es solo una muestra de lo inaudito que resultó el largometraje de Carlos Arévalo en el contexto de la cinematografía de nuestro país en los años cuarenta.

Esta obra viene a enriquecer el patrimonio cinematográfico español, con la restauración en HD de todo el metraje, un trabajo que viene desarrollando FlixOlé desde sus inicios. En el enlace al final de la nota se podrá comprobar, con imágenes del antes y el después, cómo se ha mejorado visualmente esta cinta.

Rojo y Negro, la película

La película cuenta los días previos y las primeras contiendas de la Guerra Civil mediante una pareja de novios: ella es falangista y él militante comunista. La cinta no escatimaba críticas al bando republicano, como tampoco a las checas ni a la crueldad de sus carceleros. Sin embargo, al final mostraba el arrepentimiento del militante comunista, en algo parecido a una apuesta por la reconciliación de ambos bandos. Ése era un mensaje que el franquismo no podía permitir.

Otra de las razones que hace única a Rojo y negroes la forma de contar la trama. Carlos Arévalo se atrevió a llevar a la gran pantalla un ambicioso barroquismo visual con escenas convertidas ya en icónicas, como aquella que recorre las habitaciones de la tristemente famosa checa de Fomento. Fragmentos como éste convierten a Rojo y negro en la película más arriesgada, experimental y atrevida de todo el cine de los años cuarenta.

Dichas razones hicieron que, apenas cumplidas unas semanas de su exitoso estreno, la cinta fuese prohibida y sus copias secuestradas. No quedó ni rastro de ella, convirtiéndose en uno de los títulos más buscados por los aficionados. Su director, Carlos Arévalo, uno de los cineastas más prometedores del cine español de la posguerra, fue condenado al ostracismo. Vio cómo sus proyectos recibían cada vez más trabas por parte de la censura y la administración, obligándole a abandonar el cine durante 12 años.

La película pasó a convertirse en un secreto hasta los años noventa, cuando fue recuperada por Filmoteca Española. Consiguió entonces el elogio crítico y académico, y el largometraje se convirtió en un clásico indiscutible, a pesar de su cuestionable carga ideológica. Sin embargo, fuera de proyecciones en filmotecas y centros culturales, la película ha sido vista pocas veces, y a día de hoy sigue siendo poco conocida.

FlixOlé hace por fin accesible a todos los aficionados del séptimo arte una verdadera obra maestra del cine español, perfectamente restaurada en calidad 4k en las instalaciones de Video Mercury.  Continuando así su decidida apuesta por dar a conocer las mejores películas españolas con la mejor calidad de imagen y sonido.

La salvación del Real Zaragoza ante el Castellón, en Aragón TV y en HD

0
Un choque que puede ser definitivo por la permanencia en Segunda

Aragón TV emite este jueves, con la mejor calidad de imagen en HD, el encuentro que disputa el Real Zaragoza en casa frente al Castellón desde las 21:30 horas, un partido que puede certificar de forma matemática la permanencia del equipo aragonés en Segunda División. Las cámaras de la cadena autonómica conectarán La Romareda para ofrecer este importante duelo directo por la salvación de ambos equipos en la categoría de plata.

Vicente Catalán será el encargado de narrar el partido entre castellonenses y aragoneses y contará con los comentarios de César Láinez, exportero y exentrenador del Real Zaragoza, que aportará su experiencia desde el terreno de juego y los banquillos a la retransmisión de la televisión autonómica. También estará en la retransmisión Irene Molina desde la banda del estadio de La Romareda.

El equipo aragonés, después de haber conseguido vencer a Las Palmas a domicilio, tiene a un paso la permanencia en la categoría de plata ya que el resto de resultados acompañaron. La zona roja de la tabla está a seis puntos a falta de solo nueve por jugarse tras las derrotas del Sabadell y el Logroñés, por lo que una victoria ante el Castellón sería definitiva y significaría la permanencia en Segunda después de una campaña complicada para el Real Zaragoza.

Además, inmediatamente después del partido (23:30 horas), La jornada llegará con el primer análisis y el resumen de todo lo sucedido en La Romareda entre el Real Zaragoza y el Castellón.

Amazon Prime Video anuncia «El Desafío: 11M», su próxima docuserie española Amazon Original

0
El Desafío ETA
Tras la primera entrega centrada en la banda terrorista ETA, la segunda estará dedicada a los atentados del 11M

Amazon Prime Video ha anunciado hoy una segunda entrega de la serie documental Amazon Original, «El Desafío». Tras el interés sin precedentes que despertó la primera temporada que abordó la historia de la banda terrorista ETA; «El Desafío: 11M» se centrará en los acontecimientos alrededor del atentado terrorista que tuvo lugar en Madrid el 11 de marzo de 2004 y que provocó 191 víctimas mortales. «El Desafío: 11M» se estrenará en exclusiva en Amazon Prime Video en 2022 en más de 240 países y territorios de todo el mundo.

El Desafío: 11M está dirigida por Carlos Agulló (Complot para la paz y Los Demás Días) y consta de cuatro episodios de 60 minutos de duración. El foco se pondrá en los acontecimientos nunca vistos que rodearon el terrible ataque terrorista en el que los servicios de emergencia y miles de héroes anónimos colaboraron para ayudar a las víctimas del atentado, y convirtieron a Madrid en un ejemplo de solidaridad, valentía y unión ciudadana. La serie documental contará con los testimonios de supervivientes, además de entrevistas con periodistas de renombre, jueces, altos cargos de la Policía, líderes políticos y testigos, que ofrecerán su visión personal de lo acontecido durante el ataque a una de las ciudades más concurridas de Europa.

Producida por Par Producciones (anteriormente Cuerdos de Atar Producciones), El Desafío: 11M utilizará tecnología de producción virtual híbrida, la cual permite la creación de entornos digitales altamente realistas utilizando el motor gráfico Unreal Engine, una avanzada plataforma de creación 3D en tiempo real.