Inicio Blog Página 1328

Crunchyroll revela en directo desde la CCXP México el estreno de tres series de anime este año

0
Nuevas series y temporadas se añaden en los siguientes meses al catálogo más grande de streaming de anime

Crunchyroll, la experiencia definitiva de anime, ha anunciado en directo desde su panel en la CCXP México 2024 tres nuevas series que llegarán en exclusiva a la plataforma mundialmente este año. Crunchyroll conecta a los fans del anime y del manga de más de 200 países y territorios.

Las nuevas series y temporadas que se incorporan a Crunchyroll incluyen la emocionante nueva serie de fantasía Nina the Starry Bride, la comedia romántica Tying the Knot with an Amagami Sister y la esperada tercera temporada de la serie de fantasía y romance Re:ZERO -Starting Life in Another World-.

Nina the Starry Bride

YouTube player

¿Cuándo se estrena? octubre de 2024

¿De qué va?: Nina, una niña que vive huérfana en la ciudad castillo de Fortna, tiene ojos del mismo tono azul profundo que el lapislázuli, como el Dios de las estrellas. También son del mismo color que los ojos de la recientemente fallecida princesa Alisha. Por esa razón, cuando el segundo príncipe de Fortna, Azure, descubre a Nina, ordena que ella viva como princesa en lugar de Alisha. Como princesa sustituta y Sacerdotisa de las Estrellas, Nina está obligada a convertirse en la falsa novia de Sett, el primer príncipe de la gran nación vecina de Galgada después de transcurrido el tercer mes. A pesar de estar a merced del destino, Nina está feliz de sentirse necesitada por alguien. ¿Qué es lo que ven sus ojos abiertos y honestos? ¡Los destinos de todos los jugadores en este escenario comienzan a moverse cuando deciden proteger a sus seres queridos!

Tying the Knot with an Amagami Sister

YouTube player

¿Cuándo se estrena? 2024

¿De qué va?: Uryu Kamihate es un estudiante de secundaria que se esfuerza por ingresar a la facultad de medicina de la Universidad de Kyoto. Después de criarse en un orfanato, Uryu es acogido por el sacerdote principal del Santuario Amagami, donde comienza a vivir como un aprovechado y a cohabitar con Yae, Yuna y Asahi, las tres hermosas hermanas doncellas del santuario. ¡Es más, la condición que debe cumplir para poder vivir gratis en el santuario es casarse con un miembro de la familia y heredar el santuario! ¿Cómo superará Uryu sus reuniones matrimoniales con las tres hermanas, así como los muchos desafíos que enfrenta el Santuario Amagami? ¡Así comienza una milagrosa comedia romántica sobre vivir bajo el mismo techo con tres doncellas del santuario!

Re: ZERO -Starting Life in Another World- Temporada 3

YouTube player

¿Cuándo se estrena? octubre de 2024

¿De qué va?: Ha pasado un año desde la victoria de Subaru en el Santuario. Saborea una vida plena mientras el bando de Emilia permanece unido para la selección real, hasta que llega una carta fatídica. Anastasia, candidata a la selección real, ha invitado a Emilia a la ciudad Watergate de Priestella. Pero cuando el grupo comienza su viaje, la crisis se agita bajo la superficie y Subaru se encuentra una vez más con un destino cruel.

Síguenos en nuestro canal de Twitch en el que hablamos de la actualidad de televisiva, de los estrenos de cine y series, de las novedades del mundo del cómic y la literatura, y mucho más.

Cris Arana competirá en el Krakow Film Festival con el corto documental «Emilio Barreto: Ángeles y Demonios»

0

La talentosa cineasta española Cris Arana llevará su conmovedor cortometraje documental «Emilio Barreto: Ángeles y Demonios» al prestigioso Krakow Film Festival, una de las citas más importantes del mundo dedicadas al cine documental, animado y cortometrajes. El festival se celebrará del 26 de mayo al 2 de junio.

El Dragón de Plata es uno de los premios más prestigiosos y ganarlo es un reconocimiento significativo para cualquier cineasta. Cris Arana luchará en la categoría de cortometraje documental con obras como Autism Plays Itself de Janet Harbord, Forza e Coraggio de Francesco Bovara y Giovanni Merlini o Where Russia Ends de Oleksiy Radynski. Este año, el Festival de Cracovia ha alcanzado un nivel récord de inscripciones, donde, desgraciadamente, el tema dominante sigue siendo las guerras, las pérdidas de seres queridos o la lucha constante por la dignidad humana y los derechos humanos.

El cortometraje Emilio Barreto: Ángeles y Demonios marca su estreno mundial en este afamado festival. Esta emotiva historia, biográfica, narra el relato de amor y supervivencia de Emilio Barreto, un actor que pasó trece años en prisión durante el régimen militar de Alfredo Stroessner en Paraguay, sin haber sido juzgado por ningún delito. El documental no solo cuenta la historia de un hombre que vivió la tortura, la falta de libertad o la desaparición de su hermano, sino la de alguien al que, a pesar de todo eso, la vida le sigue pareciendo hermosa. Estamos ante la historia de un humanista que combatió la represión con la cultura: con canto, poesía y música.

Cris Arana, guionista y directora del documental, comparte su experiencia al descubrir la historia de Emilio Barreto: «En plena pandemia del COVID 19, un equipo de cuatro personas y yo buscábamos historias que contar y, por casualidad, llegamos a Emilio Barreto. En el momento que Emilio aseguró «cuando mataron a Soledad yo ya estaba en la cárcel» mi curiosidad se disparó. Emilio Barreto es memoria e historia viva de Paraguay; fue secuestrado, muchos años torturado, aislado de su familia, padeció lo peor que un ser humano puede vivir en su vida y aun así, sigue luchando, sigue ilusionándose y sigue creyendo en la vida, sobre todo en el ser humano.»

Emilio Barreto: Ángeles y Demonios cuenta con Vicky Ramírez Jou como productora ejecutiva. La cineasta es la productora ejecutiva de 7 cajas, la película más taquillera de la historia de Paraguay, ganadora del premio «Cine en construcción» del festival de San Sebastián y nominada a los premios Goya como mejor película iberoamericana.

El Krakow Film Festival es una oportunidad única para que este cortometraje sea reconocido a nivel internacional y para que su historia llegue a un público más amplio, compartiendo un fragmento importante de la historia de Paraguay y su lucha por la libertad y la justicia.

Únete a nuestro canal de WhatsApp para recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. También puedes unirte a nuestro canal en Telegram.

«Los Vigilantes» de A. M. Shine ya a la venta

0

Nocturna Ediciones acaba de publicar en España «Los Vigilantes» (320 páginas, 18,95€), nueva novela A.M. Shine que tendrá adaptación cinematográfica dirigida por Ishana Shyamalan con M. Night Shyamalan de productor, y que llega a los cines el 7 de junio.

El bosque no figura en ningún mapa de Irlanda. Cada vez que un coche lo bordea, se avería… Y el de Mina no es una excepción.

Entre los árboles, la joven encuentra un extraño búnker donde se hallan otros tres desconocidos. Dentro hay una pared de vidrio y una bombilla que se enciende al anochecer, cuando los vigilantes salen a la superficie. Es fácil saber que han llegado: sus gritos siempre resuenan alrededor del edificio.

Las criaturas se dedican a acechar a sus humanos cautivos. Pero ¿qué son? ¿Qué les hacen cuando los atrapan fuera del búnker? Y lo más importante: ¿cómo se puede escapar de un sitio donde los dispositivos electrónicos no funcionan y no es posible orientarse?

A. M. Shine es uno de los principales autores irlandeses del terror actual.

Suscríbete al Newsletter de Mundoplus.tv y recibe en tu correo electrónico, de lunes a domingo y a primera hora de la mañana, todas las noticias publicadas en la web, y las novedades de nuestro Blog, y tendrás acceso directo a los calendarios de cine, series y deportes, siempre actualizados.

Cinema Jove explora el universo de los videojuegos

0
Se proyectarán nueve películas protagonizadas por Jeff Bridges, Jennifer Jason Leigh, Jude Law, Taron Egerton, Olivia Wilde y Aubrey Plaza

La 39ª edición del festival Cinema Jove, organizado por la Vicepresidencia Primera y Conselleria de Cultura y Deporte, a través del Institut Valencià de Cultura (IVC), celebrará la intersección entre el mundo del cine y el de los videojuegos con su nuevo ciclo Game On.

Este conjunto de proyecciones ofrecerá una selección de nueve películas que exploran temas relacionados con los videojuegos, desde documentales que analizan la historia y el impacto cultural de la industria hasta largometrajes de ficción que se sumergen en los mundos imaginativos e inmersivos de los juegos más conocidos.

Los títulos proceden de Japón, Estados Unidos, Francia, Canadá y España. Las proyecciones serán del 21 al 29 de junio al aire libre, en el claustro gótico del Centre del Carme.

Los aficionados al cine y los entusiastas de los videojuegos tendrán así mismo la ocasión de asistir a una mesa redonda el 21 de junio en la Fnac con expertos de la industria. Esta conjunción permitirá a los asistentes adentrarse en las complejidades de los videojuegos, así como en su influencia en la cultura popular contemporánea.

Primeros e icónicos escarceos en el cine

Los videojuegos han evolucionado de simples pasatiempos a formas complejas de arte y narrativa, capaces de hacer confluir a audiencias de todas las edades y así lo plasmará Game On.

En Cinema Jove se han programado dos de los primeros largometrajes que hicieron girar sus tramas en torno al entretenimiento interactivo. Un jovencísimo Matthew Broderick protagonizó en 1983 el thriller de ciencia ficción Juegos de guerra (John Badham, 1983), sobre un hacker capaz de saltarse los más avanzados sistemas de seguridad y de descifrar los códigos secretos más herméticos.

El protagonista del clásico de Disney Tron (Steven Lisberger, 1982) también es un pirata informático. En uno de sus primeros papeles, Jeff Bridges es secuestrado en el mundo digital y obligado a participar en juegos de gladiadores. El veterano actor participó como secundario en su secuela, Tron Legacy (Joseph Kosinski, 2010), donde el hijo del protagonista de la película original investiga la desaparición de su padre y acaba inmerso en un peligroso universo de realidad virtual.

Más reciente, pero igualmente de culto es ExistenZ (David Cronenberg, 1999), donde Jennifer Jason Leigh da vida a una diseñadora de juegos perseguida por asesinos. Su director se mantiene fiel al body horror con una trama ambientada en un futuro cercano, donde las consolas orgánicas de videojuegos de realidad virtual han sustituido a las electrónicas. Los puntos de entrada de los dispositivos se insertan en las espinas dorsales de los jugadores a través de un cordón umbilical.

Un poco de historia

Los videojuegos, desde su humilde inicio hasta su actual estatus como una de las formas de entretenimiento más dominantes en el mundo, han experimentado una evolución sin precedentes. Las películas Tetris (Jon S. Baird, 2023) y Arcadeología (Mario-Paul Martínez, 2021) echan una mirada respectivamente nostálgica y documental a sus orígenes.

La primera es la crónica de la batalla legal para asegurar los derechos de propiedad intelectual del popular videojuego soviético. En esta ficción, Taron Egerton y Toby Jones protagonizan un relato basado en hechos reales donde afloran la amenaza del KGB y la red de mentiras y corrupción tras el telón de acero.

La segunda es un documental que sigue los pasos de la asociación alicantina Arcade Vintage, pionera en el campo de la restauración de máquinas recreativas. Esta plataforma realiza una labor de ocio y de divulgación, pero también una defensa de la arqueología industrial.

Sus asociados intentan recuperar los arcades en su formato original empleando los mismos componentes de hardware y software (chips, mandos, marquesinas, muebles del juego) con las que fueron construidas inicialmente, para intentar recuperar las partidas que procuraban estas máquinas recreativas.

Por último, la película de Chris Marker Level 5 (1997) también se adscribe al género documental, pero al falso documental. El largometraje está protagonizado por una programadora informática francesa que investiga sobre la batalla de Okinawa durante la Segunda Guerra Mundial para terminar el videojuego que dejó inconcluso su difunto marido.

Sus entrevistas con expertos y testigos japoneses le llevan a reflexionar profundamente sobre su propia vida y la humanidad en general, particularmente sobre la influencia de la historia y los recuerdos.

Sinergia hecha película

En los últimos años, el mundo del entretenimiento ha sido testigo de la convergencia de ambas artes. Los estudios están recurriendo para sus producciones a las ricas historias y los mundos visuales inmersivos. En el ciclo Game On se han programado dos recreaciones de universos fantásticos y personajes que millones de jugadores ya admiraban, expandiendo el alcance a audiencias que no estaban familiarizadas con los juegos originales.

El drama jurídico de ciencia ficción Ace Attorney (Takashi Miike, 2012) traslada a la gran pantalla al novato abogado del título, que debe averiguar la verdad de un caso sin resolver de 15 años antes. La adaptación fue una sorpresa, dada la inclinación de su director por las películas oscuras y violentas. Su visión del juego de Nintendo es, en contraste, divertido y deudor del género manga.

Scott Pilgrim contra el mundo (Edgar Wright, 2010), en cambio, parte de una novela gráfica que a su vez ha inspirado un videojuego. Michael Cera da vida al antihéroe de esta aventura juvenil donde debe derrotar a los siete malvados ex de su nueva novia para ganarse su corazón. Le acompañan en el reparto los hoy consolidados Aubrey Plaza, Kieran Culkin, Chris Evans y Brie Larson.

Cinema Jove está acreditado por la FIAPF en la categoría de Festivales Competitivos Especializados, y se celebrará del 20 al 29 de junio en València.

Únete a nuestro canal de WhatsApp para recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. También puedes unirte a nuestro canal en Telegram.

Premiere familiar de «Garfield»

0

El 29 de abril tuvo lugar la premiere familiar de «Garfield», la película de animación sobre el gato más famoso y querido dirigida por Mark Dindal, basada en los personajes creados por Jim Davis, en la que contó con Santiago Segura, quien pone voz al mismísimo Garfield, con Alaska quien interpreta a la maravillosamente extravagante villana gatuna Jinx, y con su esbirro, el rotundo Shar Pei Roland, a quien pone voz Pepe Rodríguez.

Por delante del photocall pudimos ver a caras conocidas como Laura Escanes, Fernando Gil, Irene Junquera, Irene Villa y Martín Barreiro, entre otros.

El mundialmente famoso Garfield, el gato casero que odia los lunes y que adora la lasaña, está a punto de vivir una aventura ¡en el salvaje mundo exterior! Tras una inesperada reunión con su largamente perdido padre – el desaliñado gato callejero Vic – Garfield y su amigo canino Odie se ven forzados a abandonar sus perfectas y consentidas vidas al unirse a Vic en un hilarante y muy arriesgado atraco.

Fotografías © Laura López Aguirre

«Ramy»: en busca del yo interior

0

Inmersos en la sociedad de los políticamente correcto, en la que hay que andar con pies de plomo para no ofender a nadie, la comedia siempre se ha erigido como adalid de quienes van a contracorriente de lo establecido. En esa línea, pero sin avasallar y con un estilo diferente se presenta «Ramy», serie que recupera integramente Filmin tras su estreno, allá por diciembre de 2019, en la desaparecida Starzplay y que solo estaba disponible actualmente en la plataforma clandestina MGM. Una serie que supuso todo un fenómeno en EE. UU cuando se estrenó en 2019. Una comedia de las de ahora, que sobre todo te demostrará que no tienes idea de nada.

Ramy está protagonizada por el humorista Ramy Youssef y, cuenta la historia de un veinteañero egipcio-americano de primera generación de inmigrantes que se encuentra en un viaje spiritual en su políticamente dividido barrio de New Jersey. La serie nos brinda un punto de vista, hasta ahora inédito, de lo que es ser un joven musulmán en Estados Unidos, en pleno siglo XXI. Y lo hace explorando los desafíos que resultan de estar atrapado entre una comunidad musulmana que considera que la vida es un test moral y la generación milennial que cree que la vida no tiene consecuencia alguna.

Una de las principales virtudes de Ramy es que sus episodios se ven en un suspiro. Con una duración que no llega a la media hora, cada episodio se presenta como una historia autoconclusiva, aunque siempre con el hilo conductor de la búsqueda personal de Ramy. Una búsqueda de un joven musulmán que no vive al margen de la sociedad sino todo lo contrario. Un joven que evoluciona también, sin dejar de lado la religión y sus creencias. Siendo capaz de acomodarse al cambio, ofreciéndonos además una visión libre de prejuicios sobre los musulmanes.

Reconozco que no soy espectador habitual de este tipo de series. En su momento Ramy no era de esas series que tenía marcada en rojo en el calendario. A pesar de todo, a veces este «hobbie» te brinda la ocasión de descubrir series que de otra forma no te hubieras planteado ni siquiera ver y acabas con la sensación, una vez has acabado los episodios, de que la experiencia ha merecido la pena. Este fue el caso de Ramy, una serie sobre la vida y sobre como ser una persona en esta sociedad donde todo se analiza. ¡Una persona! Con todo lo que eso conlleva en esta sociedad donde todo el mundo opina y en la que cualquier actitud se mira con lupa.

Ramy va más allá de la comedia (tranquilos, no hay risas enlatadas) y de lo que eso implica. Y digo que va más allá porque la serie nos presenta a un joven, que transita entre la banalidad de su actitud ante la vida y sus relaciones sexuales (normalmente con chicas de otras religiones), y su preocupación por cumplir con los preceptos de la fe musulmana. Es un joven que no busca la confrontación ni juzga a los demás por sus creencias o por su forma de ser. Al contrario, solo busca entender la vida y salir adelante, siendo capaz de empatizar con quienes les rodean, ya sean cristianos, judíos o musulmanes. Con la mente abierta de un joven que busca su propio camino sin pisotear a nadie.

La serie es capaz de tratar temas como las relaciones sociales y sentimentales, el sexo, la familia, la religión, el trabajo, etc., de una forma desenfadada y sin complejos. Con personajes de lo más variopinto que nos permiten conocer todos los perfiles posibles dentro nuestra sociedad actual. Incluso se atreve a tratar el 11S en el quinto episodio de la primera temporada, mostrándonos la infancia de Ramy y como su vida, al igual que la del resto del mundo cambió para siempre. Pero incluso, con un tema tan delicado, la serie es capaz de mezclar temas tan contrapuestos como el paso de la inocencia infantil a la pubertad tras el trágico atentado con la masturbación y la presencia de Osaba Bin Laden. Un episodio que la comedia puede tratar cualquier tema posible sin faltar al respeto, sin ofender, a la vez que es capaz de remover nuestras conciencias.

En resumen

En Ramy veremos a joven que comete fallos, que no es perfecto. Que no impone juicios de moral que el mismo se salta. Porque básicamente es humano. Un joven que desea ser independiente, ganar dinero suficiente para irse de casa, pero sin perder sus lazos familiares. Con un tono desenfadado a la vez que crítico estamos ante una serie sin prejuicios, que nos muestra ese otro lado de la sociedad que no conocemos y que nadie se había atrevido a mostrarnos. En esta época de moralidad mal entendida, del conmigo o contra mí y en la que el respeto por los demás parece haber quedado olvidado, Ramy es un soplo de aire fresco entre tanto drama macabro.

Atresplayer estrena el próximo 2 de junio «Eva & Nicole»

0
Belén Rueda e Hiba Abouk encabezan el reparto de "Eva & Nicole"

«Eva & Nicole», nueva serie original de Atresmedia TV, se estrenará en exclusiva en atresplayer el próximo domingo 2 de junio, antes de su llegada para el prime time de Antena 3.

Las actrices Belén Rueda e Hiba Abouk protagonizan la ficción. Interpretan, respectivamente, a Nicole y Eva, dos mujeres de la alta clase de Marbella que acaban enfrentadas por un pasado en común en el que llegaron a ser amigas. Sin embargo, el amor por un hombre hizo que sus mundos se separaran y ahora una de ellas busca venganza.

Completan el reparto de la serie Belinda Washington, Andrés Velencoso, Ricardo Pereira, Oliver Ruano, Gonzalo de Castro, Javi Coll, Esmeralda Moya, Cristina Kovani, Sandra Cervera, Samy Khalil, Craig Stevenson, Almar G. Sato y Nuria Herrero, entre otros.

Eva & Nicole, que cuenta con ocho episodios de 50 minutos cada uno, se sitúa en la Marbella de los años 80, en el mejor momento de la jetset marbellí, cuando las estrellas de Hollywood se paseaban por la ciudad andaluza cada verano. En este contexto, Nicole se ha convertido en una de las mujeres más poderosas de la ciudad, dueña de la noche marbellí y de la discoteca de moda. De pronto, un fantasma del pasado regresa a su vida: Eva.

La rivalidad entre estas dos mujeres se remonta a su época en París, en 1972, cuando Nicole contrató a Eva como camarera y le enseñó el mundo de la noche. Iniciaron una amistad hasta la aparición de Manuel, un atractivo hombre que acaparó la atención de ambas.

Eva & Nicole es una producción de Atresmedia TV en colaboración con Good Mood. Montse García y Daniel Écija son los productores ejecutivos de esta ficción del sello Series Atresmedia, que estará dirigida por David Molina, Antonio Hernández y Álvaro Vicario.

El guion corre a cargo de Daniel Écija, Patricia Trueba (coordinadora de guion), Andrés Martín Soto, Iñaki San Román, Paula López Cuervo y César Mendizábal. Salvador Gómez Cuenca firma la dirección de Producción, David Azcano es el director de Fotografía, Luis Vallés (Koldo) es el director de Arte, Loles García es la directora de Vestuario y Romana González (Pato) y Antonio Panizza son los encargados del diseño de maquillaje y peluquería. Yolanda Serrano y Eva Leira están al frente del casting de la ficción.

Únete a nuestro canal de WhatsApp para recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. También puedes unirte a nuestro canal en Telegram.

Cinema Jove vuelve a escrutar la experiencia adolescente en las aulas con su ciclo «High School: 4º curso»

0
El ciclo incluye nueve películas protagonizadas por Kirsten Dunst, Ethan Hawke, Jeff Bridges, Carey Mulligan y Reese Witherspoon

La 39ª edición de Cinema Jove, organizado por la Vicepresidencia Primera y Conselleria de Cultura y Deporte, programa una cuarta entrega de su ciclo «High School», donde volverá a reflexionar, a través de la gran pantalla, sobre los desafíos que enfrentan los jóvenes mientras navegan la adolescencia.

Por cuarto año consecutivo, el festival internacional de cine celebra la rica tradición cinematográfica de historias ambientadas en institutos. En total, se han programado nueve títulos procedentes de Estados Unidos, Reino Unido y Alemania donde se capturan las complejidades y experiencias únicas de la vida durante el paso por la secundaria.

El ciclo, convertido ya en una cita fija en la programación de Cinema Jove, se traslada esta edición a la plaza de Viriato. Las proyecciones serán al aire libre, en un espacio patrocinado por la marca Turia.

Capitanes de la poesía y víctimas de la violencia

La programación incluye un surtido variado de géneros que, en su conjunto, ofrecen una mirada íntima que resonará tanto en las generaciones que ya dejaron atrás los estudios como en aquéllas que están en ese trance.

High School: cuarto curso arranca con una película que se convirtió en un fenómeno sociológico, El club de los poetas muertos. El ganador de un Óscar Robin Williams da vida a un profesor que anima a sus alumnos a leer poesía y a disfrutar al máximo la vida. Entre sus pupilos destaca un jovencísimo Ethan Hawke.

En los pupitres de Odio en las aulas (Paul Bogart, 1970) también hay una estrella de Hollywood en uno de sus primeros papeles, Jeff Bridges. La cinta es una variante del cine de violencia juvenil, pero donde la dinámica habitual se invierte y es un profesor negro y sus alumnos blancos los que han de enfrentarte a las tensiones raciales en un instituto desfavorecido.

El conflicto también es el punto de partida de la candidata alemana a la última edición de los Óscar, Sala de profesores (Ilker Çatak, 2023). En este drama, la actriz Leonie Benesch, que se dio a conocer en La cinta blanca (Michael Haneke, 2009), interpreta a una maestra idealista que dirige la investigación de una serie de robos en el centro donde enseña.

Primeros amores

El ciclo incide en la universalidad de la experiencia adolescente, donde no pueden faltar las zozobras del corazón. Así, en Al filo de los diecisiete (Kelly Fremon Craig, 2016), el personaje interpretado por Hailee Steinfeld se apoya en su profesor, un cínico Woody Harrelson, al sentir naufragar la relación con su mejor amiga cuando empieza a salir con su hermano mayor.

La vida de Carey Mulligan en An Education (Lone Scherfig, 2009) también se tambalea cuando, con 16 años, en plena preparación para entrar en la Universidad de Oxford, conoce a un hombre que le dobla la edad. Nick Hornby adapta el libro homónimo autobiográfico escrito por la periodista británica Lynn Barber, ambientado en plena efervescencia del Swinging London, la revolución cultural de los años sesenta. Su directora, Lone Scherfig, fue Premio Luna de Valencia en 2012.

La trágica historia de Las vírgenes suicidas (Sofia Coppola, 1999) transcurre una década después, en los setenta. Kirsten Dunst y Josh Hartnett destacan entre el elenco de esta adaptación de la novela del Premio Pulitzer Jeffrey Eugenides, donde un grupo de chicos se obsesiona con cinco misteriosas hermanas sobreprotegidas por sus padres en los suburbios de Detroit, después de que una de ellas intente quitarse la vida.

Yo, él y Raquel (Alfonso Gomez-Rejon, 2015) también tiene sabor agridulce. Su protagonista es un estudiante que en sus ratos libres recrea con un amigo sus propias versiones de clásicos del cine. Cuando su madre le fuerza a reencontrarse con una antigua amiga enferma de leucemia, deciden dedicarle una de sus películas de bajo presupuesto. Olivia Cooke interpreta a la protagonista femenina de esta dramedia romántica que arrasó en el festival de Sundance con los premios del Jurado y del Público.

Humor negro y pueril

Bienvenidos a la casa de muñecas (Todd Solondz, 1995) también se coronó en el escaparate del cine independiente. La comedia negra, reconocida en Sundance con el Gran Premio del Jurado, plasma la sensación de ser un bicho raro tanto en el instituto como en el hogar. La ansiedad del paso de la infancia a la pubertad se incrementa en el caso de su protagonista por el acoso que sufre entre sus compañeros ante la pasividad de los profesores.

Completa el ciclo otra propuesta de humor negro, Election (Alexander Payne, 1999). El director de la recientemente estrenada Los que se quedan (2023) satiriza la ética política a través de una campaña despiadada por la presidencia de un consejo estudiantil de secundaria. La liza enfrenta a un profesor interpretado por Matthew Broderick con una ambiciosa estudiante a la que encarna Reese Witherspoon.

Únete a nuestro canal de WhatsApp para recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. También puedes unirte a nuestro canal en Telegram

«La ley del mar» nominada para la selección oficial del 63º Festival de Televisión de Montecarlo

0
Una historia basada en hechos reales con Luis Tosar y Blanca Portillo como protagonistas

La miniserie «La ley del mar» producida por Studio 60 ha sido nominada para la Selección Oficial del prestigioso Premio Golden Nymph del 63º Festival de Televisión de Montecarlo, que reconoce las producciones para televisión mas relevantes de todo el mundo.

El Festival se llevará a cabo del 14 al 18 de junio de 2024 y 18 producciones de 13 países han sido especialmente seleccionadas oficialmente. Los ganadores de los premios Golden Nymph se anunciarán en la ceremonia de alfombra roja en el Grimaldi Forum la última noche del festival, el martes 18 de junio.

El productor de Studio 60, Flipy, dijo: «Todos los involucrados en La ley del mar están encantados de estar nominados para un premio Golden Nymph. Estamos muy emocionados de asistir al Festival en Mónaco en junio y tenemos muchas ganas de celebrar este honor tan especial con nuestros compañeros nominados».

En la 63.ª edición del Festival de TV de Montecarlo se entregarán seis premios Golden Nymph en la categoría Ficción, entre los que se incluyen Mejor Película, Mejor Serie, Mejor Creación, Mejor Actriz, Mejor Actor y el Premio Especial del Jurado.

Se concederán, también tres premios Golden Nymph al Mejor Programa de Noticias, Mejor Documental y el Premio Especial del Jurado.

Todas la producciones de ficción de la Selección Oficial serán proyectadas para el público.

Cécile Menoni, directora ejecutiva del Festival de Televisión de Montecarlo, comenta: «Una nominación al Premio Golden Nymph demuestra sin duda que una producción es del más alto nivel y felicitamos a todos los nominados. Nuestro Festival continúa atrayendo espectáculos excepcionales de todas partes del mundo, y estamos muy contentos de poder revelar nuevos programas y la mejor Selección Oficial cada año».

La miniserie La ley del mar arrasó en su estreno con más de cinco millones de espectadores siendo lo mas visto en su emisión en TVE. Asimismo se posicionó en el top 10 de Netflix durante mas de 2 semanas. Estas cifras demuestran el interés y el calado que la serie a tenido en el público español.

Únete a nuestro canal de WhatsApp para recibir todas las noticias de Mundoplus.tv al instante y en tu móvil. También puedes unirte a nuestro canal en Telegram.

Prime Video comparte en YouTube los primeros nueve minutos de la serie «Maxton Hall – Un mundo entre nosotros»

0
La serie original alemana protagonizada por James Beaufort y Ruby Bell se estrena en exclusiva el 9 de mayo en Prime Video

Prime Video ha sorprendido hoy a los fans de «Maxton Hall – Un mundo entre nosotros» compartiendo los nueve primeros minutos en YouTube.

Basada en la galardonada novela Save Me de Mona Kasten y producida por UFA Fiction, narra la historia de amor moderno entre James Beaufort y Ruby Bell, un chico de clase alta y una chica de clase obrera en un mundo lleno de glamour, prestigio, secretos y drama.

Maxton Hall – Un mundo entre nosotros estará disponible el 9 de mayo en más de 240 países y territorios de todo el mundo como parte de la suscripción Prime. Los suscriptores Prime en España pueden disfrutar de ofertas, envíos gratuitos y entretenimiento, todo en una misma suscripción por tan solo 4,99€ al mes o 49,90€ al año.

Sobre «Maxton Hall – Un mundo entre nosotros»

Ruby (Harriet Herbig-Matten), una estudiante becada, se convierte en testigo de un secreto explosivo en la escuela privada de Maxton Hall. Este inconveniente hará que James Beaufort (Damian Hardung), un heredero millonario tremendamente arrogante, se vea obligado a lidiar con ella. Y es que para bien o para mal, James está decidido a silenciarla. Lo que ninguno de los dos sabe es que su tensión inicial se transformará en un deseo inesperado…

Maxton Hall – El mundo entre nosotros está dirigida por Martin Schreier (La fábrica de sueños) y Tarek Roehlinger (Un état d’urgence). La serie está producida por Markus Bunnemann y Valentin Debler, con la producción ejecutiva de Ceylan Yildrim y escrita por Daphne Ferraro.

YouTube player

Síguenos en nuestro canal de Twitch en el que hablamos de la actualidad de televisiva, de los estrenos de cine y series, de las novedades del mundo del cómic y la literatura, y mucho más.