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El documental «The Legend of the Underground» llega en exclusiva a HBO España

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El documental dirigido por Nneka Onuorah y Giselle Bailey se estrena en exclusiva en HBO España tras su paso por el Festival de TRIBECA.

«The Legend of the Underground» de HBO, que se estrena el miércoles 30 de junio, es una mirada aguda y oportuna a la lucha contra la discriminación desenfrenada en Nigeria en la actualidad, como se ve a través de la mirada de jóvenes carismáticos, audaces e inconformistas que luchan por vivir la vida sin cortapisas.

Las redes sociales, las celebridades y la expresión creativa provocan un debate cultural que desafía los ideales de conformidad de género y derechos humanos en Nigeria. Dirigida por Nneka Onuorah y Giselle Bailey, la película cuenta con la producción ejecutiva de Mike Jackson, John Legend, Ty Stiklorius y Austyn Biggers de Get Lifted Film Co.

En 2013, Nigeria promulgó la ley anti-LGBTQ, el Proyecto de Ley (Prohibición) del Matrimonio entre Personas del Mismo Sexo (SSMPA), y en los años posteriores, se ha utilizado para acosar, encarcelar, extorsionar y cometer actos de violencia contra cualquier persona que se considere que no cumple con normas sociales y culturales de Nigeria.

En agosto de 2018, 57 hombres que asistían a una fiesta en Lagos, Nigeria, fueron detenidos por la policía, arrestados por la fuerza frente a las cámaras de los medios de comunicación. Uno de los hombres, James, conmocionó al país cuando se pronunció desafiante contra el gobierno mientras aún estaba esposado, en unas imágense que se volvieron virales. James convirtió el momento en una oportunidad para amplificar su voz y arrojar luz sobre la opresión que muchos en Nigeria se ven obligados a afrontar a diario.

Al otro lado del mundo, en Nueva York, Micheal Ighodaro vive con sus amigos, que forman parte de la diáspora nigeriana, y se instala en su nueva vida como defensor de los derechos LGBTQ y la prevención del VIH, tras haber dejado su comunidad en Nigeria después de haber sido atacado por su identidad. Mientras Micheal trabaja para defender a las personas y comunidades que dejó atrás, James y su círculo de amigos se debaten entre la opción de buscar un refugio seguro en el extranjero o quedarse y luchar contra un sistema que busca silenciarlos.

Mientras las cámaras de Onuorah y Bailey siguen a estos grupos de familias surge un retrato inspirador de una nueva generación que utiliza las redes sociales, la radio clandestina y cualquier otro recurso a su disposición para luchar por sus derechos de expresión personal. A través de una creatividad audaz, trabajan para desencadenar una revolución cultural que desafíe los ideales de género, conformidad y derechos civiles en Nigeria. The Legend of the Underground es una mirada oportuna a una comunidad vibrante y resistente que continúa luchando contra la discriminación respaldada por el estado en Nigeria mientras celebra su propia identidad.

The Legend of the Underground continúa la colaboración entre HBO y Get Lifted Film Co.’s con una sólida lista de proyectos documentales Atlanta’s Missing And Murdered: The Lost Children, nominado al premio Peabody 2021 y ganador del premio IDA 2021 a la Mejor Nueva serie documental o sin guión; 40 años de prisionero; Southern Rites y United Skates.

HBO Documentary Films presenta The Legend of the Underground, dirigida por Nneka Onuorah y Giselle Bailey, producida por Mike Jackson, John Legend, Ty Stiklorius y Austyn Biggers de Get Lifted Film Co. Para HBO la productora senior es Sara Rodríguez; los productores ejecutivos son Nancy Abraham, Lisa Heller.

Atresplayer Premium estrenará el 18 de julio la segunda parte de la nueva temporada de «Los hombres de Paco»

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Los hombres de Paco - Atresplayer Premium
©Virginia Martín Chico. Los hombres de Paco regresarán en julio a Atresplayer Premium

«Los hombres de Paco» fueron un fenómeno durante nueve temporadas en Antena 3 y la serie lo ha vuelto a ser en su vuelta. La ficción regresó con una nueva temporada el pasado mes de mayo a la vez en Antena 3 y Atresplayer Premium y se convirtió en la serie nacional más vista de los dos últimos años con casi 2,7 millones de espectadores.

A partir de esta primera emisión en Antena 3, donde se podrá ver completa próximamente, los suscriptores de Atresplayer Premium han podido ver cada domingo un nuevo capítulo de la primera parte de la temporada. Tal ha sido la buena acogida de estos nuevos episodios, que Atresplayer Premium ofrecerá la segunda parte de esta temporada a partir del 18 de julio, por lo que los espectadores tendrán que esperar muy pocas semanas para poder disfrutar de las próximas hazañas de sus protagonistas.

Los hombres de Paco cuenta con un elenco de protagonistas encabezado por los míticos actores que ya se pusieron en la piel los recordados personajes. Paco Tous, Pepón Nieto, Carlos Santos, Neus Sanz, Amparo Larrañaga, Amaia Sagasti y Juan Grandinetti protagonizan esta nueva entrega, que también cuenta con la participación de Adriana Ozores, Hugo Silva, Michelle Jenner, Juan Diego, Mario Casas y Fede Celada.

Producida por Atresmedia TV en colaboración con Globomedia (The Mediapro Studio), los nuevos episodios cuentan con Montse García, Marc Cistaré (que ya fue guionista y coproductor ejecutivo en la anterior etapa) y Javier Pons como productores ejecutivos. Lucía Alonso-Allende es coproductora ejecutiva.

Los nuevos episodios de la serie están dirigidos por Alejandro Bazzano, Sandra Gallego Christensen, Víctor García León, David Molina, Marc Vigil, Jesús Rodrigo, Marc Cistaré, Jacob Santana y Tom Fernández.

José Javier Reguilón, Abraham Sastre y Tom Fernández están al frente del guión, con Marc Cistaré como coordinador de guión.

La dirección de fotografía está a cargo de José Juan Graf, José Luis Salomón, José Luis Pecharromán y David Azcano. Miguel Ángel Turón es el director de Producción y Luis San Narciso y Tonucha Vidal son los encargados de la dirección de Casting.

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«Un lugar para quedarme» finaliza la temporada en Ariza

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Javier Zapater recorre este miércoles los huertos sociales de la localidad, visita a su solicitada veterinaria y conoce los preparativos del festival medieval que preparan en el pueblo

«Un lugar para quedarme» cierra la temporada este miércoles (21:35 horas) en Ariza, localidad de la comarca Comunidad de Calatayud. En la conocida plaza del Hortal, Javier Zapater se encuentra con mujeres de la Asociación de Encajeras que, además de invitarle a hacer bolillos, le cuentan el bonito homenaje que incluye el nombre de su asociación, La Celtiberia. Otra de sus asociaciones, la Asociación cultural e histórica Villa de Ariza (Acehv@), está trabajando en un festival medieval para dar a conocer la historia de la localidad a través de la ambientación y el recreacionismo.

En los campos del entorno de Ariza, Javier se reúne con Sergio, que le enseña el proyecto de los huertos sociales, una de las iniciativas de la asociación Alto Jalón y que se enmarca en el programa estatal Gente y tierra. Allí conoce a los chilenos Quique y Sebastián y a Alejandro, un joven de dieciséis años que siente pasión por la tierra. Las cámaras de Un lugar para quedarme también conocerán a las emprendedoras Marta e Inés cuyo negocio ha terminado convirtiéndose en un servicio que usan María, joven entrenadora del equipo de fútbol de la localidad, y Amal, vecina del pueblo desde hace diecisiete años.

Haciendo fila frente a la consulta veterinaria, Javier se encuentra con varios vecinos como Esther, hija de Ariza que eligió quedarse a vivir en el pueblo, y que lleva sus perros a que los vea Marisol, una veterinaria muy querida por todos en varios pueblos a la redonda. Con Lety, el presentador del programa descubre las actividades deportivas que ofrecen a los niños, como el hockey sobre patines o el bádminton sobre patines, mientras que con Manuel y los miembros del club de petanca conoce lo bien que les sienta vivir en el pueblo.

Además, se encuentra con Jesús, farmacéutico del pueblo desde hace dos años, que tiene en la bici su medio para desconectar, y con Miguel, un coleccionista de motos clásicas.

«Superman contra el Klan»: luchando por la igualdad y contra la intolerancia

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Superman contra el Klan - Editorial Hidra
"Superman contra el Klan" es un cómic racismo y la intolerancia

El Hombre de Acero, el último hijo de Krypton, El hombre del mañana. Estos son algunos de los apelativos con los que se conoce a Superman, el personaje creado por Jerry Siegel y Joe Schuster en 1933. Sin duda, el superhéroe más icónico de cuantos han llenado las páginas de los cómics, y que posteriormente dio el salto de las viñetas a los seriales radiofónicos, a la televisión (en animación primero y en imagen real después) y por el último al cine con Christopher Reeves como el único y verdadero Superman para más de una generación. Los ideales de rectitud, honradez y honestidad han representado la imagen del superhéroe (aunque no fuera así en sus inicios), haciendo de Superman un personaje que ha trascendido más allá de su concepción original. 

Con el paso de los años, el personaje ha vivido mil y una aventuras, ha muerto y resucitado (las connotaciones religiosas le han acompañado siempre), se ha enfrentado a enemigos de todo tipo, se ha casado y ha tenido hijos (tanto en los cómics como en televisión), ha perdido sus poderes y los ha vuelto a recuperar, y en mayor o menor medida ha tenido que hacer frente a su origen extraterrestre y su ‘miedo’ a no encajar entre los humanos. Esto último, no siempre se ha mostrado en los cómics, aunque si se ha explorado, de mejor o peor manera, en el cine y la televisión. Si bien es cierto, que según en qué momentos, se ha intentado humanizar la figura de un personaje, que casi es un Dios entre mortales, ha sido más recientemente cuando se ha explorado con mayor acierto las dificultades que conllevan para Kal El vivir en la Tierra como Clark Kent. Y, uno de los cómics que mejor ha sabido últimamente actualizar la historia de Superman (a pesar de estar ambientado en los años 40) es Superman contra el Klan (240 páginas, 14,95€), publicado por Editorial Hidra el pasado mes de marzo. Una nueva novela gráfica dentro de la línea editorial de joven adulto, que es todo un canto a la diversidad, a la amistad y la tolerancia, en un mundo que aún hoy necesita que le recuerden a quienes lo habitamos que el odio sin razón y la intolerancia siempre llevan a único camino de desolación. 

Superman contra el Klan - Editorial Hidra
En «Superman contra el Klan», el último hijo de Krypton se descubrirá a sí mismo

Inspirado en un serial radiofónico llamado «El Clan de la Cruz Ígnea», en el que Superman se enfrentaba al Ku Klux Klan, Superman contra el Klan es un cómic que mantiene la esencia de aquel programa, pero prestando mayor atención a la historia de los Lee: una familia de inmigrantes de origen chinos que acaban de mudarse de Chinatown al centro de Metrópolis. El escritor Gene Luen Yan utiliza el nuevo comienzo de esta familia para realizar una crítica contra el racismo y reflexionar sobre la identidad del inmigrante. A lo largo de las páginas de este estupendo cómic, seremos testigos como lectores de los problemas a los que se enfrentan los Lee en su nuevo barrio: por un lado, las amenazas del Ku Klux Klan, y por otro, la lucha interna a la que hacen frente ocultando parte de su identidad para encajar y ser aceptados en su nuevo hogar. Porque una cosa es integrarse y ser parte de una comunidad diferente, y otra cosa es dejar de lado tus raíces, olvidando quién eres y de dónde vienes, para no ser despreciado por los demás. Y, es que, aunque este cómic este ambientado a mediados de los años 40, los temas que trata están de plena actualidad, recordándonos a quienes nos acercamos a sus páginas, que más allá de razas, colores y orientación sexual, que los seres humanos formamos parte de un todo, grande y diverso, donde todos tienen (tenemos) cabida, incluso un joven superhéroe llegado desde otro planeta. 

Superman contra el Klan - Editorial Hidra
«Superman contra el Klan» además de una crítica al racismo y a la intolerancia, nos recuerda que la amistad rompe con todo

Porque junto a la historia de los Lee, en Superman contra el Klan, Gene Luen Yan explora las vicisitudes a las que se enfrenta un personaje, aparentemente invencible como el Hombre de Acero. Precisamente, en este cómic, nos encontramos aún con una versión primeriza de Superman, con un joven que debe lidiar con sus orígenes, y que aún no ha explotado su verdadero potencial, en este caso por miedo a mostrarse como realmente es y no ser él mismo. Porque, la historia de Superman, es la historia de inmigrante que debe luchar por integrarse entre los humanos sin perder la esencia de quien es y de porque está en la Tierra. Y, esto es algo que el cómic de Gene Luen Yan sabe mostrarnos muy bien a lo largo de sus más de doscientas páginas, con un joven Superman que debe encontrar su camino, dividido entre dos identidades, teniendo dos nombres diferentes y debatiéndose entre dos conjuntos de creencias culturales. Sin duda, una representación muy realista del personaje, lejos de representaciones divinizadas del Hombre de Acero. 

En resumen 

Superman con el Klan es un cómic que se te quedará grabado en el corazón, tanto por los temas que trata como por lo forma de hacerlo. Con una historia maravillosa, que no elude tratar temas controvertidos, pero que huye de utilizar la violencia para resolver los problemas, apelando a la amistad y al altruismo como virtudes que ensalzar, el cómic escrito por Gene Luen Yang es un hermoso cuento que aboga por la igualdad y la tolerancia. Con un dibujo que combina lo clásico y lo moderno, obra de Gurihiru (Chifuyu Sasaki y Naoko Kawano), su estilo con claras influencias del manga, logra a su vez imbuirse de la apariencia de la época dorada del cómic y recuerda sin duda, a los maravillosos cortos de Max Fleischer. En definitiva, Superman con el Klan es una fantástica conjunción de historia y dibujo que hará disfrutar a jóvenes y mayores, con un cómic imprescindible, que debería llevarse a escuelas e institutos para transmitir las nuevas generaciones, una serie de valores que no se deben olvidar. 

Movistar+ crea un nuevo canal para seguir el torneo de Wimbledon

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Movistar Wimbledon se incorpora al dial de Movistar+ durante la celebración del torneo.

Ocupa el dial de Movistar Deportes 1 durante todo el torneo que terminará el próximo 11 de julio.

Movistar Wimbledon es el nuevo canal que se ha incorporado al dial 54 en sustitución de Movistar Deportes 1, y durante el torneo, ofrecerá hasta 6 señales en directo a través de una multipantalla.

La multipantalla estará compuesta por la señal de la pista central, que ofrecerá Movistar Deportes 2, la de la pista 1, en Movistar Deportes 3, y luego los canales Movistar Deportes 4, Movistar Deportes 5, Movistar Deportes 6 y Movistar Deportes 7, que tendrán una asignación diaria de encuentros.

Movistar Deportes ofrecerá además una programación fundamentalmente sobre la cita de Londres, y el canal #Vamos se unirá diariamente a la multipantalla a partir de las 14:00h.

Editorial Hidra publica en julio «Wonder Woman: Hacia la tormenta»

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Wonder Woman: Hacia la tormenta - Editorial Hidra
"Wonder Woman: Hacia la tormenta" reimagina el origen de la superheroína de DC

El 5 de julio Editorial Hidra publica en español «Wonder Woman: Hacia la tormenta», una novela gráfica para jóvenes lectores de DC. Una conmovedora historia en la que Wonder Woman se enfrenta a los problemas del mundo real. Una novela gráfica que, dentro de una trama de superhéroes, realiza una profunda reflexión sobre la figura del refugiado, el racismo y la gentrificación.

La princesa de Themyscira se convierte en una refugiada en Wonder Woman: Hacia la tormenta, la nueva novela gráfica de Laurie Halse Anderson que habla sobre las condiciones de los refugiados, la trata infantil, el activismo adolescente y el crecimiento personal. En esta obra, una Diana de tan solo dieciséis años descubre que fuera de su hogar el mundo es un lugar mucho más oscuro de lo que podría haber imaginado. A través de las páginas, la joven se enfrentará a la desigualdad y el racismo, pero también aprenderá sobre el valor del amor y la amistad. Desde un principio, la autora tuvo claro que quería que esta obra girase en torno a la amistad, por ello y como explicó en una entrevista con CBR, convirtió a Steve Trevor, el reconocido interés amoroso de Wonder Woman, en Steve y Trevor, una pareja que será de gran ayuda para la protagonista en Nueva York. La idea que dio vida a Wonder Woman: Hacia la tormenta surgió cuando Laurie Halse Anderson vio la fotografía de una persona recogiendo un salvavidas de un bebé en una orilla. Tras ver esa imagen, que le resultó descorazonadora, decidió escribir una historia de ficción que contase con un contexto real. En una entrevista con Entertainment Weekly, explicó: «Pienso que es de vital importancia que el arte refleje la realidad, así es como avanzamos como cultura y podemos comenzar a cambiar las cosas».

La ilustración de Wonder Woman: Hacia la tormenta, realizada por Leila del Duca, cuenta con dos espacios muy diferenciados. Por un lado, Themyscira, un mundo fantástico y hermoso donde el arte prospera y la convivencia es prácticamente perfecta. Por otro lado, y en contraste con la belleza etérea de Themyscira, se encuentra el mundo real donde Leila trató de transmitir la sensación de frialdad, el dolor y la tristeza que desprenden los campos de refugiados. Esta disparidad también se aprecia en la apariencia en los personajes. Para las amazonas, la ilustradora diseñó un vestuario inspirado en la antigua Grecia y la alta costura moderna. Sin embargo, en la Gran Manzana los jóvenes visten de forma acorde a su edad, con un estilo desenfadado y con mensajes de protesta. Para Leila era muy importante que la diversidad y el realismo formasen parte de su trabajo, por eso decidió retratar una gran variedad de cuerpos en sus personajes. Como punto final, la colorista Kelly Fitzpatrick, utilizó una paleta donde predominan el verde y el azul en Themyscira y, los tonos tierra, el negro y el blanco en la ciudad, reforzando este marcado contraste entre los dos mundos.

En conclusión, Wonder Woman: Hacia la tormenta es una historia que, sirviéndose de una trama de superhéroes, busca ser un espejo de algunos de los problemas sociales más importantes de la actualidad. A través de los ojos de Diana, Laurie Halse Anderson intentó mostrar cuán cruel, insensible y dañino puede ser nuestro mundo, pero también quiso dar visibilidad a la labor que realizan gran cantidad de personas para intentar mejorarlo. La autora escribió una conmovedora novela gráfica que persigue no solo entretener al lector, sino lograr una reflexión por su parte una vez finalizada la obra.

Sinopsis

La autora superventas Laurie Halse Anderson (Cuéntalo, Frío) y la ilustradora Leila del Duca reinventan los orígenes de Wonder Woman en esta historia que aborda temas tan candentes como los refugiados, el activismo adolescente y la búsqueda del amor y la fortaleza necesarios para originar un cambio. La princesa Diana de Themyscira cree que al cumplir dieciséis años podrá integrarse plenamente entre las amazonas. Pero la celebración se interrumpe de golpe cuando varias balsas llenas de refugiados atraviesan la barrera que separa su isla natal del mundo exterior. Cuando Diana desafía a las amazonas para intentar poner a salvo a los forasteros, el mar la arrastra durante una tormenta. Alejada de todo cuanto conoce, Diana se convierte en refugiada en una tierra desconocida.

Por primera vez, Diana debe sobrevivir en el mundo que se extiende más allá de Themyscira. Un mundo repleto de peligros e injusticias que ni se imagina. Con nuevas batallas que librar y nuevos amigos por conocer, Diana deberá redefinir lo que significa pertenecer a un grupo, ser una amazona y marcar la diferencia.

Wonder Woman: Hacia la tormenta es una historia que habla de encontrar tu fuerza interior, luchar por la justicia y descubrir tu sitio en el mundo.

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El suspense con un toque de humor llega Movistar+ el 20 de julio con el estreno de «Profesor T»

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Profesor T - #0
Ben Miller protagoniza está adaptación británica de una exitosa serie belga

El actor Ben Miller (Los Bridgerton) encarna al maniático profesor Jasper Tempest, un brillante criminólogo cuyo trastorno obsesivo compulsivo le ayudará a resolver los crímenes más complicados. Esta producción británica de seis entregas se estrena a doble episodio el martes 20 de julio en Movistar+. La serie también estará disponible bajo demanda.

En ocasiones, poseer una mente brillante tiene sus inconvenientes, como es el caso del profesor Jasper Tempest. Extremadamente inteligente, pero de naturaleza obsesiva y maniática, el Profesor T tiene que lidiar con varios trastornos neurológicos que lo hacen ser una persona compleja, de trato difícil e impredecible.

Tempest, experto en Criminología, se verá obligado a colaborar con la policía cuando una estudiante es atacada en el campus de Cambridge. Junto a la inspectora Lisa Donckers, una ex alumna del Profesor T, deberá investigar este caso y compararlo con uno similar ocurrido hace años, para ello, el siempre impredecible Profesor T tendrá que abandonar su zona de confort y enfrentarse a episodios de su pasado que creía olvidados.

Profesor T es la adaptación británica de la exitosa serie belga del mismo nombre, emitida en España por Cosmo. Esta producción para ITV y PBS está protagonizada por Ben Miller (Los Bridgerton, Crimen en el paraíso, Worst Week of My Life), Frances de la Tour (Harry Potter y el cáliz de fuego, Vanity Fair) y Emma Naomi (Los Bridgerton, El escándalo de Christine Keeler).

Profesor T, estreno el martes 20 de julio a las 22.00 horas en #0 de Movistar+ (cada semana, doble episodio) Tras su estreno, los episodios también estarán disponibles en el servicio bajo demanda de Movistar+.

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Netflix confirma la fecha de estreno de la segunda temporada de «Valeria»

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Valeria T2 - Netflix
"Valeria" se basa en la saga literaria de Elísabet Benavent

Netflix ha confirmado que la segunda temporada de «Valeria» se estrenará el próximo 13 de agosto en todo el mundo.

Tras haber finalizado el verano, Valeria, interpretada por Diana Gómez (45 revoluciones, La casa de papel), y sus tres empoderadas amigas: Lola, a la que da vida Silma López (Cosas de la vida), Carmen, interpretada por Paula Malia (El Vecino, Gente que viene y bah), y Nerea, interpretada por Teresa Riott (Barcelona nit d’estiu), tendrán que atravesar momentos cruciales en sus vidas, pero lo harán como siempre lo han hecho: juntas. Maxi Iglesias (Velvet, Ingobernable) retoma el papel de Víctor, el punto débil de Valeria, e Ibrahim Al Shami (El secreto de puente viejo) interpreta de nuevo al marido de nuestra protagonista.

Durante esta segunda temporada, Valeria deberá enfrentarse a una decisión que podría marcar su futuro como escritora: esconderse tras un pseudónimo y vivir finalmente de su profesión o renunciar a la publicación de su novela y seguir exprimiendo el inagotable mundo de los contratos basura. Todo esto mientras su vida sentimental continúa tambaleándose. Afortunadamente, aunque los cimientos de su vida se encuentran de todo menos estables, Valeria sigue contando con el apoyo de tres pilares fundamentales: sus increíbles amigas Lola, Carmen y Nerea; que también pasarán por diferentes situaciones que cambiarán sus vidas para siempre.

Marina Pérez y Montaña Marchena escriben los guiones de esta temporada dirigida por Inma Torrente y Laura M. Campos.

Elísabet Benavent, autora de Valeria y productora ejecutiva en esta segunda temporada, afirma: “Son mucho más que cuatro chicas. Valeria, Lola, Carmen y Nerea, dan voz a las preocupaciones, las ilusiones, los miedos y la pasión no solo de una generación. Son universales. En ellas podemos encontrarnos a nosotros y al mundo que nos rodea. Nos hacen reír, nos emocionan, nos proponen la banda sonora de lo que está por venir. Además, esta segunda temporada nos da la oportunidad de pasear por un Madrid que, además de telón de fondo, es protagonista, engalanado de luces y poniendo sus adoquines como el camino a seguir para un millón de historias. Vuelve Valeria… más Valeria que nunca.”

Marina Pérez, guionista y productora ejecutiva junto a César Benítez, dice: “Valeria es una comedia romántica en la que se narra el amor más puro y sincero que puede existir: el de cuatro amigas. Ellas se hacen crecer, madurar, se dan caña. Y lo más importante, no se juzgan. La ficción debe entretener, pero también es una oportunidad estupenda de trasladar mensajes que nos hagan crecer como sociedad. La diversidad, no definirse en base a lo que otros piensen de ti, salir de relaciones tóxicas o la carga invisible son algunos de los temas que se abordan esta segunda temporada.”

Inma Torrente, directora de la serie, añade: “Madrid sigue siendo un personaje importante de Valeria y, aunque hayamos rodado en pandemia, no hemos reducido exteriores, así que seguiremos disfrutando de un Madrid muy rico y cool, desde los bares de tapas hasta los sitios más sofisticados. Esta temporada dejamos atrás el verano, y nos centramos en el otoño madrileño, jugando con otra gama cromática, ampliando nuestro universo y mostrando la ciudad fresca, diversa y plural que es Madrid. Veremos que Valeria y sus amigas van adquiriendo más madurez, tomando decisiones cada vez más importantes y, a veces, difíciles; creciendo y siempre ayudándose. Además, en los nuevos capítulos podremos ver una evolución en la serie y un crecimiento en todos los aspectos: guión, fotografía, arte y vestuario dan un paso adelante.”

Esta temporada está producida por Plano a Plano y cuenta con Elísabet Benavent, escritora de la saga literaria Valeria publicada por Penguin Random House Grupo Editorial, como productora ejecutiva.

«El fútbol según Raúl», repasa los años de oro del Valencia CF

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"El fútbol según Raúl" ofrece una nueva entrega con el repaso a aquel Valencia que conquistó el fútbol español y se quedó a las puertas de ser el rey de Europa

Raúl Ruiz repasa la historia, junto a sus protagonistas, de los años de oro para el valencianismo. En los primeros compases de siglo, el equipo de la capital del Turia era un referente en Europa y celebraba títulos de LaLiga y de la Copa del Rey. Hasta en dos ocasiones estuvo a punto de levantar la Champions, pero se quedó con la miel en los labios.

Jugadores de aquella época histórica para nuestro fútbol, como Santiago Cañizares, Gaizka Mendieta, Rubén Baraja o David Albelda, hablan en exclusiva para las cámaras de #Vamos sobre una etapa legendaria para el Valencia CF.

El martes 29, El fútbol según Raúl | Valencia CF: Aquellos maravillosos años, a las 23.00h en exclusiva en #Vamos de Movistar+.

El fútbol según Raúl

De la mano de Raúl Ruiz, conocemos las mejores historias de nuestro fútbol. Desde partidos históricos del fútbol español como la final de la Copa del Rey del 80 entre el Real Madrid y su filial, hasta la historia más reciente retratando el estado del fútbol profesional y amateur en una época sin fútbol a causa del coronavirus.

#Vamos, el canal de deporte exclusivo de Movistar+, sigue apostando por los documentales deportivos de referencia. El fútbol según Raúl y muchos más reportajes están disponibles para todos los espectadores, sean o no de Movistar, a través de la oferta de Lite.

HBO Max da luz verde a la nueva comedia sueca «Lust», protagonizada por Sofia Helin

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Lust - HBO Max
Sofia Helin encabeza el reparto de "Lust", la nueva serie de HBO Max

Antes de su lanzamiento en Europa en la segunda mitad de 2021, HBO Max ha anunciado que la producción del nuevo Max Original «Lust» está en marcha. La comedia sueca de 8 episodios de 30 minutos está producida para HBO Max por Miso Film Sweden, una compañía de Fremantle.

Protagonizada por Sofia Helin (The Bridge), Anja Lundqvist, Julia Dufvenius y Elin Klinga, Lust es una comedia escandalosa y dolorosamente honesta sobre cuatro mujeres de mediana edad en Estocolmo que luchan por mantener viva su libido en un mundo sexualmente frustrante.

Anette (Sofia Helin), Nadia (Anja Lundqvist), Ellen (Julia Dufvenius) y Martina (Elin Klinga) han sido amigas desde el colegio. Cuando descubren que Anette está llevando a cabo una encuesta del gobierno sospechosamente llamada «Hacer que Suecia vuelva a ser sexy», les puede la intriga. ¿El buen sexo, o la falta de él, afecta la salud de las mujeres suecas mayores de 40 años?

¿Cuándo fueron reemplazadas la pasión y la espontaneidad por sexo escrupulosamente planificado los jueves? ¿Desde cuándo esperar media hora a que la Viagra de tu exmarido haga efecto ha entrado a formar parte fundamental de tu vida sexual? El sexo sin ataduras es mucho más gratificante que el sexo en una relación comprometida, ¿verdad? Carreras, hijos, matrimonios, divorcios, independencia, mantenerse saludable, mantenerse en forma, ¿hemos mencionado las carreras? ¿Acaso estas elecciones en la vida han desplazado al deseo carnal físico y lujurioso?

La serie está dirigida por Ella Lemhagen, producida por Sandra Harms y Karl Fredrik Ulfung y escrita por Frans Milisic Wiklund, basada en una idea y en estrecha colaboración con Åsa Kalmér, Julia Dufvenius, Sofia Helin y Anja Lundqvist. Los productores ejecutivos de HBO Max son Christian Wikander y Camilla Curtis.

Sofia Helin ha dicho: «En la casa de mi infancia, había un libro en la estantería que fue completamente destrozado por todas las niñas y mujeres de la familia; la encuesta sobre sexo «The Hite Report», el bestseller de 1976 de la feminista estadounidense Shere Hite. Tener una idea de la vida más íntima de los adultos y comprender cuán diferentes somos todos cuando se trata de hablar de sexo fue asombroso. Cuando mis amigos y yo de adultos mencionamos que en realidad hablamos entre nosotros de todo menos de nuestra vida sexual, recordamos la revolucionaria encuesta sexual de Shere Hite. Se convirtieron en largas conversaciones con muchas risas. Es un tema tan vulnerable y, por lo tanto, tan liberador poder reír juntos. Combinar un estudio de sexo con una serie de comedia creó un espacio creativo fantástico y se convirtió en nuestra serie: Lust«.

Sandra Harms, productora de Miso Film, ha dicho: «Lust es una serie sobre la sexualidad femenina que te hace reír, te toca, te entretiene pero también arroja luz sobre los tiempos en que vivimos. No ha habido duda sobre hacer este proyecto desde el día en que se presentó la idea. Un proyecto de auténtico ensueño».

Christian Wikander, productor ejecutivo de HBO Max dijo: «Lust representa nuestra ambición con HBO Max de reunir a creadores y talentos brillantes, dentro y fuera de la pantalla, para crear series verdaderamente especiales que ofrezcan a nuestra audiencia algo diferente. Firmemente arraigada en Suecia pero centrada en temas universales como el sexo, las relaciones y el envejecimiento, existe un gran potencial para que esta serie también resuene a nivel mundial «.

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