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LaSexta estrena la novena temporada de «Pesadilla en la cocina»

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El exitoso programa de laSexta regresa con una nueva edición cargada de adrenalina

Regresa «Pesadilla en la cocina», el mítico y exitoso programa de laSexta. El martes 3 de septiembre a partir de las 22.45 horas, «Pesadilla en la cocina» abre las puertas de una novena temporada que promete combinar los ingredientes que conforman la esencia de este icónico programa con nuevas realidades, protagonistas y conflictos, todos al servicio de un objetivo común: salvar a hosteleros y restaurantes al borde del colapso.

El caos, la suciedad y la anarquía en las cocinas serán los principales desafíos a los que se enfrentará Alberto Chicote en laSexta a partir del próximo martes. Una edición más, el chef se enfrentará a nuevos retos para que los restaurantes puedan conseguir cambiar sus conflictos o deudas por clientes satisfechos. Una temporada que presentará un doble desafío para Alberto Chicote: enfrentarse a las personalidades conflictivas y reconducir a unos propietarios y empleados completamente perdidos. Retos que tendrá que realizar sumergido entre suciedad y mugre pocas veces antes vista, instalaciones eléctricas defectuosas, neveras apestosas o insectos campando a sus anchas.

«Pesadilla en la cocina», un programa icónico de laSexta

Pesadilla en la cocina se ha convertido en uno de los grandes puntales del entretenimiento de laSexta. Fue en el año 2012 cuando Alberto Chicote se enfundaba por primera vez una de sus ya míticas chaquetillas de Pesadilla en la cocina. Desde entonces, el chef y el equipo del programa han visitado casi un centenar de restaurantes, a los que han ayudado e intentado salvar de las situaciones más extremas con consejos gastronómicos, empresariales y personales. Durante estos años, Alberto Chicote ha tirado de perseverancia, paciencia y tenacidad para hacer frente a los desafíos y obstáculos que se le han presentado en cada uno de los restaurantes. El chef no solo ha puesto su dilatada experiencia en manos de los protagonistas, también se ha abierto en canal en las situaciones más complicadas, mostrando su cercanía e implicación con cada uno de los casos.

El formato ha contado siempre con un gran seguimiento por parte de la audiencia, acumulando más de 36,7 millones de espectadores únicos en toda su historia, lo que supone que más del 82% de la población lo ha visto en algún momento. Su debut en octubre de 2012 fue el segundo estreno histórico de entretenimiento más visto de la cadena (2.802.000 y 13,7%) tras el de El jefe infiltrado en abril de 2014 (2.970.000 y 14,6%). A lo largo de estos más de diez años, Pesadilla en la cocina logra una media histórica del 10,7% y más de 1,8 millones de espectadores y ha sido durante todas y cada una de sus temporadas líder frente a su directo competidor.

Pesadilla en la cocina es una producción de Atresmedia TV en colaboración Warner Bros. ITVP España.

Primera parada: Nicasso, un restaurante a la deriva con un dueño al borde del colapso

En su inicio de temporada, Pesadilla en la cocina se desplaza a Barcelona para atender la llamada de auxilio del Nicasso, un restaurante especializado en comida mediterránea que pasa por su peor momento. Al frente del negocio se encuentra Manel, un hostelero desorganizado y caótico que, con una dura historia a sus espaldas y tras el fracaso de su anterior negocio, no encuentra el camino correcto para hacer del Nicasso un restaurante al que querer volver. Pese a que el local desde fuera no da señales de alarma, el Nicasso es todo un nido de problemas. Cucarachas en barra y cocina, una notable falta de limpieza, una instalación eléctrica a punto de arder, gritos constantes, una ventilación deficiente que inunda el local de humo nada más empezar los servicios o un gato que se pasea a sus anchas por cocina y salón, entre otros, son los peores protagonistas de un restaurante a la deriva que amenaza con llevarse por delante las últimas esperanzas de su dueño.

A Manel le acompañan en el servicio diario del Nicasso una ayudante de cocina, Vanesa, y una camarera, Gabriela, desbordadas diariamente por la falta de organización del dueño del restaurante, sus malos modos y el completo caos al que se ve abocado el Nicasso en cada servicio. A ellos se le suma el hijo de Manel, Jonathan, que regenta una quesería y bodega al lado del Nicasso y que acude habitualmente a la llamada de socorro de su padre para poner cordura en el restaurante y tratar de reflotar los servicios más difíciles.

Los retos de la nueva temporada

La variedad de los restaurantes de esta novena edición vuelve a destacar en esta temporada, con modelos de negocio muy distintos entre sí. Alberto Chicote llegará a su rescate de las formas más variopintas: desde una moto de los años 70, en un diminuto vehículo turístico, en una bici vintage, en barco, en metro, haciendo senderismo e incluso en un camión con tráiler.

Desde un restaurante asturiano regentado por una pareja de origen rumano amantes de la región hasta restaurantes en los que no son su oferta gastronómica o sus brasas las protagonistas, sino los bichos más desagradables e inesperados. También un italiano regentado por una pareja separada y un modelo de negocio que combina un parque de bolas infantil con un gastrobar. Pesadilla en la cocina también visitará un restaurante peruano donde las raciones y los problemas vienen en tamaño familiar, un bar motero/rockero, un restaurante que descongela su comida en el lavavajillas, otro en el que su dueño se ha rendido y pasa las horas junto al grifo de cerveza o un restaurante dentro de un polideportivo con muchísima afluencia de personas.

Esta temporada será también testigo de conmovedores momentos, donde no faltará una pareja que volverá a reconquistarse tras un duro bache que a punto estuvo de acabar su relación, la historia de superación de un hostelero que va más allá de retomar las riendas de un restaurante o el descubrimiento de nuevos talentos dentro de la cocina. Ante ellos y ante el resto de los hosteleros, para quienes esta puede ser su última oportunidad, “Pesadilla en la cocina” empleará todas sus herramientas para transformar esos negocios que comenzaron como un sueño en una realidad concreta, mediante trabajo en equipo, una actitud positiva de aprendizaje y gran determinación.

Doce años de éxito gastronómico y televisivo

Pesadilla en la cocina es la versión española de Kitchen Nightmares, el formato de éxito internacional que lanzó a la fama mundial al cocinero británico Gordon Ramsey en 2004 y que Warner Bros. ITVP España produce para laSexta. Aquí, ha sido Alberto Chicote quien ha cocinado y popularizado el programa que ha tenido adaptaciones en más de 20 países. A lo largo de sus doce años de vida, Pesadilla en la cocina ha recorrido toda la geografía española, en un intenso viaje desde Madrid a Galicia, pasando por el archipiélago canario o la ciudad autónoma de Melilla, entre otras.

En todas sus paradas, ya hayan sido pequeñas aldeas, pueblos pintorescos o grandes ciudades, el programa ha visitado restaurantes con todo tipo de ofertas gastronómicas, desde aquellos que ofrecían la comida típica de la región en la que se encontraban, tales como tabernas andaluzas, restaurantes extremeños o posadas gallegas, a los que se decantaban por una carta más internacional, con los locales de comida brasileña, hindú o
tailandesa.

Asimismo, por Pesadilla en la cocina han pasado conceptos de restauración de lo más variada, desde un chiringuito en la playa, a una tetería, un food truck o un barco transformado en restaurante. Retratos de una realidad gastronómica cuya variedad no se detiene.

Y también ha viajado fuera de nuestras fronteras, con destinos como Miami, Hamburgo, Andorra o Utrecht para responder a las peticiones de ayuda de hosteleros en la cuerda floja con situaciones insostenibles.

El camino no ha sido fácil ni ha estado exento de dificultades. Pesadilla en la cocina trabaja con material sensible: el sustento de familias, los sentimientos de sus protagonistas, las frustraciones o las dudas. Eso conlleva una enorme responsabilidad, debido a que, en la mayor parte de las ocasiones, se trata de la última oportunidad de los restaurantes de seguir a flote. Un ahora o nunca en el que darlo todo.

El formato también ha puesto en valor el sector de la hostelería, así como la importancia de la formación y la disciplina a la hora de llevar o trabajar en un bar o restaurante.

Poder ayudar a restaurantes que lo necesitan dándoles las herramientas necesarias ha sido siempre la finalidad principal del chef y del programa. A lo largo de los años, el componente humano ha ido ganando terreno y ha dejado ver a un Alberto Chicote completamente entregado y comprometido hasta la médula, no solo con los problemas económicos y gastronómicos de los restaurantes, sino también con las dificultades personales de los
protagonistas.

Y es que, aunque cada vez con más autoexigencia, Alberto Chicote sigue tratando cada restaurante como el primero, continúa con los nervios de las reaperturas como si todavía fuera 2012 y mantiene intacto el sentimiento de satisfacción cuando las cosas salen bien y los restaurantes disfrutan de una nueva oportunidad de salir adelante.

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Lanzamiento del videojuego «Star Wars Outlaws» de Ubisoft y Lucasfilm Games

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El videojuego está disponible para Xbox Series X|S, PlayStation®5, Amazon Luna y PC (en Ubisoft Store y Epic Games Store)

Ubisoft, en colaboración con Lucasfilm Games, ha anunciado que «Star Wars Outlaws», el primer juego de mundo abierto de Star Wars™, ya está disponible para consolas Xbox Series X|S, PlayStation®5, Amazon Luna y PC (en Ubisoft Store y Epic Games Store).

Con un desarrollo liderado por Massive Entertainment*, Star Wars Outlaws invita a los jugadores a descubrir la galaxia de Star Wars como nunca antes en una historia original ambientada entre las películas Star Wars: El imperio contraataca™ y Star Wars: El retorno del Jedi™. A medida que el Imperio Galáctico busca sin descanso derrotar de una vez por todas a la Alianza Rebelde, los bajos fondos criminales bullen de actividad. Los jugadores se pondrán en la piel de la astuta buscavidas Kay Vess (Humberly González), que, acompañada por su leal Nix (Dee Bradley Baker, de Star Wars: La remesa mala™) intentará dar uno de los mayores golpes que el Borde Exterior haya visto jamás. Para conseguir los medios con los que comenzar una nueva vida, Kay y Nix tendrán que luchar, robar y engañar a los sindicatos criminales, convirtiéndose en los seres más buscados de la galaxia.

En Star Wars Outlaws, Kay Vess y su leal acompañante Nix buscan aprovechar la oportunidad de sus vidas. Viven en un momento en el que el yugo del Imperio se centra en una rebelión que no se rinde, lo que ha dado pie a una época dorada para el mundo criminal. El talento como ladrona de Kay ha llamado la atención de Sliro, líder del nuevo (pero temible) sindicato criminal Zerek Besh. Cuando Sliro pone precio a la cabeza de Kay, a la aventurera y a Nix se les ofrece una forma de lograr su libertad: dar uno de los mayores golpes de todos los tiempos. Kay y Nix tendrán que recorrer los bajos fondos de toda la galaxia, forjando su reputación entre organizaciones criminales legendarias (como el Sindicato Pyke, el Cártel Hutt, el Clan Ashiga y el Alba Escarlata) para dejar de ser maleantes de poca monta y convertirse en forajidos sin parangón.

Kay y Nix pueden dar la vuelta a cualquier situación, ya sea usando el sigilo y sus dispositivos para jugar con ventaja, distrayendo a los enemigos con Nix, o enfrentándose en intensos combates con blásters a lo largo de su aventura. Para dar el golpe definitivo, Kay y Nix tendrán que unir fuerzas con una serie de forajidos, incluyendo al droide curtido en mil batallas ND-5 (Jay Rincon). Al robar mercancías valiosas, infiltrarse en guaridas secretas y superar en astucia a sus enemigos, deberán tener muy en cuenta la forma en que sus decisiones afectarán a su relación con cada sindicato, pues cada acción influirá en la reputación de Kay, en constante cambio.

Para conseguir los recursos y la tripulación adecuados para dar su golpe definitivo, Kay y Nix viajarán por toda la galaxia y explorarán lugares muy diferentes, algunos nuevos y otros icónicos: Canto Bight, Kijimi, Tatooine, Akiva y las sabanas azotadas por el viento de Toshara. Kay se adentrará en cantinas y ciudades bulliciosas, recorrerá inmensos parajes en su speeder, y pilotará su nave, la Cazaestelas, por rincones inexplorados del espacio. Además, si las cosas se tuercen, la Cazaestelas también le permitirá perseguir, evadir y atacar a sus oponentes para superarlos en emocionantes combates aéreos contra el Imperio y otros enemigos.

Star Wars Outlaws ya está disponible en Ubisoft Store, con un precio de venta sugerido de 69.99€ (el juego base). También está disponible para suscriptores de Ubisoft+.

  • Standard Edition
    Juego base.
  • Gold Edition
    Juego base.
  • Season Pass.
    Ultimate Edition:
    Juego base.
    Season Pass.
    Pack del Tiburón del Sabacc: incluye objetos cosméticos para Kay, su bláster, Nix, el speeder de Kay y la nave Cazaestelas.
    Pack de Infiltrada disidente: incluye objetos cosméticos para Kay, Nix, el speeder de Kay y la Cazaestelas.
    Libro de arte digital: una selección del arte conceptual y la estética del juego, incluyendo storyboards cinemáticos exclusivos.
    Hasta tres días de acceso anticipado.
    Dos packs de objetos cosméticos adicionales disponibles tras el lanzamiento del segundo pack de contenido narrativo

Los suscriptores a Disney+ también pueden vincular sus cuentas y desbloquear en el juego un objeto cosmético gratuito exclusivo, que añade un accesorio luminoso a la cola de Nix. Para más información sobre la oferta de D+: https://promo.ubisoft.com/disneyplusperks

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Estos son los estrenos de películas en streaming del 2 al 8 de septiembre

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Se acabó el mes de agosto, llega la normalidad y toca repasar las novedades de primera semana de septiembre, en cuanto a cine refiere. Entre las películas que se estrenan esta semana destacan «Sala de profesores», «Misántropo», «Nina» o «La Casa». A continuación, os mostramos las películas más destacadas que llegan a las diferentes plataformas de streaming españolas del 2 al 8 de septiembre. No olvidéis pasaros por nuestra sección de cine para estar al tanto de la actualidad cinematográfica, y consultar los próximos estrenos de cine en televisión.

Sala de profesores

¿Cuándo se estrena? 2 de septiembre

Dónde: Movistar Plus+

¿De qué va?: Carla Nowak es una idealista, novata y de firmes convicciones morales profesora de secundaria, para la que todo su mundo se desmorona el día que comienzan a producirse una serie de robos. Pronto, Carla debe enfrentarse a padres ofendidos, niños agresivos, un sistema educativo ineficaz e incluso a sus propios principios. Leonie Benesch (The Crown) es Carla en esta película que, además de su nominación al Oscar, estuvo nominada a la mejor película europea en los Goya de 2024 y obtuvo cinco premios del Cine Alemán.

Misantrópo

¿Cuándo se estrena? 3 de septiembre

Dónde: Movistar Plus+

¿De qué va?: Una moderna Clarice Starling, Eleanor (Shailene Woodley) es una joven investigadora de la policía que lucha contra los demonios de su pasado cuando es reclutada por el investigador jefe del FBI (Ben Mendelsohn) para ayudar a perfilar y rastrear el trabajo de un individuo perturbado. A medida que la policía y el FBI inician una persecución por todo el país, se ven frustrados a cada paso por el comportamiento sin precedentes del individuo. Dada su torturada psique, Eleanor puede ser la única persona capaz de comprender la mente de su agresor y llevarlo ante la justicia.

Miller’s Girl

¿Cuándo se estrena? 4 de septiembre

Dónde: Movistar Plus+

¿De qué va?: Cairo, una joven de 18 años con un talento excepcional para la escritura, se ve inmersa en un enigmático juego de seducción intelectual cuando su profesor, el Sr. Miller, le asigna un proyecto que los sumerge a ambos en una trama cada vez más complicada, una tarea que desdibuja peligrosamente los límites entre lo profesional y lo personal. A medida que se confunden las intenciones de cada uno y sus vidas se entrelazan, el profesor y su alumna deberán enfrentar sus propios miedos y deseos, mientras tratan de preservar sus objetivos personales y aquello que más desean.

Hamlet

¿Cuándo se estrena? 6 de septiembre

Dónde: Filmin

¿De qué va?: La tragedia clásica de Shakespeare, una historia de venganza que ha superado la prueba del tiempo, se reinventa para los tiempos modernos como un apasionante thriller psicológico. Trascendiendo los confines del escenario, la película utiliza casi todas las salas del Theatre Royal Windsor para transformarlo en el inmortal castillo de Elsinore, desde la mazmorra del sótano hasta la almena de la azotea.

La fragilidad del hielo

¿Cuándo se estrena? 6 de septiembre

Dónde: Filmin

¿De qué va?: En la fría y ventosa Yanji, una ciudad en el norte de China, un joven que viene de visita desde Shanghái, se siente perdido y a la deriva. Por casualidad, se une a un tour guiado por Nana, una encantadora guía turística que lo fascina instantáneamente. Ella le presenta a Xiao, un chico simpático pero frustrado por su trabajo en un restaurante. Los tres se unen rápidamente durante un fin de semana de ensueño. Enfrentando sus traumas, sus deseos se descongelan lentamente mientras buscan liberarse de un mundo helado.

Nina

¿Cuándo se estrena? 6 de septiembre

Dónde: Filmin

¿De qué va?: Nina decide volver al pueblo costero donde creció, con una escopeta en el bolso y un objetivo: vengarse de Pedro, un famoso escritor al que el pueblo rinde ahora homenaje. El reencuentro con su lugar de origen, con sus recuerdos del pasado y con Blas, un amigo de la infancia, le hará replantearse si la venganza es su única opción.

La Casa

¿Cuándo se estrena? 6 de septiembre

Dónde: Movistar Plus+

¿De qué va?: Vicente, José y Carla, tres hermanos que se reúnen en su antigua casa familiar de verano para decidir qué hacer con ella, con sus propios recuerdos y con ellos mismos. En esta película, la casa, en sí misma, actua como como testigo de los rencores enquistados, las envidias, los roles impuestos y los ecos de aquellos momentos felices de estos tres hermanos que, durante unos días, tratarán de conciliarse con su presente para reconciliarse con su pasado.

Disco Ibiza Locomía

¿Cuándo se estrena? 6 de septiembre

Dónde: Netflix

¿De qué va?: Estamos en la España de mediados de los 80. Un grupo de amigos capitaneados por Xavi Font (Jaime Lorente), acaban de llegar a Ibiza persiguiendo su sueño de dedicarse a la moda. Allí les descubre el productor José Luís Gil (Alberto Ammann), un magnate de la industria musical que busca nuevos talentos para lanzar un grupo. Sin tener ni idea de cantar, el grupo inicia una carrera que les lleva de vivir como hippies en Ibiza, a llenar estadios en Latinoamérica y revolucionar de paso las discotecas de medio mundo. Crearon un nuevo estilo, fueron perseguidos por fans y ganaron millones… Aunque para ello tuvieron que sacrificar su libertad. 

Rebel Ridge

¿Cuándo se estrena? 6 de septiembre

Dónde: Netflix

¿De qué va?: Terry Richmond (Aaron Pierre) llega al pueblo de Shelby Springs con una misión sencilla pero urgente: pagar una fianza para su primo y salvarlo de un peligro inminente. Pero cuando las fuerzas del orden le confiscan injustamente los ahorros de toda una vida, Terry debe enfrentarse al jefe de la policía local Sandy Burnne (Don Johnson) y a sus aguerridos agentes. Terry encuentra una aliada inesperada en la secretaria judicial Summer McBride (AnnaSophia Robb) y ambos resultan atrapados en una conspiración muy arraigada en el remoto municipio. Los intereses en juego son letales, y Terry tendrá que recurrir a su misterioso pasado para poner fin al control del departamento sobre la comunidad, hacer justicia a su familia y proteger a Summer en el proceso.

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Los mundos de «Alan Wake» y «Control», los próximos videojuegos en ser adaptados

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Annapurna anunció esta semana que se ha asociado con Remedy Entertainment, el desarrollador de los populares videojuegos, para desarrollar y producir proyectos cinematográficos, televisivos y audiovisuales basados ​​en las franquicias «Alan Wake» y «Control». Annapurna también coproducirá y cofinanciará la próxima secuela del videojuego «Control 2».

«En Remedy, nuestro enfoque principal sigue siendo lo que mejor hacemos: crear videojuegos que definen la industria y que nos han ganado reconocimiento mundial. Ahora es el momento adecuado para ampliar el alcance de las queridas franquicias de Remedy a una audiencia global aún más amplia a través del cine, la televisión y más. En Annapurna, hemos encontrado un socio excepcional que comparte nuestra ambición y pasión por la narración inmersiva. «Estamos emocionados de verlos dar vida a los universos y personajes que hemos creado en nuevos medios, gracias a este acuerdo único», comentó Tero Virtala, director ejecutivo de Remedy Entertainment.

El esperado Alan Wake 2, una secuela del popular juego de terror de supervivencia de 2010, se convirtió en el juego de Remedy que más rápido se vendió de todos los tiempos. El mismo, seguía al escritor Alan Wake, quien ha estado atrapado en una dimensión alternativa aterradora durante 13 años. Fue nominado a juego del año en los premios Video Game Awards de 2023 y ganó como mejor dirección de juego, narrativa y dirección de arte.

Control (2019) es un juego de acción y aventuras ambientado en las inquietantes oficinas de la Oficina Federal de Control, una agencia que investiga fenómenos paranormales. El personaje principal, Jesse Faden, usa sus propios poderes sobrenaturales para investigar la FBC, y el mundo incluye muchas conexiones con el universo de Alan Wake. Control también fue nominado a juego del año en los VGA de 2019 y ganó como mejor dirección de arte. Se está trabajando en una secuela.

«Este acuerdo con Remedy no se trata solo de adaptar grandes juegos, sino de abrir nuevos caminos en cuanto a cómo las empresas pueden colaborar. Al respaldar la iniciativa de Remedy de autopublicación, estamos depositando nuestra fe en su visión», dijo Hector Sanchez, presidente de medios interactivos y nuevos de Annapurna. «Sabemos por experiencia que Remedy es un socio de desarrollo de juegos de primera clase, y estamos entusiasmados de compartir su trabajo con una audiencia aún más amplia al llevar los universos de Control y Alan Wake al cine, la televisión y más allá».

«La forma en que contamos historias está cambiando», dijo Megan Ellison, directora ejecutiva de Annapurna. «Hoy en día, la gente se enamora de los personajes y los universos, no de los formatos, y estamos entusiasmados de aprovechar las narrativas inmersivas y apreciadas de Remedy en estos nuevos medios».

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La Muestra de Cine de Ascaso bate récords de público en su 13ª edición

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Muestra de Cine de Ascaso

La Muestra de Cine de Ascaso cerró anoche su 13ª edición con la jornada más festiva y un nuevo lleno en la era del cine para ver Perfect Days, la última película del veterano realizador alemán Wim Wenders. Bajo un cielo iluminado durante toda la proyección por los relámpagos de las tormentas que rodeaban la aldea, el público pudo disfrutar de la experiencia del cine al aire libre, después de que las dos noches anteriores la lluvia obligara a trasladar la sesión nocturna al Palacio de Congresos de Boltaña. «Esta es la mejor forma de despedir la Muestra de 2024, y esperamos que solo estemos despidiendo la Muestra de 2024», concluyó Miguel Cordero, codirector del festival, quien agradeció el trabajo de los casi treinta voluntarios que han estado en Ascaso durante toda la semana para organizar el evento, y celebró la fidelidad del público, que ha agotado el aforo de todas las proyecciones, incluso en las noches que se han tenido que trasladar a Boltaña.

El futuro de “La muestra de cine más pequeña del mundo” es una incógnita. «La Diputación de Huesca nos ha reducido la subvención de los años anteriores en un 60%, y el Gobierno de Aragón ha rechazado colaborar con una iniciativa que no solo acerca el cine de calidad al entorno rural sino que ha conseguido rehabilitar la aldea y que vuelva a vivir gente en ella», señala Miguel Cordero. Aunque el Ayuntamiento de Boltaña y la Comarca de Sobrarbe mantienen su apoyo, «la dimensión que ha alcanzado la Muestra nos obliga a un esfuerzo por garantizar la calidad de lo que ofrecemos, y con un modelo basado exclusivamente en el voluntariado es muy complicado pensar que vamos a poder mantener la dedicación que requiere. Lo que tenemos muy claro es que esto solo tiene sentido si podemos ofrecer el mejor festival posible a la gente viene a Ascaso a disfrutar de buen cine independiente en un entorno natural privilegiado», afirma.

En esta 13ª edición, en torno a 250 espectadores han llenado cada noche la era del cine o el Palacio de Congresos de Boltaña. Las sesiones de tarde en la borda han agotado también las entradas, y la jornada de ayer fue multitudinaria, con la comida popular y el concierto de Ixera, Companyia Almugavar, que hizo vibrar a toda la gente que subió a Ascaso a pasarlo bien con su folk bastardo y la espectacular puesta en escena.

También fue el momento de entregar el Premio Ascaso a Circuit Urgellenc, la pequeña empresa ilerdense que desde hace seis décadas se encarga de llevar cine a los pueblos de Lleida y Aragón, entre ellos Boltaña, y de degustar los vinos de Bodega ENATE, uno de los patrocinadores más fieles de la Muestra de Cine de Ascaso, junto a la Fundación Caja Rural de Aragón, el Hotel Monasterio de Boltaña y el alojamiento rural Casa Juez, a los que desde el año pasado se sumó DAMA, empresa de gestión de derechos audiovisuales, y en esta edición, también Mundolindo Producciones y Embou, la operadora aragonesa de Internet y telefonía.

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Arranca una nueva edición del Sundance andaluz, el festival de cine de Casares

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Festival Nuevo Cine Andaluz de Casares

Este año 2024, la formación estará a cargo del director y montador de cine sevillano Fernando Franco, que impartirá el curso «El montaje audiovisual, la última escritura del guion», y de la actriz y directora de doblaje Mercedes Hoyos, que estará acompañada de la también actriz y dobladora Numa Paredes, quienes llevarán a los centros educativos de Casares y su comarca un taller de doblaje cinematográfico y anime.

Ya empieza a definirse la que será la programación de la edición once del Festival Nuevo Cine Andaluz de Casares. Este pasado 31 de agosto finalizaba el plazo de inscripción para las películas de la sección oficial. De las 370 obras inscritas saldrán los largometrajes de ficción y documental, y los cortometrajes que se proyecten este año, representativos de la producción cinematográfica andaluza 2023-2024. Podrán verse en Casares durante la semana del festival, del 30 de septiembre al 5 de octubre.

Antes de esa fecha, del 20 al 22 de septiembre, se rodarán en 48 horas los cortos exprés que concursen en esta edición, que serán proyectados en sesión propia el sábado 28 de septiembre en el Centro Cultural Blas Infante, sede del festival. Este año, el concurso ha aumentado sustancialmente los premios a repartir, estableciendo dos categorías, general y aficionados. Los equipos participantes competirán por un premio de 3.000 € al mejor corto de la categoría general, un premio de 500 € al mejor de la categoría aficionados, y de forma conjunta por un premio de 1.000 €. El objetivo que se persigue es que todos los equipos con inquietudes cinematográficas tengan o no experiencia, puedan competir por premios y posibilidad de ganarlos. Para este concurso, el plazo de inscripción permanecerá abierto hasta el mismo día 20.

Formación cinematográfica

También está abierto el plazo de inscripción para el curso que impartirá en Casares el director y montador de cine Fernando Franco, ganador del Premio Goya en 2014 como director novel por la película La herida, nominado al Premio Goya al Mejor Montaje en seis ocasiones y con una amplia experiencia como docente en la especialidad de montaje en la ECAM de Madrid, en la ESCAC de Barcelona y en varias universidades. El curso, que lleva por título El montaje audiovisual, la última escritura del guion, es una inmersión en la faceta narrativa del proceso de la última etapa de escritura del guion, el montaje, en la que el alumnado descubrirá los principales aspectos teórico-prácticos ligados al lenguaje del montaje, como el ritmo y la estructura. Con la matrícula, el alumnado tendrá alojamiento gratuito en Casares. Como todos los años, el festival Nuevo Cine Andaluz también aborda la formación en el sector del público más joven, en esta ocasión, con una disciplina que seguro que disfrutará: el doblaje cinematográfico en películas y series de televisión, tanto de actores y actrices reales como en series de animación. Este taller teórico-práctico, que se impartirá en centros educativos de Casares, Manilva, Estepona y San Pedro de Alcántara, será impartido por Mercedes Hoyos, actriz y directora de doblaje con una amplia experiencia desde 1989 poniendo voz en castellano a actrices como Michelle Pfeiffer, Andie MacDowell, Marilyn Monroe, Jane Fonda o Jamie Lee Curtis, siendo además directora de doblaje de la popular serie de anime Dragon Ball. La actriz sevillana vendrá acompañada por la también actriz y dobladora Numa Paredes, que además de haber doblado cientos de películas y series de TV, en Dragon Ball pone voz a varios personajes.

El Sundance andaluz

El Festival Nuevo Cine Andaluz de Casares es conocido en redes sociales como el Sundance andaluz, en analogía con el festival de cine que fundara en 1981 en Utah (EEUU) el actor Robert Redford, para fomentar y apoyar el cine independiente más allá de las exigencias del mercado. Después de 11 ediciones, Casares y su festival de cine se han convertido en una cita ineludible sobre el séptimo arte más genuino e independiente, dedicada de forma monográfica a la emergente industria cinematográfica andaluza.

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Fusionar, agrupar o licenciar: Paramount+ explora opciones estratégicas mientras Skydance espera en las sombras

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Mientras Paramount Global se prepara para un cambio de propiedad, también se enfrenta a una realidad que todas las compañías de medios tradicionales están comprendiendo: el streaming vive momentos complicados.

Según Deadline, en una presentación de ganancias este mes, la dirección prácticamente reconoció esto, aunque el servicio insignia Paramount+ ayudó a que la unidad de streaming directo al consumidor mostrara una pequeña ganancia y se proyecta que estará en números negros para todo el año en 2025. Aun así , como parte de un esfuerzo más amplio para reducir costes, la empresa está explorando una amplia gama de opciones estratégicas para la plataforma, que cuenta con 68 millones de suscriptores.

El co-CEO Chris McCarthy dijo a los analistas de Wall Street en la presentación de la empresa ha recibido «mucho interés de muchos socios diferentes» en una posible empresa conjunta de streaming. Skydance Media, que superó una oferta rival de un grupo liderado por Edgar Bronfman Jr. la semana pasada, se mantiene al margen de las maniobras actuales, pero ha expresado optimismo sobre la viabilidad a largo plazo de Paramount+. Las conversaciones estratégicas han sido especialmente activas fuera de los EE.UU. Paramount ya es socio de NBCUniversal en SkyShowtime, que opera en casi dos docenas de países de Europa. A nivel nacional, la empresa también ha mantenido discusiones activas.

Jeff Shell, el ex-CEO de NBCUniversal que está listo para dirigir la operación combinada de Skydance-Paramount como presidente cuando se cierre el acuerdo en la primera mitad de 2025, dijo a los inversores en una presentación en julio que él y el CEO David Ellison consideraría muchas opciones. «Ser un ganador en DTC realmente significa estar en el paquete definitivo que se avecina», dijo. «Hemos recibido muchas propuestas de varias personas sobre asociaciones que podrían involucrar una colaboración con otro jugador o jugadores». Ellison, cuya oferta por Paramount está respaldada en parte por su padre, el multimillonario de Oracle Larry Ellison, habló en la llamada sobre convertir la empresa fusionada en un «híbrido tecnológico» y destinar recursos financieros.

Según informa Deadline, Paramount ha mantenido conversaciones activas sobre la posibilidad de unirse con un rival, citando específicamente a Warner Bros Discovery y Amazon, aunque no está claro en qué forma podría tomar dicha colaboración. El streaming probablemente jugó un papel crucial en una declaración reciente del comité especial de la junta directiva de Paramount, establecido para guiar las discusiones de fusiones y adquisiciones. Después de extender el período de «go-shop» en el acuerdo con Skydance para considerar la oferta de Bronfman, el comité informó que había «contactado a más de 50 terceros para determinar si tenían interés en presentar una propuesta para adquirir Paramount.

¿Un servicio completamente fusionado?

Algunos observadores de la industria y analistas de Wall Street consideran que Paramount+ es quizás el candidato más probable para convertirse en un servicio totalmente fusionado y operado conjuntamente, similar a lo que fue Hulu antes de la adquisición por parte de Disney. «Creemos que Paramount+ tiene mucho que ganar al optar por asociarse y dejar atrás el costoso negocio de operar en solitario», escribió Robert Fishman, analista de MoffettNathanson, en una nota reciente a sus clientes. «Como empresa independiente, no creemos que su saldo financiero le permita seguir invirtiendo en el contenido necesario».

En lugar de los llamados «paquetes sintéticos» de streaming, como la asociación de Max, Disney+ y Hulu, o los paquetes verticales de Disney y otras compañías, el verdadero avance podría ser una fusión amistosa para el consumidor en una sola aplicación. Los espectadores ya no tendrían que alternar entre plataformas o luchar para encontrar programación; todo en un solo paquete. Paramount es la empresa más grande que hasta ahora ha logrado llevar a cabo una versión de esto internamente, al fusionar la aplicación de Showtime con Paramount+ a principios de este año. Además, la compañía ha tenido éxito al asociarse con Walmart, ofreciendo Paramount+ sin coste a los miembros de Walmart+, la respuesta del gigante minorista.

¿Es realmente alcanzable este sueño de fusión? Posiblemente, coincidan los veteranos del streaming, aunque no sería una tarea sencilla. Marc DeBevoise, un destacado ex ejecutivo de Paramount, comentó en una entrevista a Deadline que la integración de servicios es «un poco complicada» tanto en términos tecnológicos como en la organización de la jerarquía financiera. DeBevoise habla con conocimiento de causa, tras haber culminado una carrera de nueve años en CBS y ViacomCBS (ahora rebautizada como Paramount Global) en 2020. Dejó su puesto como director digital antes de asumir como CEO de la empresa de tecnología de streaming Bright

«Eso es potencialmente mucho trabajo, funcional y tecnológicamente, para hacer algo que podrías lograr con una fijación de precios conjunta o con uno de los grandes agregadores, a menos que simplemente aportes el contenido de uno al otro», señaló DeBevoise. «Tomar dos grandes aplicaciones de co-streaming de medios y tratar de hacerlas una sola es realmente complicado, dada la complejidad de los derechos, pero es posible. La otra opción podría ser que una de las partes diga: ‘Oye, envíame todo tu contenido, y yo simplemente crearé un espacio en mi aplicación para ti. Puedes imaginar lo complicado que podría ser esa conversación entre competidores, a menos que realmente les ahorres dinero, no has hecho mucho por los contras.»

Un ejecutivo de alto nivel en la industria de medios, que se dirigió al servicio de streaming de otra empresa, considera que la búsqueda de una oferta combinada valdría la pena. «Algún tipo de oferta conjunta para satisfacer a los consumidores frustrados», dijo a Deadline, «sería como la televisión por cable en su apogeo. Sería maravilloso si pudiéramos recrear eso. Hoy, lo único que se acerca a eso es Netflix. Lo que el resto de la industria debería considerar es si podríamos hacer algo juntos».

Lazos con las grandes tecnológicas

Los agregadores de las grandes tecnológicas como Amazon, Google y Apple, o determinados MVPD o vMVPD, parecen estar mejor posicionados para lograr una combinación completa, cree DeBevoise. Probablemente podrían «ir a las empresas de medios y hacer que se sienten a la mesa para tener una conversación legítima sobre quién se lleva qué descuento. Si bien las empresas de medios pueden hacer negociaciones uno a uno, es probable que se complique mucho cuando se intenta conseguir que negocien tres, cuatro o más». Si bien es «alentador» que Hulu y otras empresas conjuntas seleccionadas hayan tomado forma, «esto se siente diferente, dado que sus servicios de transmisión son el núcleo de cada uno de sus negocios ahora», dijo DeBevoise.

El director de contenido de DirecTV, Rob Thun, dice que su empresa, que ahora es una entidad privada controlada por AT&T y la firma de capital privado TPG, espera poder reunir múltiples servicios a través de sus sistemas. Si bien sus tradicionales participaciones en satélites se han reducido a 11 millones de suscriptores y la cartera de la empresa no incluye servicios de banda ancha como los de operadores de cable como Charter y Comcast, su servicio en línea DirecTV Stream está posicionado para el futuro, afirma. «Creemos que tenemos un papel que desempeñar” en un momento en que Paramount+ y otros servicios buscan fusionarse. «Lo llamamos superagregación. Ya estamos agregando lineal y podemos hacer más en digital».

Según el ex alto ejecutivo del sector del streaming, una oferta fusionada tiene «dos niveles de complejidad»: las circunstancias financieras de los participantes y el entorno regulatorio. Un reciente fallo de un tribunal federal contra Venu Sports, una oferta de streaming que combina 15 redes centradas en los deportes de Disney, Warner Bros Discovery y Fox Corp., también está ensombreciendo los posibles esfuerzos conjuntos. Si una empresa conjunta plantara una bandera, sus empresas miembro podrían ser vistas como si favorecieran a su nueva empresa y perjudicaran injustamente a otros socios comerciales, como determinó el tribunal en el fallo de Venu que otorgaba una orden judicial preliminar. El fallo marginó indefinidamente a Venu, aunque los acusados ​​planean apelar la decisión.

Paramount está preparada para marcar un hito en la primera mitad de 2025, cuando la familia Redstone ceda el control a Skydance después de controlar la lista de activos de Paramount durante más de 25 años. Ellison y sus patrocinadores, incluido RedBird Capital, planean invertir 8.000 millones de dólares en una transacción de dos pasos. La adquisición de National Amusements Inc. de Shari Redstone, que posee casi el 80% de las acciones con derecho a voto de Paramount, será seguida por una fusión total de Skydance y Paramount.

En la presentación a los inversores, Shell vinculó el futuro del streaming con el próspero pasado lineal de la industria. «Con el tiempo, el mundo del streaming se verá muy similar a cómo se veía el mundo multicanal en el pasado», dijo. Y los espectadores «querrán una solución integral con una guía electrónica de programas (EPG) y una buena forma tecnológica de encontrar lo que quieren buscar para poder empezar a ver algo, en lugar de tener que buscar entre la maraña de opciones que hay actualmente. Así que esa es nuestra opinión. Y si estás en ese paquete, vas a ganar y si no estás en ese paquete, estás en serios problemas».

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La cuarta y última temporada de «Entrevías» llega a Telecinco

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Producida en colaboración con Alea Media, "Entrevías" se ha convertido en uno de los mayores éxitos internacionales de la ficción española

«A veces el mundo es un lugar oscuro y tenebroso, una pesadilla que se hace realidad, pero no te puedes rendir. Hay que luchar cada día por sacar adelante a los tuyos». Tras la trágica muerte de Irene en el final de la tercera temporada, esta frase pronunciada por Tirso Abantos anticipa los acontecimientos que tendrán lugar en la cuarta temporada de «Entrevías» y cerrarán definitivamente la serie, que Telecinco estrenará el próximo lunes 2 de septiembre a las 22.50 horas.

La incorporación de dos nuevos personajes con motivaciones y vínculos insospechados con algunos de los protagonistas; una trama de continuidad generada a partir de una serie de misteriosos crímenes cometidos en el barrio con el mismo modus operandi; y un mayor énfasis en la importancia de la familia y los lazos interpersonales para superar las dificultades en la lucha por la paz y la justicia, son algunas de las novedades de la serie protagonizada por Jose Cornado y Luis Zahera en sus últimos capítulos.

¿Vengará Tirso Abantos el asesinato de su nieta? ¿Quién se hará cargo del bebé que la joven tuvo antes de morir? ¿Qué hay detrás de la misteriosa desaparición de Santi, el hijo de Tirso? ¿Quiénes son Camila, la nueva compañera de patrulla de Ezequiel, y René, el hombre que ha llegado a la comisaría para cambiar Entrevías de arriba abajo? ¿Quién es el responsable de la serie de asesinatos que se están cometiendo en el barrio? Estos interrogantes tendrán respuesta en los nuevos episodios de la serie que la cadena produce en colaboración con Alea Media.

En palabras de su creador, David Bermejo, «Hacer la temporada final de Entrevías, acompañar en su última andadura a personajes como Tirso, Ezequiel y tantos otros, que ya son parte de la vida de tanta gente en todo el mundo, suponía una enorme responsabilidad. Pero todo el equipo estamos emocionados, porque la cuarta temporada es una traca final que cierra el círculo de la historia de Tirso Abantos y su familia de manera profundamente emocional y con un desarrollo trepidante. Como la vida misma, los nuevos capítulos mezclan a partes desiguales la risa y el llanto, el drama y la aventura, el amor y el desamor, los conflictos familiares y el afecto y el calor que sólo los más cercanos pueden brindar. Y la proximidad del desenlace impregna todo de una emoción y un ritmo especiales. Por eso hará las delicias de los fans de la serie y de los que se acerquen a ella por primera vez, El final de Entrevías será emocionante, impactante e inolvidable. Se lo debemos a nuestros espectadores».

«Entrevías», un fenómeno televisivo

Entrevías cuenta con David Bermerjo, Aitor Gabilondo y Arantxa Écija como productores ejecutivos, con Iñaki Mercero y Oriol Ferrer como directores y con Víctor Pedreira, Natxo López, Joan Barbero y David Bermejo en el equipo de guion. Fue galardonada el pasado con el Premio del Público del South Series Internacional Festival en 2023 y, tras arrasar en su estreno en abierto en 2022 se ha convertido en un éxito mundial en la emisión de sus tres primeras temporadas en Netflix, donde ha llegado a liderar el ranking de audiencia de la plataforma en cuanto a contenido de habla no inglesa.

Los nuevos personajes

En la nueva temporada de Entrevías, Catalina Sopelana y Juan Pablo Shuk se incorporan al elenco artístico formado Felipe Londoño, Laura Ramos, María Molins, Manolo Caro, Manuel Tallafé, Itziar Atienza, Michelle Calvó, Miguel Ángel Jiménez, Óscar Higares y Carmen Esteban.

En el primer episodio de la cuarta temporada…

Seis meses después que la tragedia golpeara a la familia Abantos, Tirso ha vuelto a convertirse en un hombre huraño que, superado por la terrible pérdida de su nieta, no sale de casa y vive obsesionado con Romero, su verdugo, huido desde entones. Sin embargo, cuando descubre que su hijo Santi ha abandonado la ferretería llevándose todo el dinero y desapareciendo misteriosamente, Tirso se ve obligado a ponerse de nuevo en marcha para encontrarle. Al hacerlo, es consciente por primera vez del caos que se ha instalado en su familia: Jimena vive a base de pastillas para sobrellevar la pérdida de su hija; Nelson, superado por el dolor, rechaza el afecto de su hijo; y Gladys se siente sola y abatida, tratando de tirar de todo y de todos sin conseguirlo.

Mientras, el proyecto de construcción de un gran centro logístico que podría cambiar el barrio para siempre trae a la comisaría a un misterioso asesor externo: René. Por su parte, Amanda, que ha sido ascendida a comisaria, obliga a Ezequiel a trabajar en pareja con Camila, una joven agente recién llegada. El curtido policía, que tampoco está en su mejor momento, tratará de quitarse de encima a su compañera por todos los medios hasta que juntos descubren un cuerpo calcinado en un almacén. El hallazgo sugiere que, además de los habituales problemas de drogas y bandas callejeras, Entrevías podría enfrentarse ahora a un asesino que va a trastocar el barrio, la comisaría… y también a la familia Abantos.

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Lauren Bacall, la voz del cine en TCM

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Durante el mes de septiembre TCM recuerda a la legendaria actriz en el centenario de su nacimiento

En septiembre se cumplen 10 años de la muerte de Lauren Bacall y TCM va a recordarla todos los lunes del mes emitiendo un especial con sus películas más destacadas. Títulos como «La senda tenebrosa» y «El sueño eterno», que interpretó junto al que fue su marido, Humphrey Bogart; «Mi desconfiada esposa», que rodó junto a Gregory Peck; «Escrito sobre el viento», en la que compartía cartel con Rock Hudson, o «El trompetista», al lado de Kirk Douglas.

Fue el director Howard Hawks quien descubrió a Lauren Bacall gracias a una fotografía que apareció en la portada de la revista Harper’s Bazaar en 1941. Por entonces Bacall tenía tan solo 17 años, trabajaba como modelo, estudiaba arte dramático y había hecho pequeños papeles en el teatro. Cuando Hawks la vio en persona le decepcionó su tono de voz, bastante ronco y nasal, y le ordenó que todos los días, durante meses, leyera en voz alta a las afueras de la ciudad para pulir sus cuerdas vocales. Dos años después le ofreció el papel protagonista en Tener y no tener al lado del gran Humphrey BogartLauren Bacall aprendió a modular su timbre y a vocalizar, pero no dejó de tener nunca esa voz ronca y profunda que le acompañó toda su vida. Fue hasta su muerte la gran voz del cine.

Betty Joan Perske, que era su verdadero nombre, nació el 16 de septiembre de 1924. Creció en Brooklyn bajo la atenta mirada de su madre, que la crio sola. A los 17 años cambió las clases del instituto por los escenarios de la Academia Americana de Arte Dramático. En los años cuarenta y cincuenta Lauren Bacall no tuvo rival en el mundo del cine. Le bastaba con su mirada para embrujar y hechizar a la audiencia. Su vida fue una continua búsqueda de su propia identidad. Bacall decía que había vivido al revés: la gloria y el éxito de muy joven y muchos sacrificios en su madurez. Estuvo nominada a los Oscar como actriz secundaria en 1996 por su trabajo en El amor tiene dos caras, de Barbra Streisand, pero no consiguió el galardón. Finalmente, en 2009, la Academia de Hollywood le otorgó uno honorífico por toda su carrera. Murió el 12 de agosto de 2014, pero Lauren Bacall es y será siempre, no un sueño, sino un mito eterno.

Lunes 2 de septiembre

Reencarnación (Birth, 2004)
La tela de araña (The Cobweb, 1955)

Lunes 9 de septiembre

La pícara soltera (Sex and the Single Girl, 1964)
El rey del tabaco (Bright Leaf, 1950)

Lunes 16 de septiembre

El rey del tabaco (Bright Leaf, 1950)
Reencarnación (Birth, 2004)
La tela de araña (The Cobweb, 1955)
La pícara soltera (Sex and the Single Girl, 1964)
La senda tenebrosa (Dark Passage, 1947)
Escrito sobre el viento (Written on the Wind, 1956)
Mi desconfiada esposa (Designing Woman, 1957)
El trompetista (Young Man With a Horn, 1950)
El sueño eterno (The Big Sleep, 1965)

Lunes 23 de septiembre

El trompetista (Young Man With a Horn, 1950)
Escrito sobre el viento (Written on the Wind, 1956)

Lunes 30 de septiembre

La senda tenebrosa (Dark Passage, 1947)
Mi desconfiada esposa (Designing Woman, 1957)

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Paramount Network ofrece un septiembre cargado de estrenos

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Los Misterios de Murdoch

El verano llegan a su fin, pero las mejores historias continúan en Paramount Network. Septiembre llega cargado de estrenos para todos los gustos.

A partir del lunes 2 de septiembre a las 16:00h y en doble episodio, los amantes de los misterios podrán disfrutar de la esperada T17 de Los Misterios de Murdoch. El incansable William ahondará en los casos de homicidio más peculiares de la ciudad de Toronto como el asesinato del sospechoso de robar la Mona Lisa, la extraña muerte de un profesor de ciencias, y un crimen perpetuado por una presencia fantasmal. Y, por si fuera poco, en esta nueva temporada Murdoch y Ogden serán víctimas de un secuestro. ¿Conseguirán escapar sanos y salvos ambos inspectores?

Y el lunes 23 de septiembre a las 20:00h y en doble episodio Paramount Network estrena Cherif, una aclamada serie policiaca ambientada en Lyon en la que el brillante capitán de la brigada criminal Kader Sharif (Abdelhafid Metalsi) resolverá toda clase de crímenes usando métodos poco ortodoxos, que irremediablemente chocarán con el juicio de su nueva ambiciosa y mucho más convencional compañera Adeline Briard (Carole Bianic).

Para los amantes del séptimo arte, Paramount Network ameniza la vuelta a la rutina con lo mejor de la gran pantalla. El sábado 7 y domingo 8 de septiembre a partir de las 15:30h traerá el especial Fin de semana Fantástico que deleitará a los fans de la fantasía y ciencia ficción, con los títulos de estreno Pacific Rim: Insurrección (+7); Ghost in the Shell, el alma de la máquina (+12) protagonizada por Scarlet Johansson; Hulk (+16), del director Ang Lee; Elektra (+16) la asesina más peligrosa del mundo y El Cuervo (+18), la clásica y última película de Brandon Lee. A esta selección también se sumarán las reconocidas películas Perseguido (+16), Paycheck (+16), protagonizada por Ben Affleck y Uma Thurman; y The Phamton (El Hombre enmascarado) (+7), donde un misterioso justiciero deberá enfrentarse a unos piratas en la ciudad de Nueva York.

El suspense se apoderará del canal el sábado 28 y domingo 29 de septiembre a partir de las 15:30h con el especial Fin de semana terrorífico. Los espectadores podrán disfrutar de los estrenos de La cosa (The Thing) (+16), protagonizada por la terrorífica criatura de la Antártida; La noche de los desaparecidos (+16) con Nicolas Cage; el thriller Feliz día de tu muerte (+16) y el título sobrenatural Las ruinas (+18). Pero aquí no quedan los sustos, por este ciclo también pasará la distopía Doomsday: el día del juicio (+18), donde un equipo de élite tratará de descubrir la cura de un virus que asola Reino Unido; y las inquietantes películas La guarida (+16), Somnia. Dentro de tus sueños (+16) y Madre oscura (+16), en la que un joven se verá inmerso en una lucha contra una bruja de más de mil años de edad que vive bajo la piel de su vecina.

El broche de oro lo pondrá el especial Cine con estrellatodos los miércoles del mes a partir de las 22:00h. El día 4 será el turno de Oficial y Caballero (+16), con Richard Gere y Debra Winger y el miércoles 11 del título Dulce Venganza (+16), protagonizada por Michelle Rodriguez y en la que un espía de élite conseguirá el camuflaje perfecto para cumplir su venganza. El día 18 llegará Dennis Quaid con el thriller Secuestro (+18), donde interpreta a un agente del FBI con una misión que afectará para siempre su vida. El último miércoles culmina este especial el estreno en abierto del exitoso drama de ciencia ficción protagonizado por Viggo Mortensen,Crímenes del futuro (+18). Una intrigante historia que explora el límite entre el ser humano y la inteligencia artificial.

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