El pasado 20 de marzo llegaba a Prime Video «Zeta», un estupendo thriller de acción, que, sin reinventar el género, entiende perfectamente cuáles son sus reglas y cómo jugar con ellas para mantener al espectador pegado a la pantalla. Dirigida por Dani de la Torre (La Unidad, El Desconocido) con pulso firme, “Zeta es un thriller de espionaje que apuesta por la eficacia narrativa y por una puesta en escena espectacular que rinde tributo al género sin artificios innecesarios, pero con la suficiente ambición para situarse como uno de los títulos más sólidos del cine español reciente en este terreno.
La trama, que arranca con el asesinato simultáneo de cuatro ex-oficiales de inteligencia españoles vinculados a una operación encubierta en Colombia, construye un relato de espionaje clásico con ecos del mejor cine internacional del género. La investigación liderada por Zeta (Mario Casas), enviado por el CNI para encontrar y proteger a un quinto oficial de inteligencia que ha escapado de los asesinos, permite articular una historia de secretos enterrados, traiciones y alianzas forzosas que, sin complicarse en exceso, mantiene siempre la tensión.
Desde sus primeros instantes, la película deja claro que su prioridad es el ritmo. Persecuciones, tiroteos y una constante sensación de amenaza construyen un relato de ritmo trepidante que apenas concede tregua al espectador a lo largo de las dos horas que dura la película. Es, en esencia, un excelente entretenimiento de alta intensidad, donde cada secuencia empuja a la siguiente sin darte tiempo a pensar. En ese sentido, Zeta funciona porque juega de forma notable sus cartas de la mejor manera posible, sin importarle apoyarse en los clichés habituales del género. Sobre todo, porque cuenta con una factura técnica de gran nivel, en cuanto a las escenas de acción se refiere. Pero, además sabe captar la atención del espectador cuando el ritmo se ralentiza y el guion nos mete de lleno en un juego del gato y del ratón, en el que un excelente (más contenido de lo habitual) Luis Zahera, es parte esencial.
Buena parte del engranaje de la película se sostiene sobre un guion firmado por el propio Dani de la Torre junto a Oriol Paulo y Jordi Vallejo, dos nombres que ya han demostrado sobradamente su afinidad con el thriller. Ambos coincidieron, por ejemplo, en la miniserie El inocente, adaptación de la novela de Harlan Coben, donde trabajaron también con Mario Casas, consolidando una colaboración que aquí vuelve a dar resultados eficaces. Paulo, además, ha sabido construir una carrera sólida dentro del suspense con títulos como Contratiempo o Los renglones torcidos de Dios. Por su parte, Vallejo, colaboró con el propio Paulo en el guion de la serie de Netflix, La última noche en Tremore, y participó en el libreto de No matarás, drama protagonizado por Mario Casas. Es decir, experiencia a raudales para construir historias repletas de intriga, misterio y giros sorprendentes. Eso unido al pulso narrativo de Dani de la Torre, responsable de la dirección de La Unidad, una de las mejores series españolas de los últimos años, conforman un trío de garantías detrás de este thriller de espías made in Spain.
Ese conocimiento del género de sus responsables se traduce en una estructura que, aunque recurre a giros que pueden resultar previsibles para el espectador más habituado, nunca cae en el exceso ni en la trampa gratuita. Todo está integrado de forma coherente en la historia y en el universo de espías (en el que nada es lo que parece) que plantea la película. En ese sentido, no se busca sorprender a toda costa el espectador, sino reforzar una trama que, sin ser en exceso compleja, sí resulta lo suficientemente enrevesada como para que mantengamos el interés sin perder el hilo de la historia.
En el centro de todo está un Mario Casas que sigue consolidando su transformación como actor capaz de afrontar diferentes papeles. Lejos queda ya aquella imagen de ídolo juvenil: aquí se entrega por completo a un personaje físico, resolutivo, que conduce, dispara y pelea. A su lado, destaca especialmente el trabajo de Luis Zahera, que sorprende con un registro mucho más contenido de lo habitual. Acostumbrados a verlo en personajes intensos y de gran carga visceral —como los que le valieron el reconocimiento en El reino o As bestas—, aquí nos sorprende con una interpretación más medida, casi silenciosa en algunos momentos, construyendo un personaje lleno de matices y contradicciones. El actor gallego demuestra en Zeta, una versatilidad que a veces queda eclipsada por sus papeles más explosivos. El trío protagonista lo completa Mariela Garriga, actriz de origen cubano, a la que hemos visto recientemente en las dos últimas entregas de la saga de Misión Imposible, o en la serie española de HBO Max Cuando nadie nos ve. Aquí Garriga se mete en la piel de Alfa, agente de la inteligencia colombiana, en un papel que no solo es físico en cuanto al despliegue en las escenas de acción, sino que ofrece los matices de un personaje que parece saber más de lo que parece.
En resumen
Zeta es una producción de excelente factura técnica, que hará las delicias de los fans del género. Acción, drama, espionaje y una trama enrevesada lo justo y necesario. Su mayor virtud es que no pretende reinventar el thriller de espionaje, pero tampoco lo necesita. Sabe exactamente qué tipo de película quiere ser y todo se ejecuta con precisión, ofreciendo una trama creíble y también cercana, que cualquier espectador pueda reconocer. Sin duda, Zeta es un filme que cumple con creces su función de entretenimiento puro y duro, con dos horas de espectáculo y tensión narrativa. ¿Estamos ante el inicio de una franquicia? Quien sabe.