Podemos decir sin equivocarnos que el cine español es un cine que ha encontrado su mejor cómplice en la música popular, en aquella que no sólo consiguió calar en la sociedad sino que contribuyó a crear imaginarios colectivos. Desde la copla al pop, pasando por cuplés y zarzuelas, el cine español no ha dejado de transitar y representar todo tipo de músicas y de dar paso en sus películas al protagonismo de los cantantes más en boga. Para celebrar este extraordinario matrimonio entre música y cine, FlixOlé le dedica su nueva colección, Que suene la música, una colección plural, extensa y conmovedora.
Así la colección empieza con la leyenda que mejor ha combinado una extraordinaria fotogenia con una personalísima forma de cantar, Sara Montiel, una de las estrellas más grandes de nuestro cine. De ella, presentamos doce películas que se convierten en la mejor muestra de su inigualable carrera, entre ellas dos de las películas que la convirtieron en el astro que fue, La violetera (Luis César Amadori, 1957) y El último cuplé (Juan de Orduña, 1957), muchas de las que hizo en los sesenta, que acabaron por confirmarle como uno de los mitos más grandes de la historia de nuestro cine, como Mi último tango (Luis César Amadori, 1960), Pecado de amor (Luis César Amadori, 1961), La reina del Chantecler (Rafael Gil, 1962), La bella Lola (Alfonso Balcázar, 1962), Samba (Rafael Gil, 1963), La dama de Beirut (Ladislao Vajda, 1965), Tuset Street (Luis Marquina, 1968), Esa mujer (Mario Camus, 1969) hasta sus últimas películas, Varietés (Juan Antonio Bardem, 1971) y Cinco almohadas para una noche (Pedro Lazaga, 1974). Con esta colección de películas de Sara Montiel, se entenderá perfectamente por qué su figura ha sido alabada y fuente de inspiración para generaciones de creadores.
Pero también tenemos la colección más extensa de las películas de la inigualable Rocío Dúrcal, una auténtica estrella a ambos lados del Atlántico, con películas como Canción de juventud (Luis Lucia, 1962), Rocío de La Mancha (Luis Lucia, 1962), La chica del trébol (Sergio Grieco, 1963), Tengo 17 Años (José María Forqué, 1964), Más bonita que ninguna (Luis César Amadori, 1965), Acompañame (Luis César Amadori, 1966), Buenos días condesita (Luis César Amadori, 1967), Amor en el aire (Luis César Amadori, 1967), aquí acompañada por Palito Ortega, la revista Las Leandras (Eugenio Martín, 1969) y La novicia rebelde (Luis Lucia, 1971).
Aunque si hablamos de juventud, gracia y talento, no podemos olvidar a Marisol, la niña prodigio por excelencia y una estrella que hoy todavía sigue en la memoria sentimental de todo el país. De ella ofrecemos cinco películas realizadas en los sesenta, la década donde se dio a conocer y donde la vimos crecer: Ha llegado un ángel (Luis Lucia, 1961), Un rayo de luz (Luis Lucia, 1962), Marisol rumbo a Río (Fernando Palacios, 1963), La historia de Bienvenido (Augusto Fenollar, 1964) y Las cuatro bodas de Marisol (Luis Lucia, 1967).
En Las cuatro bodas de Marisol, interpretaba un breve papel Peret, el inigualable rey de la rumba, que también tuvo su paso por el cine, con películas que casi siempre repetían el título y el éxito de algunas de sus canciones. En FlixOlé se presentan tres de ellas, como Amor a todo gas (Ramón Torrado, 1968), A mí las mujeres, ni fu, ni fa (Mariano Ozores, 1970) y Si fulano fuese mengano (Mariano Ozores, 1971), películas, como la rumba, llenas de un ritmo alegre y juguetón.
También del breve paso por el cine de Raphael, al principio de su carrera, FlixOlé presenta seis películas, las más representativas de sus inicios, algunas de las cuales le supusieron también el éxito en Latinoamérica, como Cuando tu no estás (Mario Camus, 1966), Al ponerse el sol (Mario Camus, 1967), El golfo (Vicente Escrivá, 1968), Digan lo que digan (Mario Camus, 1968), El ángel (Vicente Escrivá, 1969) y Sin un adiós (Vicente Escrivá, 1970).
Y es que muchos de los artistas más importantes de la segunda mitad del siglo XX han participado de una forma más o menos extensa en cine, y a esas colaboraciones está dedicada la colección. Así se presentan, por ejemplo, dos de las películas que protagonizó el Dúo Dinámico, el grupo que introdujo el pop amable a España: el remake de Botón de ancla (Miguel Lluch, 1960) y Una chica para dos (León Klimovsky, 1966), una divertida comedia de enredo, con suplantación de identidad. O tres de las películas interpretadas por el recordado cantaor Juanito Valderrama, uno de los artistas más queridos y respetados por el público del siglo XX, como La niña del patio (Armando De Ossorio, 1967) y El padre coplillas (Ramón Comas, 1968). O El balcón de la luna (Luis Saslavsky, 1962), la mítica película que unió a las tres grandes folklóricas de la época, Paquita Rico, Carmen Sevilla y Lola Flores, con unos inolvidables números musicales, especialmente el Ay, qué calor que cantan las tres al unísono, o la última versión de La verbena de la Paloma (José Luis Sáenz de Heredia, 1963), con Concha Velasco y Miguel Ligero en el papel de Don Hilarión que tanta fama le había dado. También presentamos Mi hijo no es lo que parece (Angelino Fons, 1973), una de las pocas películas que rodó Celia Gámez en España, que recupera algunos números de las revistas que le hicieron famosa o Casa Flora (Ramón Fernández, 1973), una delirante comedia al servicio de Lola Flores, con el único papel cinematográfico que realizó Camarón de la Isla. Por no hablar de algunas de las raras incursiones en el cine de cantantes indispensables para la historia de nuestra música, como Julio Iglesias en La vida sigue igual (Eugenio Martín, 1969) o Joan Manuel Serrat en Palabras de amor (Antoni Ribas, 1968).
Pero también nos hacemos eco de la revolución musical y social que tuvo lugar en los años sesenta, con la llegada del pop, y su equivalente en el cine, las películas ye-yes. De este corto ciclo de películas, vitalistas, alegres y divertidísimas, presentamos una selección, con Los Chicos del PREU (Pedro Lazaga, 1967), con Karina y Camilo Sesto, la historia de unos chicos jóvenes y pop que se preparan para entrar en la Universidad, lo que cambiará su vida para siempre, Dame un poco de Amooor (José María Forqué, 1968), con Los Bravos, una hilarante comedia en la que el grupo de música acaba enfrentándose a un remedo de Fu Manchú, A 45 revoluciones por minuto (Pedro Lazaga, 1969), con Juan Pardo, en la historia de la búsqueda del éxito de un cantante por la gran ciudad, Juan y Junior… en un mundo diferente (Pedro Olea, 1970), en la que el popular Dúo es abducidos por unos extraterrestres que adoptan su identidad en la tierra o En un mundo nuevo (Ramón Torrado, 1971), aprovechando el tirón eurovisivo de Karina, una especie de remake encubierto de Mary Poppins a la española.
Si pocas cosas nos hacen disfrutar tanto como la música, no hay duda de que esta es nuestra colección, que se ofrece, como siempre en FlixOlé, en las mejores copias, con la mejor calidad de imagen y sonido.
